陈楚云

　　摘要：戏剧表演的本质是通过各种不同方法对人物进行塑造，进而创造一种良好的艺术气氛。表演者对人物行动真实模拟的同时，还应尝试体会人物的感情，进一步达到成功塑造人物的目的。表演者在深刻领悟角色的前提下，形成感悟、现象等一系列反应，进一步生动呈现人物的外部表现和内心情感。为达到塑造人物的最高境界，表演者除了勤练基本功之外，还要抓住人物的内心世界。只有有机结合人物角色内心体验和外部动作行为，表演者才可以展现人物的独特艺术光辉，为观众带来较好的审美体验。

　　关键词：戏剧表演;人物形象;塑造

　　中图分类号：J812

　　文献标识码：A

　　文章编号：1005-5312（2020）06-0136-02

　　一、引言

　　戏剧艺术属于一门具有综合特点的艺术，只有融合各种因素，才可以创造出最高的审美境界。演员在一招一式、一句台词与唱腔中全而展示了人物的性格。因此，需要演员不仅对各种表演技巧了如指掌，还要努力练习基本功，不断推陈出新，准确应用程式规范创造人物，避免随意发挥，才能演什么像什么，促使人们在欣赏戏剧的同时提高审美水平。

　　二、寓心于形

　　在表演中，演员先与剧本进行接触。得到剧本以后，必须认真阅读，在对剧本通读和精读的前提下了解故事的内涵，剧中人物的性格特点。只有综合把握故事的脉络与人物关系，才可以明确角色定位。演员塑造角色，就是深入研究人物角色的不同身份、经历，不只提炼与观察现实生活，还要综合理解剧本与人物的内在。

　　比如《玉堂春》中的艺术形象苏三，在对这个人物设定时，并没有一味趋向于传统意义上大青衣，而是在基调上、气质上、性格刻画上、情感表达上心理动作和身段举止上向民间女子接近。不只表现她受到不白之冤、遭遇命运戏弄的痛苦，同时呈现了风尘女子丰富与复杂的情感世界。苏三与善良的老解差程公道的戏并不只满足于戏词内的人物关系外化表演。而是非常仔细的分析人物关系，进一步真切、丰富表现人物关系。老者因為同情苏三对她产生怜悯之心，于是便是她在人世上唯一能够依赖的陌生人。这一老一小，一解差一女犯之间，一种难能可贵、非常动容的弱者之间感情油然而生。

　　苏三艰难跋涉于山溪水流间，老人要照顾她，她却想扶老人一把。而三堂会审之际，在而对调侃苦命女子的权贵者时苏三惊、怕、忧、喜、怨、恨，各种情绪变化情感焦灼，令人对这个苏三格外单纯与不幸不免心生怜悯故而付出更多的同情。通过诚挚的情感体验与细腻的表演，把人物此时的情感情绪淋漓尽致地表现出来。

　　三、钻进跳出，虚实结合

　　钻进去需要演员通过自己体验角色进一步塑造人物，这就是设身处地将情感融入人物，把自己当成人物去感受人物的内心世界才能更好的诠释人物，跳出来是体验后的表现方法，需要演员由感受角色过度至理性判断，之后跳出艺术创作。在表演和塑造中，演员有必要把握钻进去的方法，同时还兼备跳出来的本事。钻进去需要演员根据角色体验情感，跳出来要求演员完成角色体验。

　　《典妻·回家路上》这段折子戏不长，但把一个女人悲惨的一生做了一完整的勾画，令人同情令人唏嘘。在表演上要求演员完成几个情绪起伏，从一开始对命运的哀叹、痛恨、控诉，这时的情绪是愤怒哀泣，肝肠寸断;随着家门将近情绪又切换成满怀喜悦甚至已经迫不及待;回到家了，“家”还是那个“家”，还是那么一贫如洗，还是那么家徒四壁，更残忍的是儿子的去世——这对一个女人的打击是超乎其他一切的，如何能把细节演绎得悲情而不煽情，更是考验演员对角色人物是否吃透，将自己“钻入角色”。

　　《红鬃烈马》中的王宝钏，是一位端庄贤淑且不失刚烈性情的女性形象。王宝钏不仅要注意男女有别，低眉应话，含羞站立，一种古典美人含情脉脉、纤细温柔的形象;如果认为王宝钏是女性的典雅美，强行扣上受封建礼俗禁锢与迫害的帽子不免显得牵强。

　　再者，由剧情的连续性方而研究，王宝钏和石平贵在彩楼私自定亲，勇敢追求自己的爱情，表现王宝钏冲破封建思想禁锢，与恶势力勇敢斗争的优良品质。

　　《红鬃烈马》中王宝钏的形象端庄优雅、重情重义、勇敢机智，这样优秀的人物形象使观众形成了无限回味的享受。反之，向女子赋予封建纲常伦理的压迫，导致意蕴全无。所以，石、王轻松有趣的爱情故事更加容易被人理解。演出实际说明，为了增加人物的灵性，就需要仔细把握剧本，通过规范程式加工人物，积累生活素材塑造人物。

