关键词：设计素描;观察方法;观察能力
中图分类号：J214-4; G712
文献标识码：A
文章编号：1005-5312 （2019） 30-0218-01
一、设计素描
“设计”（Dseign）的本意就是设想、计划和运筹，是一项为了实现某种目的而进行的具有创造性的活动。“素描”（Sketch）是造型艺术的基础，也是创新的根基。“设计素描”是以设计为目的，以素描为手段来进行的创作形式，设计素描作为现代艺术中重要的绘画语言，是设计类学生的重要专业基础课程。它打破了传统素描的藩篱，在造型上不断发展和演变，进一步开拓了观察方法和造型语言，它是传统理念和设计理念的重要转折点，打破了传统的素描体质，具有融合创新的开拓精神。设计素描不仅仅关注画面的结构关系和明暗空间关系，也注重它解构与重组的关系，注重事物的本来面貌，能更好的表现其本质。设计素描用其独特的观察方法、构图能力、结构及明暗的关系刺激学生的大脑，激发学生的想象和创意思维。
设计素描的教学目标是培养学生具备设计基础的能力。而要具备这一能力，首先要培养学生具有观察能力，要训练学生学会观察，并建立起观察方法体系，且与写生有所区别，形成一套科学的观察方式，科学的对事物认识、理解及分析的能力。“观察独具慧眼，思维天马行空”。这是一个设计师应具备的良好素养，要培养学生这一观察能力，我们要培养学生对事物要有追根究源的好奇心，利用事物的本质原理最终探索演绎成意义深远具有创造性的新事物，这是设计的内在奥秘，也是设计素描中创意迸发的前奏。
对事物的科学观察，主要体现在能够剃除表象，认识事物的本质，对事物有独自地见解、分析以及表达的能力。在视觉信息的接受和处理上，有对事物的材质、色彩、光线、肌理等的控制驾驭的能力。并且能认识事物的形体、轮廓、以及空间的细小变化。在不可知领域的想象和探索上，能够具有空间想象能力和创新能力，分析其空间与形体轮廓的变化。在遵守规律的同时也不忘打开思路，把聚合思维与发散思维相融合，能够创新地认识事物。对于设计专业而言，学习设计素描的最终目的是解决设计思维中大脑虚拟形象的转变，使脑海中的设计转化为图纸上能看得见的形象。只有建立起科学的观察体系，才能达到全面而细致的预期效果。
二、设计素描教学中观察能力的培养
我们可以用以下三点来培养设计素描的观察方法：
（一）建立多视角的观察训练
作为设计专业的基础课，要为后期学生创意性思维打好基础，这就要求学生建立多角度的观察方法而不是只是传统的再现，鉴于觀察者观察事物的位置是固定的，这就会局限观察者对事物的观察角度和思维模式，而设计素描的创意思维，即从传统上改变传统素描的观察方法，用不同方位、不同距离、整体与局部切换的多视角的观察方法，或者把事物进行拆分重组，综合物象的特点将事物进行重新组合搭配从而获得打破常规的新的视觉效果。多视角的观察训练，是从不同视角观察分析考虑事物的本质特征，从而概括出事物的主要突出特点，再通过大量的练习训练来激发创意灵感。
（二）分解重构的训练
在设计素描中，对事物的分解和重构没有固定的思维模式，这就使得在面对七零八落的事物碎片时有新的思维灵感，从而改变事物本身的形状特征，形成新的视觉体验。我们在观察事物时，除了有智慧提炼融合能力，还要有对事物的成果分析提炼、打散结构、移花接木进行巧妙组合，最后取得成果的表现能力。对事物的分解一般包括整体分解和局部分解：整体分解能够利用事物本身的特点进行重组;局部分解能够利用事物局部残缺的这一特点刺激创意灵感，提供创意。就是这样对设计素描分解与重构的过程中，就实现了对事物的完整表现。
（三）想象与创意的训练
想象与创意就是训练创意思维，通过对事物的联想、重构以及分解来创造出不同的事物形象。想象是对记忆中表象进行改造加工后而获得的形象思维，想象是创意的先导，要想形成自己的创意，必须在观察时就要带着想象思维来看待事物，由于事物本身并没有变化，这只是你想象和创造的主要形式。创意思维并不满足于对已有形象的再现，它更致力于追求对已有形象的处理与加工，从而形成新的形象输出，所以想象思维使赋予了事物形象的创造性。的形象在创意训练的模式中，除了必要的分解重构之外，还必须有意识地改变其原本的形状，改变其原本的结构，进而呈现出一幅全新的画面。要学会利用想象与创意训练的模式，收集大量的素材，设计草图，并结合草图及其创意思维，通过画面进行完整的表现，充分培养其创意思维。
注释：
①鲁道夫·阿恩海姆，（德语Rudolf Arnheim，1904年7月15日一2007年6月9日）德裔美籍作家、美术和电影理论家、知觉心理学家，
参考文献：
[1]李晓智.试论高校素描教学中学生观察能力的创新培养[J].创新创业理论研究与实践，2019 （05）.
作者简介：代鑫（1991-），青岛黄海学院，助教，硕士研究生。
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