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关于声乐学习演唱中的若干问题研究

时间:2023/11/9 作者: 文艺生活·下旬刊 热度: 16333
徐瑞阳

  摘 要:本文重点研究和探讨声乐学习过程中的基本要求和演唱时应当注意的一些技巧问题。

  关键词:声乐学习;声乐演唱;基本要求;演唱技巧

  中图分类号:J616 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2016)24-0093-01

  大家知道,声乐是利用人这个特殊的乐器发声的。学好声乐不仅仅靠天生的嗓子,还要靠科学的发声方法,把歌唱乐器的各部分的机能调整到最佳状态,才能发出很漂亮的声音。在学习声乐的过程中,我们经常会遇到高音唱不上去、白声、声音尖、挤、卡,缺少共鸣,气息不流畅等问题。解决这些问题需要我们了解声乐学习的基本要求和演唱技巧。

  一、关于声乐学习过程应坚持的基本要求

  学习声乐要掌握好以下三点:气息的支持、打开喉头、保持高位置。这三点是密不可分的,不可以单单追求一个方面,否则就不会有完美的歌声。

  l.要有气息的支持。在我们学习声乐的过程中,每一位老师都很强调呼吸,正确的呼吸是歌唱的基础,气息是歌唱的动力。如果在歌唱中没有气息的支持,而是用喉咙控制声音就会使女高,男高声音“捏”,男女中低声部“压”或“撑”。用鼻子闻花的感觉来练习深吸气。闻花时要自然轻松,不用猛吸。练习时感觉花的“香味”,随着缓慢,柔和的吸气动作,同气息深深的吸进小腹。小腹在吸气时完全放松,边吸边向外膨胀,这一切都是在松弛,自然的状态进行的。胸部舒展而又通畅,丝毫不紧张。吸气时,将意念很快集中在小腹部,即意守“丹田”。继尔,留意于鼻子闻花时小腹起伏的动作上:小腹鼓则为吸气,小腹收则为呼气。久而久之,就能练成用小腹吸气而不是用鼻子,口腔,胸腔主动吸气的快捷的吸气方法,好象吸气用小腹,而不用肺。有了这种呼吸协调一致、具有支点的呼吸,就可以得到气息支持的声音。

  2.要打开喉头。“打开喉头”最常用的方法是“打哈欠”,这是声乐界尽人皆知的有效方法。人在“打哈欠”时喉结会自然下降,同时,软腭也会自动抬起,咽管随着“打哈欠”的动作拉开了上下的距离,扩张了腔体的空间容积,使声音的共鸣通道宽敞而又通畅,给声音和气息的流通大开方便之门。“打哈欠”分三个过程:“引发——扩张——消退”。在三个过程中以“引发”状态为“打开喉咙”的最佳状态。因为这时的鼻腔与咽腔肌肉刚开始消退。这种舒展,扩张的力量非常含蓄。法国著名生理声学家于松称它为“隐蔽的哈欠”,英国著名声乐理论家荷伯特.凯萨利则把它叫做“半打哈欠”。这两位专家均强调“打哈欠”的分寸感,也就是说,在“引发“的状态下,用“打哈欠”的感觉“打开喉咙”。

  3.要保持高位置。歌唱要想得到充实的头腔共鸣,必须保持声音的高位置,只有高位置的声音才会明亮,才有穿透力,解决声音发闷的毛病。到了高音区,歌唱者感觉在口盖与鼻咽口上的鼻咽腔里,有一种吸气状态。这种吸气感使头腔的空间向后上扩张,软腭与小舌头含蓄的上抬,硬口盖有一种紧张感。这种空腔充气声音膨胀的感觉,就是“打开头腔”的正确感觉。“打开头腔”的同时,在心理的想象中使声音的音色集中成点状,它既能使头腔共鸣音色变的明亮,声音结实而富有穿透力,又能使高音唱的轻松,自如。所以说:“打开头腔,集中音色”这是获得头腔共鸣最关键的方法。在练习高位置时,可用母音u练习,这时舌位低,软腭和小舌头向上抬起,口腔内开度较大,气息能很集中的呼出。

  二、关于声乐演唱时应注意的一些技巧问题

  要想使一首声乐作品唱的很完美,还需要掌握演唱的姿势、气息的控制、歌唱的共鸣、学习大量的声乐作品、做到字正腔圆、声情并茂等。

  1.演唱的姿势和气息的控制。演唱时,要保持身体的放松、歌唱状态的积极,身体要处在“松而不懈,紧而不假”的状态中。气息要做到“三分吸气,七分保持”。

  2.歌唱的共鸣。上面说到了头腔共鸣,但是在歌唱中,仅仅靠一方面是远远不够的。要想发出音色丰富多彩,洪亮的声音,还要有口咽腔和胸腔共鸣。歌的中的共鸣实际上是一种“混合共鸣”,只有混合共鸣,才能更好的把握声音色彩和保持共鸣腔体的内在平衡,达到声音在换声时自如、灵活、统一、充分的体现出人声的美妙。

  3.要学习大量的声乐作品。在学习的过程中,刚开始对自己声音的正确与

  否不太清楚,可以多听一些声乐作品,确立正确的声音概念,还可以模仿的去唱,对学习声乐也有一定的提高。多学习大量的声乐作品,对我们分析处理歌曲的感情、风格、语言等问题都有一定的提高,同时也可以提高我们的审美观。

  4.字正腔圆、声情并茂。歌唱是用科学的方法发出优美嘹亮的歌声,声音是通过音乐化了的文学语言。所以要求歌唱者咬字一定要准确、口型要标准、音色融和、节奏准确、音高到位、抑、扬、顿、挫要分明,不同的作品要唱出不同的风格和不同的韵味来。声情并茂足声乐艺术的审美标准之一。声乐中“声”是表现“情”的最重要的手段,歌唱者在演唱时,身心都要投入到作品规定的情景中去,才能做到“以情感人,以情动人”。

  由上可知,声乐学习不是一朝一夕的过程,不仅需要我们不断的找老师上课,还需要我们不断的刻苦训练。无论学到什么程度,都不能忽略每日练习在练习中巩固发声方法,掌握歌唱器官的构造和机能,才能更好的调动其能动作用,使其更好的为表达歌曲的内容服务。同时教师要具有全面的综合性素质,一定要把理论、感觉与自己的实践结合起来、统一起来,才能不断的提高和巩固自己的歌唱基本功,更好的处理歌曲,演唱歌曲,以期达到完美的表演效果。
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