　　四、把握人物性格，理解选择动作

　　为了演好角色，应对人物性格准确把握。人物性格影响情节的发展，情节发展又反过来作用于人物性格，二者都会受制于主题。在塑造角色时怎样保持自己的风格，这个问题需要仔细思考。归根结底要求理解、把握角色。

　　《告亲夫》中有两场关于颜秋容的戏份，角色地位非常关键。通过两场戏烘托一个主角，故而出现了很多冲突的情节与跌宕的感情。

　　首先是颜秋容与盖良才二次见而。在强烈的冲突中看清了人物的性格特点。颜秋容带着希望上台，内容充满了喜悦和安心。她在盖良才的反复推诿中，被迫认清现实同时产生了怀疑，之后文淑贞的婢女上茶，才了解盖良才再娶的事实。当良才命令家人锁房门，颜秋容幡然醒悟，怒斥“贼子，你不怕天诛”，这也客观说明了颜秋容的愤怒。颜秋容躲过盖良才的追杀，进入圣母庙。这时心力交瘁的颜秋容已经万念俱灰。她在圣母像而前思考了自己的境遇，思绪翻滚。通过一段唱腔表达了千古奇冤。此时演员必须使用表现程式，融合幽怨的音乐氛围，淋漓尽致的展现了柔弱、蒙冤的苦命人。在塑造颜秋容人物的过程中，逐步加深了对表演艺术的认知。顺利的演出自然属于一种成绩，表演过程的体会收获更关键。人物设计动作应在剧情变化中采取灵活的方式，精确把控人物的内心活动，与形体动作有效辅助，才可以精确传递人物的感情，提示人物的内心世界。在塑造颜秋容这个人物时，深刻认识到表演艺术。设计人物动作应根据剧情的发展和感情的变化选择灵活的表现形式，如此才能轻松收放人物的言行举止，最终刻画丰满的人物形象。

　　比如《白蛇传》重点展现了一个兼具人、妖、仙等特征的女子白素贞，她在人间品尝生活、承受苦难的命运，人物直接描绘和抒情的情节组成了全剧的冲突，白素贞是《白蛇传》的重要审美主体，也是表演的核心。

　　游湖，白素贞被湖光山色感动，被人间的满园春色与生机盎然所吸引，一种初入世间的留恋，她是没有意识和目的的思想，直到与许仙遇见。酒变，许仙被白素贞的蛇身吓死，白素贞为了就夫君性命，不惜去盗仙草，此时她形成了有意识和有目的的思想。盗草和金山寺，是全剧的发展高潮，高度集中了武打与身段精华，为了呈现较好的舞台效果，也为了烘托情感，此时利用了对剑等技巧，也是突出氛围最强烈的戏。断桥，是白素贞心理变化较大的一场戏，金山寺归来的白素贞伤心欲绝，在西湖愁肠百转，对许仙产生了仇恨交错的情感。直到看见许仙，情感也由怨生爱，这样强烈的性格变化来自于白素贞对许仙的爱。

　　在与扮演的角色及时交流，不断揣摩剧中人物的内心世界，理解人物所在环境内形成的性格特征，给予你不发现人物行为的内部依据。白素贞是修炼前年的蛇仙，综合了人、妖和仙的特征。第一次出场时，以圆场出场，强调了主人公对人世间的好奇和对自由的向往。后来经过一系列揣摩，与小青比较，白素贞要有稳重的行为举止，适当舒展动作。如此才可以呈现出白素贞和小青的不同个性，在之后的演出中，表演者选择漫步出场，一段抒情的节奏表达了白素贞对人间的美好憧憬，在眉宇之间，表露出多人间生活的热爱。另外，通过对四周环境环顾，通过眼神与观众进行情感交流，尽量照顾到任何角落的观众。当许仙劝白素贞喝雄黄酒时，表演者先看向许仙的酒杯，再转移至许仙身上，用眼神向观众表达白素贞端阳节无法喝酒的忧虑、又怕忤逆丈夫意愿的怜悯;再向观众左右移动眼神，并选择一个位置定住，与水秀的翻动配合，拿起酒杯，通过眼神表达了白素贞喝下雄黄酒以后变回原形的风险依然决定喝下雄黄酒的决心。促使观众对白素贞这个形象留下深刻的记忆。

　　五、结语

　　新時代背景下塑造戏剧人物形象，只有精确把握人物，科学处置行当规范程式，仔细观察现实生活，精雕细琢人物形象，向人物赋予思想与灵魂，才能将一个有血有肉的艺术形象展示给观众。表演者不仅要继承，还要积极创新，不断发展与实践，并联系时代发展特征，使表演满足观众的欣赏标准。

　　参考文献：

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