摘要：传统民俗元素是中华民族悠久历史与文化艺术的精髓，将中国传统民俗元素应用在现代服装设计当中，既是现代服装设计向多维发展的需求，又是进一步发扬传统民俗文化的迫切需要。本文从传统民俗图案纹样元素、传统民俗色彩元素、传统民俗工艺元素三个层面解读了传统民俗元素在现代服装设计中的应用，以期能够进一步丰富服装设计的展现层面、拓宽其视觉表现效果。
关键词：民俗元素;服装设计;内涵;应用
中图分类号：TS941.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）18-0145-01
一、传统民俗元素应用在现代服装设计的内涵
传统民俗元素是中华民族悠久历史与文化艺术的精髓，凝结了中国民间劳动人民的智慧结晶，沿袭了中国传统艺术文脉精神，在经历了千百年的岁月淘洗后流传并承袭，能够在一定程度上代表广大人民的审美需求和艺术倾向。工业革命开启后，机械化的工业生产方式潜移默化的影响着社会心理与大众审美趣味，越来越多的批量化工业产品充斥着人们的生活，使大众愈加对同质化设计风格感到乏味，更多的人开始向往具有个性的异质化审美。
传统民俗元素的使用为异质化审美设计提供了新的发展维度，其经历了岁月的淘洗与大众审美的选择，凝聚着深厚的文化与历史底蕴。将传统民俗元素应用到现代设计中，一方面传承了这种古老的艺术风格，另一方面增添了别样的艺术情致。
二、传统民俗元素在现代服装设计中的应用
（一）传统民俗图案纹样元素的应用
中国传统民俗图案纹样丰富多彩，并大多具有深刻的文化意蕴。例如梅花图案纹样，代表着高洁与勇敢;竹子意味着清廉与正直;蝙蝠传递福运的美好祝福;寿桃则意味着长寿与平安。
在现代服装设计中运用传统民俗图案纹样，一方面要注意图案纹样与整体服装设计的协调性，是否经过了一定的设计手段将传统与现代元素和谐的结合在一起;另一方面则要深刻认识到图案纹样背后的深远内涵，了解其文化背景，使之能够与服装设计相互应和，呈现出文化与审美双层面的艺术效果。服装设计为例，热烈开放的花朵是民俗图案中常常出现的纹样，象征着热烈幸福的生活，周围搭配的卷草纹与蝴蝶等装饰，以对称方式呈现，贴合了传统民俗图案的呈现效果。民俗图案纹样的创新塑造，为这款服装设计增添了新的审美意味，赋予其深远的历史文化内涵。
（二）传统民俗色彩元素的应用
中国传统民俗色彩具有自身独特的风格。高明度、高对比度的大胆色彩搭配，展现了中国劳动人民对生活的向往与热情。这种形式的颜色搭配呈现了传统民俗色彩别样的异质化风情，也传递出动人的感染力和塑造力。巧妙的汲取传统民俗色彩的丰富性和大胆的创造力，使其融入到现代服装设计当中，能够呈现别致的艺术趣味。服装设计中遵循了传统民俗色彩的基本表达原则。绿色作为主色调，与橘色、黄色形成了较为强烈的色彩对比;高饱和的绿色与金色展现出灿烂夺目之美，也是民俗色彩常用的搭配方式;不同色相的颜色勾勒出一副丰富的图景。
值得注意的是，图中服装设计的整体色彩搭配在符合传统民俗色彩表达原则的基础上，进行了一定的创新改革，使其传承民俗元素的基础上，更加符合现代审美。除绿色与金色外，饱和度相对较低，避免了红色、深蓝、绛紫等色彩，使服装更加协调优雅，富有時尚气息。
（三）传统民俗工艺元素的应用
传统民俗设计作品中，精湛的工艺展现了别致的艺术效果，使设计作品更具有本土化艺术风情。将传统民俗公益元素巧妙的应用在现代服装设计当中，既传承了古老工艺的精湛技法，又突破了现代设计工艺的桎梏，拓展了服装工艺发展的新维度。刺绣工艺由来已久，无论是民间劳动人民使用的绢帕、肚兜、鞋面，还是宫廷富族的皇袍、扇面，都处处闪现着刺绣工艺的灵动与精致。
传统的民俗刺绣工艺元素更具有朴实、粗犷的艺术风格，绣品造型夸张而不失工整，绣工朴素而不失巧妙。服装设计中，服装主体采用了符合现代审美的剪裁廓形，同时将传统民俗图案中的“兰花”形态以刺绣手法巧妙的点缀在服装上，兰花的绣法基本上遵循了传统民俗艺术中的呈现状态，以单色为主调，通过颜色的明度呈现出结构的变化。同时，兰花刺绣的呈现状态经过了一定的设计变形，洗濯了粗犷的观感、增添了一丝清雅与平实，更显曼妙清丽。刺绣工艺的加入为该服装设计增添了无穷意趣，既满足了视觉呈现的需求，又传递了民族民俗文化。
三、结语
传统民俗元素是中华文明的宝贵艺术结晶，将传统民俗元素运用到现代服装设计中，丰富了服装设计的展现层面、拓宽了其视觉表现效果，能够迎合更多元的人群需求。
希望通过在现代服装设计中融入民俗元素，能够进一步促进传统民俗文化的活态传承，将服装设计作为其宣传发扬的新载体，促进其可持续传承与发展。合理汲取传统民俗元素的优秀精髓，将其与现代审美趣味结合，进行适当的设计加工，使其能够迎合大众的审美需求，在现代服装设计当中绽放更加夺目的光彩。
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