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浅谈中国山水画皴法的发展

时间:2023/11/9 作者: 文艺生活·下旬刊 热度: 15628
袁培玉

  摘 要:山水画皴法是中国山水画重要的语言之一,经过一代又一代画家的继承和发展,山水画的皴法不断的成熟和完善,成为山水画一个完备的绘画语言体系。为更好的继承和发展山水画艺术,系统掌握山水画语言,通过对山水画皴法的产生和发展进行调理归纳,以达到“引而仲之,触类而长之”的目的。使我们在皴法中能入能出,能承能变,不断发展和丰富中国山水画的传统艺术形式,创造出具有当代艺术精神的中国山水画作品。

  关键词:山水画;皴法;继承;创新

  一、皴法的定义

  1.皴法的概括。我们要想研究中国山水画皴法,那就要先了解一下中国山水画皴法的起源。皴法是历代山水画家在“外师造化”、“中得心源”的实践中提炼出来的艺术语言形式,并在不断发展中形成了一套完整的体系,从而具有了独特的价值地位。所谓中国山水画的皴法:就是中国古代画家将对山石纹理的观察剖析研究和综合整理后,用笔墨把感受的意象巧妙的表达出来的一种技法。画家把山石的纹理感受,经由毛笔巧妙的传达出来,使观者亦起共鸣的艺术过程,是山石纹理与笔墨的一种结合。

  2.皴法形成的历史背。魏晋之际社会生产力的发展,文化的多样性发展都奠定了中国山水画的诞生,当然,提到中国的山水画肯定要跟中国独有的玄学扯上关系,玄学所推崇的思想精神使画家崇尚个性自由和向往大自然,为以后中国山水画科目的独立提供了条件。绘画技法的诞生和发展给画种的演进和创新带来了巨大的动力。“强调一些说,皴法可以当作山水画艺术中的一种生命看。”由于敦煌的发现和考古的发掘,唐代可以说是人物画的天下,山水画一点也没成熟,只能给人物画裝点些背景用之,在这种情况下谈不上什么皴法,据推测大概是在五代北宋之际,纪元后第十世纪这短时间内,北宋时代的两幅山水巨作:范宽的《溪山行旅图》和燕文贵的《溪山楼观图》,这两幅画上的雨点皴发十分成熟,已为山水画的皴法发生指定了最晚的时代下限。那就是说,不得早于唐,不得晚于北宋,从中国的历史上说,皴法之发生,当在所谓的五代时期。从隋唐以前山水画中所表现的“空勾无皴”到五代时期山水画的“皴染具备”,皴法经过了一个漫长的历史演进,成为与中国山水画同步发展的重要标志。五代、两宋是山水画发展的高峰时期,也是皴法定型和发展的顶峰时期。从荆浩的“斧劈皴”、董源的“披麻皴”,到范宽的“雨点皴”、郭熙的“卷云皴”、李唐的“斧劈皴”。马远和夏圭的“大斧劈皴”等,这些皴法成为了中国山水画史中一笔宝贵的财富。

  二、皴法的继承和发展

  1.师承关系。中国的传统绘画,自古至今,它始终沿着一条不断继承、不断创新的道路发展着。继承是中国画得意存在和发展的首要条件,是保持中国画的源流百代延续的基础,而创新则是中国画存在与发展的动力,它使这一存在更加蓬勃,同时也更具有生命力,它将这一源流汇成了波涛滚滚的江河。从长远看来,文化的发展对一个民族来说是很重要的,离开中国山水画的传统,中国画就失去了发展的基础,如果抛弃传统,中国画就是无本之木,无源之水。早期的一些山水画山石无皴。如展子虔的《游春图》,只有线条勾勒轮廓,然后着色。五代时期代表画家荆浩、关仝、董源、巨然。他们的画面中已经出现了很具体的山石的皴法,用皴法来体现不同地域山水的特色,他们的山水画也标志着中国山水画逐渐走向成熟。到了宋代,皴法基本完善,元代皴法又有了新的发展。北宋山水画坛的代表画家是李成、范宽、郭熙、米友仁。他们的这一时期的皴法更加的丰富,有线皴(披麻、卷云、荷叶、解索、牛毛、折带皴等),面皴(大斧劈皴、小斧劈皴等),点皴(如雨点皴、豆瓣皴、钉头皴、米点皴)等三大类。到了元代主要是在继承前人的基础上发展更具有特色的皴法。

  2.地域环境影响。我国地域辽阔,在中国山水绘画上面主要分南方和北方。北方自然景色主要呈雄壮巍峨为主的表现形式;南方的自然风光主要是以柔美秀丽为主,不同的地域环境对画家的创作产生了很重要的影响,五代南方山水的代表人物是董源和巨然,董源开创的江南画派,传世代表作《潇湘图》、《夏山图》。董源的山石画法是短披麻皴,多用于表现江南的土山。

  三、纵观中国山水画皴法发展的历程

  中国山水画的皴法,是历代山水画家外师造化,摹写真山实水提炼并创造出来的语言形式,具有独特的审美特征,中国山水画的皴法,是山水画创作的重要的技法之一。千百年来,皴法经历代山水画家的艺术创作,形成了一套比较完善的体系并具有独特的审美特征,从理论到实践为中国山水画的学习和发展奠定了坚实的基础。皴法的程式化,既是艺术发展的规律性总结,也是为表现主题服务的,同时也是不断在变化和发展的。中国山水画艺术呈现出了艺术风格的纷繁多样性,艺术家通过大胆探索创新,拓展了现代中国山水画的审美领域,极大丰富了现代中国山水画的艺术表现语言,从中我们可以清楚地看到现代中国山水画的审美观是随着时代的进步而发展的,它反映着特定时代人的思想观念和审美意识。因此,深入探索山水画皴法的内在价值对中国画的创新发展有着很重要的现实意义。

  参考文献:

  [1]中国美术史教研室.中国美术简史[M].北京:中国青年出版社,2002.

  [2]陈传席.中国山水画史[M].天津:天津人民美术出版社,2001.

  [3]郭熙.林泉高致[M].济南:山东画报出版社,2010.
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