摘要:现代主义思潮的兴起,作为一个时期的精神文明映现的是全人类认识的强化,追求的是自我个性的张扬。同时现代主义思潮的兴起折射出现代性与传统的矛盾,也折射出现代性自身的矛盾。中国舞蹈的历史进入到20世纪90年代,它正以一种空前博大的胸怀书写着新的辉煌诗篇。现代主义思潮的诞生改变了中国舞蹈文化以往單一团状的局面,在舞蹈的风格、结构,以及舞蹈语汇上都产生了深远的影响,使舞蹈文化呈现多元化的局面。因此在经济全球化的张力中,深入研究现代主义文化思潮对中国舞蹈文化的影响,颇具重要意义。
关键词:现代主义;当代舞蹈;影响;?思潮;20世纪
中图分类号:G122 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2018)06-0049-02
一、现代主义思潮的含义及其艺术特点
(一)现代主义思潮的含义
现代主义语源于法语Moderne,具有现代的、最新的、先锋的含义,现代主义是20世纪上半期欧美诸多有着反传统特征的文艺流派总称。
(二)现代主义思潮的主要特点
现代主义思潮的倡导者们着眼于描述人的梦境和下意识范畴,寻求表现人们在瞬间感受到的神妙莫测的、抽象的事物,西方学者把这种宣扬反现实主义的、着眼于文学家恣意妄为和忘我的自我表现的文艺思想,笼统地称之为现代主义思潮。其艺术特点:首先现代主义艺术家们有着反传统的特点。现实主义着重客观,着重模仿。那么现代主义就是着重和强调主观。对于现代主义来讲,它并不是排斥模仿,而是不拘泥于客观的模仿,是想要更深层次反应主观,是对现实客观的二度创作来引发人们的思索。其次现代主义艺术家反对直抒胸臆,善于运用委婉的方式来表达艺术家对于生活表露出的情感、态度,强调从人的内心深处出发。最后现代主义艺术最大的特性就是着重自我、追求自由的表现,重视主观的作用。
二、中国当代舞蹈的发展状况
当时间进入到20世纪90年代,当代中国正在以一种博大的胸怀执笔着新的光辉诗篇,中国刚刚确立了改革社会主义计划经济体制,建立了社会主义市场经济体制的方向,这表明了中国正在进行一场彻底的全方面的改革,它是涉及经济、政治、文化等领域,涉及亿万人日常生活方面的一场革命,暗射在中国20世纪90年代的舞蹈发展史中,在缤纷的舞坛上,中国古典舞,中国新古典舞,中国民间舞,中国新民间舞,当代中国舞,现代舞,芭蕾舞,爵士舞,拉丁舞以及各种盛行的舞蹈风潮风靡云涌。舞蹈在剧场里,在广场上,在健身房里等各种场所都接连不断地出现着。从专题庆祝晚会到商业庆典无处不闪耀着跳动的旋律,再有大型的舞蹈活动、国内舞蹈比赛连绵不绝,整个舞坛的形式从来没有像今天这样活跃过。
三、现代主义思潮对中国舞蹈文化的影响
(一)中国舞蹈文化风格的影响
1.民间舞蹈方面
纵观中国民族民间舞蹈的发展史,向来以别具一格而闻名。具有风格浓郁的作品固然让人称述,但是长此以往的这种创作方式必会使作品在创作模式上的小异大同,甚至一成不变。在现代主义思潮的影响下当代中国民族民间舞蹈的风格有所发展更有可看性和艺术性,如:CCTV电视舞蹈大赛蒙古族的“盛装舞”(图1)、藏族男子群舞“翻身农奴把歌唱”(图2)以宏大的构图,磅礴的气势,新颖的编排,征服评委以及亿万观众。这些作品之所以成功,赢得好的口碑正是克服了以往民族民间舞创作中的单一性,团状性这一弊病。又如朝鲜族族舞蹈“扇骨”以朝鲜民间舞蹈为元素,在扇子的一开一和之中,浸渗世态炎凉;亦张亦驰之外,哪顾南北东西。表现朝鲜族女性的那种坚韧不拔的气概与内在的骨气。朝鲜舞蹈中动律的特点、节奏的特点都在为表达作品思想和情感内在涵义作载体,它完全摆脱了原有的民间舞堆砌素材的单一的模式,成为现代民间舞创作作品中的成功典范之一。
2.古典舞方面
中国古典舞(Chinese classical dance),起源于中国古代,源远流长,博大精深,它融合了很多武术、戏曲中的动作与造型,尤其看重眼睛在表演中的魅力进发,强调气息的配合。中国古典舞主要讲究拧,倾,圆,曲,收放含腆,它包括身韵、身法和技巧。新中国成立以后,舞蹈工作者们受现代主义思潮的影响,从中国的戏曲文化中提素材,借鉴中华武术的精髓,并参考芭蕾舞的训练元素,建立起一套中国古典舞教材。随着时代政策的开放,中国古典舞也在逐渐得以发展,开始从外致内地向新领域深处拓展。极大的张扬了舞蹈演员的个性,使古典舞更具生命力。如舞蹈“扇舞丹青”(图3)和“爱莲说”(图4)两部古典舞蹈作品来说,在运用古典舞的基本元素同时,融入进了现代舞的放松与收紧,使舞蹈作品更具有张力,抛开演员高超的表演功底不说,编导用现代的手法编排作品是作品成功的最大关键。
