摘 要：舞美设计最主要是对总体进行构思，这种总体构思是设计者按照剧本的风格体裁和思想内容，经过导演的总体布局，通过舞美表现方式，对整个舞台剧进行艺术修饰和演出整体形象来展示出来，其中音乐、线条、画面、节奏、气氛和色彩的变化不同表演的风格、内容都会有所不同。
关键词：舞美设计；构思；作用
中图分类号：J71 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）12-0163-01
舞美设计是对整个剧在舞台效果上和观众的整体观赏效果上进行合理的展望和设想。在设计之前，设计者需要对剧本仔细阅读，感受剧本中场景的变化，和场景变化带来的人物情绪的变化。通过自身的专业技能和综合经验将舞台表演上舞美设计是舞台表演的核心，是支撑舞台表现形式持续发展下去的支撑。
一、舞台美术设计中的整体同步互动
布景、服装、化妆、道具的整体同步互动在舞台美术的所有环节中是最具体的，最容易展现在观众面前的。因此，这几个环节的单独作用和整体同步互动显得格外重要。它们要根据戏剧的实际情况，在导演和舞台美术设计的总体构思下，相互联系，相映生辉。2017年春晚舞台上，内涵丰富、精工细雕的舞台美术设计震撼了观众，为海内外关注春晚的人们打造了一场视听的饕餮盛宴。2017年春晚舞台采用了最先进的技术手段，运用多媒体制造了视觉冲击。舞台上最耀眼的地方是130余根升降柱、几乎铺满舞台的LED大显示屏幕和高性能投影灯。演员在这么迷人的布景、完美的化妆、道具和不同的造型和灯光之下，给观众留下一幕幕令人难忘的回忆。当然，这一切都得益于布景、服装、化妆、道具的整体同步互动。
二、舞台演出环境的模拟
舞台上或是演出场地所放置的景物，是对环境的一种模拟。舞台布景的概念相对来说是比较广泛的，除了人物之外，舞台画面中所有的一切都可以归属到舞台布景的范围之内，可以说舞台布景是舞台美术的主体构成部分。
我国著名戏剧家曹禺先生曾經说过：没有舞台布景，就没有戏剧这门形式。恰到好处的舞台布景，能够渲染舞台表演的氛围，以加深观众对舞台表演的印象。同时，舞台布景作为舞台美术不可或缺的一种表现形式，它能够有效地扩展舞台表现空间，加强时间和空间的对比，从而保证了舞台表演的顺利进行。从最初的侧片布景到现代的立体布景，从原始的绘景到现代的数字化虚拟视频的广泛的出现，舞台布景已经经历了300多年的风雨历程。
具体而言，舞台背景可以分为写实布景和写意布景两种类型。
一是写实类舞台布景，这类的舞台布景遵循的是再现的真实性这一布景原则，其要求舞台设计师在进行舞台布景设计时要尽可能地还原现实生活或自然形态，以给受众带来极强的现场感和真实感。从而使观众产生了一种身临其境的感觉。
二是写意类布景，这类的布景比较抽象，不注重真实的再现和现实的还原，常借用浪漫主义和隐喻的表现手法，以此来表现人物的内心情感。这样的布景设计引发了受众对该戏剧内在精神世界的思考，有利于把受众带入到人物的内心深处去，从而能使人感受到一种高层次的视觉感受。
三、舞台道具的空间渲染
舞台道具是舞台美术中的重要组成部分，它和舞台灯光、舞台布景、舞台化妆、舞台服饰等共同构成了舞台环境这个多姿多彩的艺术世界。与现实生活中的一些器具相比，舞台道具拥有更加鲜艳的色彩和夸张的造型包含着丰富的内容和代表意义。在业界，舞台道具又被分为大道具和道具两种类型：大道具是指在舞台表演中所占空间较大的、用来表现大环境和地点的道具，如宅院、城墙、山峦、书桌、机器等大型的道具；道具指所占空间很不的常出现在日常生活中的一些道具，如花瓶、水杯、笔墨、书画、烟袋等都属于道具。但无论是大道具还是道具，它们都是舞台美术设计所必不可少的构成要素，它们的运用甚至关系到舞台表演艺术的成败。
具体而言，舞台道具在舞台表演中的主要作用表现在以下三个方面：
一是营造舞台环境。在舞台美术设计构成中，舞台道具发挥着营造舞台表演环境的重任，这和舞台布景的作用有些相似。
二是渲染舞台气氛。如果说营造舞台环境是舞台道具的静态呈现，那么渲染舞台气氛就是舞台道具的动态展现，如《红灯记》中的密电码就贯穿了整个舞台表演艺术的始终，其连接了李玉和一家人与鸿山、土连举做斗争的故事情节，自然而又连贯。
三是塑造人物形象。在对人物形象进行塑造的过程中，道具的使用是比较典型的、最为简便的一种方式，它是演员的第三只手，同其他的构成要素一起来塑造人物形象。
总之，设计师在设计舞台道具的时候要注意视觉效果的呈现，但是也不能对道具进行无限制的夸张和造型，其应该更加深入地研究道具表面背后所蕴含的深层次的思想理念。
参考文献：
[1]邵力.浅谈戏剧舞台美术设计的发展及主要特点[J].美术教育研究，2012（12）.
[2]张奇.浅谈舞台美术设计的总体构思[J].凯里学院学报，1995（01）.
[3]魏磊.谈舞台美术对发展导演构思的作用[J].戏剧之家，2016（02）.
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