王晓娟

　　摘 要：钢琴（意大利语：pianoforte）是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。要使钢琴演奏的音色充满变化，首先遇到的就是触键问题，而触键方法决定着发音的质量。良好的触键，使每一个音符弹出的音量、时值、力度以及音响效果都能恰到好处，使各音之间成为有机的联系，从而赋予作品以鲜活的生命力。本文就钢琴演奏中触键对音色表现的影响这一主题进行论述。

　　关键词：钢琴；音色；触键

　　中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）18-0110-01

　　钢琴由88个琴键和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利在1709年发明了钢琴。钢琴音域范围从A2至 c5，几乎囊括了乐音体系中的全部乐音。要使钢琴演奏的音色充满变化，首先遇到的就是触键问题：各种声音产生的方法，从最安静的ppp到最洪亮的fff，从平稳、流畅、悦耳的旋律到最尖锐的跳音，发音方法有很大的不同。一般主要决定钢琴音色的要素有三个：一是触键方向；二是触键力量；三是触键速度。

　　一、触键方向探究

　　1.垂直触键。所谓垂直触键顾名思义，是指手指的顶部接触琴键。在实际弹奏中这就要求手指与琴键形成90度的直角，这样弹奏的音色比较集中，有颗粒性。垂直触键分为：快速垂直触键和慢速垂直触键，前者一般在力度较弱且乐句多为跳跃性音符的旋律中使用，后者一般在对音符颗粒性要求很强的慢速旋律中使用，同时，慢速的垂直触键可以产生柔和、清晰的音色。

　　2.水平触键。水平触键的概念与垂直触键相比不太好理解，简单的来说，就是在弹奏中，手指与钢琴琴键形成小于90度的锐角，而且接触面积为指尖和指肚约1平方厘米，这样的触键被学术界称之为水平触键。这种触键方法得到很到钢琴大师的亲睐，结合不同力度、速度的变化，可以产生丰富的音响效果，特别在表达朦胧、伤感、厚重的乐句中经常。此外，水平触键技巧在演奏不同时期、不同风格的作品时也会有所不同。比如：在演奏浪漫主义时期的作品中，大多是手指与琴键成50—70度之间，同时，演奏时还需强调音头；而在演奏印象派的作品时，强调用指肚弹奏，这时手指与琴键的角度一般在50度以内，这样弹奏出的音色低沉、朦胧且有画面感。

　　二、触键力量探究

　　1.指力触键。所谓指力触键是指用手指的力量进行触键演奏，其中又包括有两个方面：一是指尖触键，二是指肚触键。前者多在快速演奏中使用，音色较为清脆且声音细小，莫扎特的很多作品中在演奏密集型的音符时大多采用这种演奏法。后者多在慢速演奏中使用，常用于“弱、中弱、非常弱”的乐句中，是浪漫派、印象派音乐家惯用的表演方式。

　　2.手力触键。所谓手力触键是指运用手指的力量进行触键演奏，有时也借用腕部力量，可以产生不同的音响效果。在演奏中等强度的音符时，可以采用手力垂直触键的技巧，这种音色清脆，能够更好的表达中等强度的乐句。当遇到同音震音以及快速的跳音时，可借助腕部的力量，运用手力触键，这种技巧也是钢琴演奏的基本技巧，需要每一位从事钢琴教学、演奏的朋友注意。还有一种手力触键是在弱奏的情况下演奏，手指触键的速度要求放慢，从而产生出集中性的音色。

　　3.前臂触键。所谓前臂触键是指把肘关节带动前臂所产生的力量，传递给手指所演奏的技巧。在这种触键方式中，速度快的演奏可以发出尖锐、响亮的音色，在“强、中强”的乐句中使用较多。而相反速度慢的触键在弱的乐句中使用较多，由于慢速会抵消手指触键的力度，因此，在单音演奏时不推荐用这种方法，而在音程、和弦演奏中，如使用这种技巧的话，可以产生朦胧之感，是浪漫派所喜欢使用的技巧之一。

　　4.全臂触键。所谓全臂触键是用整个手臂的力量进行演奏，有时为了产生辉煌、激情澎湃的效果还会借助全身的力量进行演奏。这种演奏方式几乎不在慢速时运用，大多都是在快速且力度强的乐句上演奏。这种演奏的音色饱满、洪亮、果断、具有震撼力，在贝多芬具有交响性作品中的第四乐章中较多使用。同时，我国著名的钢琴演奏家朗朗也喜欢常用此演奏法进行演奏。

　　三、触键速度探究

　　1.快速触键。所谓快速触键是指手指按键的速度非常快，这种触键技巧运用广泛，无论是在任何风格中都有使用，其中又可分为垂直快速按键和水平快速按键。运用垂直快速按键时可产生明亮的音色，而运用水平快速按键时产生的音色则较为浑厚。同时，结合触键力度的不同，在实际演奏中也会产生多种不同的音响效果。

　　2.慢速触键。慢速触键技巧同样是各个时代的钢琴演奏中常用的技巧。一般运用指力或腕力弹奏，除非在炫技、夸张的表演中，会使用臂力演奏，但运用也极少。垂直慢速触键比较常用，一般用于弱、中弱的乐句中，特别是在断音、连音乐句中较为适合。水平慢速触键在浪漫派、印象派的作品中运用较多，特别是描写慢速的田园风光，如歌的曲调，长乐句的连音演奏时更能产生别样的效果。

　　掌握正确触键是我们理解与表现音乐的重要手段。触键问题的关键就是不同音乐要求的不同音色，然后运用不同的触键方法。不论是任何时代的作品，钢琴音乐的本体始终处于触键方法的中心位置。本文就触键方向、触键力量、触键速度三个方面论述，希望能为读者带来帮助。

　　参考文献：

　　[1]杨雪男.钢琴触键技术对钢琴音色的影响[J].大舞台，2015（11）.

　　[2]吕媛媛.钢琴触键方式与音色关系探讨[J].大舞台，2013（05）.