3.现代舞方面
现代舞在中国发展较晚,在受西方现代主义思潮的影响下,中国吸收并接纳了该舞种。可以说是西方的现代主义思潮让中国拥有了除民间舞和古典舞以外的另一个新的舞种。现代舞的输入为中国的舞者心里打了一针强心剂,编导们极力想表达自己的情感,告知他们的思想,这是民间舞和古典舞无法比拟的。舞蹈编导作为一部舞蹈作品的关键人物,其思想、世界观、艺术倾向都会不自发的“泄露在舞蹈作品中。作为舞蹈的编导,他们首先接触到的感受会通过舞蹈作品传递给人们,影响着他们的世界观。北京舞蹈学院王玫老师编导的《i各神赋》(图5)、《雷和雨》(图6)等优秀的作品,从中我们能感受到现代主义对她的影响。她从原著出发但不框限于原著。其一,使作品不拘泥于对传统的现实客观再现,敢于表达编者自己的感受,借助作品的人物提出自己的想法和观点。其二,在她的作品中能感受到编者对生命的感慨,对情感大范围的察觉。
(二)现代主义思潮对中国舞蹈结构的影响
舞蹈结构是一部舞蹈作品的大体框架,也可以说是整个舞蹈作品的筋骨,舞蹈结构就好比是戏剧里的时间地点,人物,事件(起因,发展,高潮,结束)一部舞蹈作品必须有让观众看明白它的主体结构,这里不包括情绪舞蹈,有时候情绪舞蹈也有引子开始,发展,高潮和结尾。这里面的顺序除了结尾不能放在第一以外其它的顺序可以根据编导的思想任意组合以达到最佳的舞蹈效果,更好的表达编导的意念。这种叙事性的舞蹈代表之作有“新婚别”“金山战鼓”等等成为优秀的,结构清新明朗上佳的舞蹈作品,也成为各舞蹈院校的优秀的教学剧目。20世纪90年代以来受西方现代主义思潮的影响,编导们在舞蹈作品的结构上有的不会去追寻以往的编导手法,以全新的自我的理念去创造,代表人物金星等代表作“红与黑”以现代的手法诠释生命的悸动,以及后来的先锋作品“游园惊梦”无疑是在现代主义思潮的影响下的又一杰作。
(三)现代主义思潮对中国舞蹈语汇的影响
舞蹈语汇是一部作品的最直接的表达方式,舞蹈语汇的選择同样也是一部舞蹈作品关键的成功之处。西方的现代舞虽正式传入中国仅仅几十年的时间,但它影响之大、范围之广,可以说是其它任何一个舞种都不能代替的。一到中国艺术家们就借用现代舞的语汇极大的丰富了作品本身。现代舞除了追求肢体的自由,天性的释放之外,还有着倍受现代主义思潮影响而产生的舞蹈语汇方面的反传统,使身体越发符合自然与松弛。受西方现代主义思潮的影响,无论是在中国民间舞、中国古典舞作品的编排上,还是课堂教学组合的进行动作的编排创新上,根据现代舞蹈的收缩与延展,跌宕与复原等多种技术手段的运用,再在本民族本舞种基本动律元素的基础上通过节奏的变化、幅度的变化以及夸张放大的方式来创新舞蹈动作,丰富舞蹈语言,一定程度上提升了舞蹈作品的艺术性以及课堂效率。解放军艺术学院成功作品“一片羽毛”(图7)的编导正是以现代的手法,站在了一定的思想高度,将人和物巧妙的结合来诠释该作品深刻的含义一保护地球,珍惜动物。如果我们对地球的生物任意泯灭,最后留给子孙们的就只有毫无生气的一片羽毛。
四、结语
中国舞蹈发展到今天,给广大人民带来了极大的精神文化大餐,可以说人类已经离不开舞蹈。随着时代的发展和社会的进步,舞蹈作为人类精神文明的一部分,也在进行着变化,按部就班不作任何的改变,追寻过去旧有的模式是不能够适应快速发展的时代,已经不能够满足广大人民对精神文化的渴求与探索。因此现代主义艺术思潮的涌进中国我们没有理由说NO,泱泱五千年的中华文化对外来艺术应兼容并蓄。因此我们没有理由排斥和抗拒。无论我们是否肯定它,它都在影响着我们的舞蹈王国。它对深度哲理的捕获,对自我的映现都不由自主地体现在中国当代舞蹈的每一个点线面。作为它的传递者,西方的现代舞更是感染了中国的当代舞蹈。一方面,我们如何去领会西方现代舞所蕴藏的内在含义,深度理念以及发力点的方式方法。怎样去学习、借鉴、吸收对于舞蹈深度内涵和深度哲理的表述,从而使我们的舞蹈作品更具生命力和艺术性。另一方面,在经济飞速发达的今天各种文艺思潮并存的现代社会。我们必须保持头脑的清醒,不能够丢失本民族的根,那就是我们自己的传统文化,不要吸收了外来文化全盘否定自己本民族的东西导致最后得不偿失。因此,我们在当代舞蹈的作品编排中保留其本民族的根的同时用现代的手法来丰富演绎舞蹈作品,赋予舞蹈作品更高的艺术内涵,我相信在多元化的文化影响下中国的舞蹈艺术会迈向更高的台阶。
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