代靖

　　摘 要：弗里达大部分的作品描述的都是她自己的故事，画的最多的题材就是她的自画像。在这些作品里，弗里达经常把她自己画成穿着墨西哥的传统服饰的女性，周围是她的宠物和她家乡许多葱翠的蔬菜。她的作品总是非常强烈，有时是写实的，有时是幻想的，但都来源于她的生活经历，和对自身命运的理解。

　　关键词：经历；创作；形象；色彩

　　中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）36-0060-01

　　一、早期经历与艺术创作

　　艺术家的人生经历与艺术创作有着不可分割的联系，丰富的生活经历是艺术创作的情感依托与基石，一个艺术家进行艺术创作必须依托于对生活、人生的认知与感悟。一个艺术家对其生活经历有深刻的体会并与之建立牢固的情感关系，才会有一种深刻的人生体验。佛里达曾说过：“我不画梦，我画的是我的现实。”她的人生经历正是她日后艺术创作的不竭源泉。正如冈察洛夫所说：“我有自己的园地，自己的土壤，就像我有自己的祖国，自己家的空气、朋友和仇人、自己的观察、印象和回忆的世界，我只能写我体验过的东西，我思考和感觉过的东西，我爱过的东西，总而言之，我写我自己的生活。这些所有的种种都说明艺术家的创作和他的生活经历是密不可分的，所以佛里达正是自己生活的主人，她在自己的生活中扮演自己的角色。她画的不是梦而是她的经历。

　　还有很多画家画着自己的经历与生活，例如：蒙克画童年的死亡阴影，毕加索画他的情人，高更画着土著人的摇篮，梵高画着他热爱的那片土地。艺术家的创作正是其人生经历的孩子，被孕育、滋养、引导者，使其焕发出永恒的生命力。

　　二、弗里达早期经历

　　对于佛里达的经历，无论使用多么尖锐或锋利的词汇都无法描述或概括她的遭遇，换做任何一个人经历她所遭遇的经历，都将是一场万劫不复。6岁那年，她患上了小儿麻痹，使她的右腿明显比左腿瘦弱很多，终身如此。但佛里达从小有着惊人的美貌，个性的一字眉下面藏着一双不羁的大眼睛，1925年9月17日，18岁的佛里达遭遇了一场灭顶之灾，那场车祸造成她的脊柱、锁骨、肋骨断裂、骨盆破碎、右腿八处骨折，最严重的使她被告知将永远无法生育，这将意味着她永远无法成为一名母亲，面对这样沉痛的打击，佛里达还是奇迹般的复活了，但是却要面对无数次的就医和剧烈的疼痛，在病痛的折磨下，她认识了墨西哥艺术家团体中的迭戈里维拉，并与其结为夫妻，但在这段婚姻中始终充斥着外遇、怀疑和憎恨，最让佛里达感到身心剧痛的打击是丈夫出轨于自己的妹妹。肉体的打击并不算什么，精神的打击才足够致命。从此佛里达不再相信爱情，抽烟酗酒甚至与许多人发生暧昧关系，这样做的唯一可能就是麻痹痛苦的神经，她的日记中记录：“我希望离世是快乐的，我不愿再来。”生命中两次巨大的灾难毁掉了佛里达，一次是被车撞，另一次是遇到了里维拉。1907年佛里达出生在被她称作“蓝屋”的家中，47年又死在同一幢房子里。

　　三、早期经历在绘画中的表达

　　1.造型。走进佛里达的作品，你会发现都是以自我形象为主体，画面中佛里达面无表情，一字眉与浓浓的唇蓄，古怪而特立独行的发型，这些标志性的形象都给予观者强烈心理暗示与情感共鸣，画面中除了自我主体形象外还有猴子、鹦鹉各种宠物，戴着荆棘的项链、流淌着鲜血的身体、暴露在无人旷野中的内脏、骨瘦如柴的死神形象、曾经出轨与自己妹妹的丈夫和光着身体的婴儿，流着奶水的乳房等等众多形象组合在一起，仿佛是佛里达悲惨一生的缩影。就连她画的花卉和水果的形象，都好似她与自我的内心独白，诉说着永恒的哀思。如果单独把个别形象作分析，并不能说明什么问题，关键是把它们放入佛里达的画作中，便有了不同寻常的意义。婴儿、猴子、鹦鹉永远都带着悲戚无助而又尖锐的目光藏于佛里达的身体、怀中，甚至肩头，这些形象恰恰体现了佛里达不能生育的痛苦和渴望做母亲的挣扎，这就是那场车祸带给她的无限痛苦，而她却把着痛苦用画笔表达出来。丈夫迭戈也经常出现在佛里达的画作里，对于爱情的期盼与失望毫不掩饰。在弗里达的画中，展现切开并血流不止的身体或者折断外露的脊柱都是表现她身体疼痛的手法，弗里达的两幅画作：一幅是《小鹿》，画中卡罗就是一只受伤的小鹿；另一幅作品是《希望之树》，画中描绘了弗里达的双重形象。在佛里达的画中这些形象都是其早期人生经历，无论幸福还是痛怆都赤裸裸的表露无疑。

　　2.色彩。对于画家，颜色担任的是表达各种情感和难以名状的东西的一种角色，它使艺术创造成为一种可能性。在佛里达画作中，色彩的沟通不是通过文字介绍，而是利用色彩暗示和蕴含的涵义传达给观众的。比如在佛里达的作品中，你可以发现对于某种色彩的执着，其蕴含了某些言语难以传达的信息。爱与死是艺术永恒的两大主题，弗里达对死亡的迷恋在1940年的作品《梦》中显露无疑。在这部作品中，她睡的床悬浮在白色和淡紫色相间的天空中。在梦中，她让有着犹大模样的骷髅成为她的伴侣。画中白色和淡紫色的应用烘托出一种凄惨的氛围，也正是弗里达内心的真实独白。如何理解佛里达作品中颜色的魅力，用她的一句话作为概括也许你会明白。她说：“我不画梦，我画我的现实。”

　　虽然我们与弗里达不是同一时期的人，我们没有体验过她生活过的那个年代的土壤，但是通过对其作品的赏析，客观对其颜色和形象的分析，对她的经历的解读，让我们对弗里达有更多理性全面的认识，也充分理解艺术家创作与其生活经历的关系。