陈萍

　　摘 要：宜兴紫砂陶是一种综合的陶艺，它有多种多样的造型，丰富多彩的泥色，除在造型上以线型为主体装饰外，有色泥彩绘、彩釉、塑器上浮雕装饰等装饰处理手法，而陶刻是紫砂工艺装饰中的一个重要的主体部分。

　　关键词：紫砂陶；陶刻；陶瓷艺术

　　中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）18-0037-01

　　紫砂陶刻，据记载，在元末明初的紫砂传统器就有铭刻，但只是记载，无从考证。明人蔡司君《荠园丛话》里记载道： “余于白下获一紫砂罐有‘且吃茶、清隐草书五字，知为孙高士之遗物，每以泡茶古雅绝伦” 。（孙高士、号清口，元末人，曾以其居名为“且吃茶处”，开紫砂刻书之先河）。到明万历年间，紫砂器的壶底刻款日渐风行。明时大彬制六角壶，壶底镌“万历丙申年时大彬”二行楷书，还有“一杯清茗，可沁清脾”大彬刻。至天启崇祯年间（1624-1644），更有陈子畦书法晋唐风格，沈子澈款制古雅浑朴，项不损字法晋唐等陶刻风尚的描述。但当时的铭刻仅限于制壶艺人在壶底留下的款识。

　　紫砂光素器上最常见的装饰，就是在紫砂的半成品上进行陶刻，以紫砂光素器光滑的表面为画布，集诗歌、书画、金石等艺术之大成，使紫砂壶、杯、盆、瓶等的艺术价值更高。紫砂装饰大体分为紫砂陶刻，镶嵌技艺——嵌金银丝、嵌泥、泥绘、堆泥等两大类。最常见的装饰，就是在紫砂的半成品上陶刻。若是知名书画家在紫砂器具上题字作画后再请陶刻家依所题字画雕刻，将书画家的画风笔触留在器具上，则更提高紫砂器皿的艺术价值与收藏价值。

　　宜兴紫砂陶，是一种典型的手工艺陶器，是陶艺史上一颗璀璨的明珠。紫砂的手工陶器成型工艺，是特别的，手工陶瓷成型中的一主要方法。其造型式样极为丰富，陶器色泽古朴典雅，器物表面还常镌刻诗文书画作为装饰，从而更加增添了造型的书卷气息，成为一种具有高雅气质和浓厚文化传统的实用艺术品，从一个方面鲜明地反映了中华民族造型审美意识。

　　紫砂器物本身的设计构思、造型线条已是一种高难度的艺术表现，而器皿身上的陶刻装饰，更是有画龙点睛般的效果，令人玩味再三。我有幸目睹到现代陶刻名家之代表——谭泉海大师创作的作品《千寿瑞祥双耳瓶》，以及《贵妃出浴瓶》等。以刀代笔，刀法之流利、线条之秋毫、人物之灵现、眉目之传神，恐怕是纸上也不过如此吧。

　　1979年，谭泉海在特大型的双耳芝麻扁瓶上，雕刻了《雪雁图》。这是他用陶刻手法有机再现中国传统绘画的艺术尝试，为他独立表现陶刻艺术开辟了新的领域。

　　他的作品“万壑松风陈设圆筒”，勾勒劲健，苍劲凌厉。他1983年参与设计、雕刻的“鼻烟瓶”和“十三件小壶”在传统形式中体现了陶刻装饰的韵味，器形别致丰富，装饰手段多样，十分耐看。1992年，在京参加“两会”期间，琉璃厂的帝王头像火花再次激发了他的灵感。他费时数月收集到从炎、黄二帝到清末宣统100位帝王的头像，精心制作了帝王头像鼻烟小瓶。面貌不同、神情各异的帝王集结在小小鼻烟瓶上，蔚然大观。1984年，他应邀在顾绍培的双耳大瓶上镌刻100个字形不同的寿字，是为“百寿瓶”。“百寿瓶”备具中国传统金石、篆刻的格调，形成了高雅脱俗的拙朴风貌。1999年世纪之交，他构思创作了“千禧千寿世纪瑞祥双耳瓶”，充满浓郁的吉祥色彩，是继“百寿瓶”之后的又一力作。2000年开春，他创作了“凤耳博古八寿瓶”，在玉米状的陶瓶上以秦汉瓦当、肖形印、古钱布币、古编钟、青铜爵器、汉画像石等8种古老图案表现寿字，体现了传统文化的质朴和厚重，同时也集中体现了谭泉海的书画技艺和刀笔功夫。

　　近年来，书画界和紫砂壶仍然有着不解之缘，在风格的追求上，各具面貌，或飘逸潇丽，或顿挫有致，书味浓郁，用刀的变化亦在继承传统的基础上突出了个人的风格，章法的布白上亦是千变万化，或通卷，或分主次面，或身通盖，面貌各一，其著名书画家有：唐云、启功、陈大羽、程十发、陆俨少、冯其庸、韩美林诸大家，尤其是名书画家范曾以古典题材，古典人物的线描装饰，银钩铁划，又给紫砂陶刻装饰增添了新的题材，新的艺术领域。用陶刻的手法在壶上装饰，应起到锦上添花的作用，根据各种不同的造型，各种不同的装饰部位操作，不能干篇一律一个模式，同时要掌握切实的基本功，真正达到“壶随字意，字以壶传”。

　　镶嵌技艺常见的是嵌泥、泥绘和堆泥。（1）嵌泥——是将紫砂壶表面刻画出线条的凹槽，嵌入不同色泥，再入窑烧制而成。如：工艺大师河道洪制作的《饮水思源壶》，壶身黄色部分即嵌泥；（2）泥绘——是在素净的壶表上，用同色或不同色紫砂泥色勾勒出字画，再烧制而成；（3）堆泥——是用同色的紫砂泥做更立体的堆砌装饰。如：高级工艺师毛国强制作的《双龙戏珠壶》，其艺术效果，达到外表与整体活泼的立体美感。

　　现代紫砂装饰：刻、镂、塑、贴、堆、描、嵌、泥绘、纹泥等手法呈现多样化，装饰种类繁多，各式装饰手法在继承传统的基础上，大大向前推进一步，拓展了装饰艺术的广度和深度。总之，陶刻艺术不但注重形式、内容及手法上的技巧，最主要的是作者的文学素养、书画功力以及人格气质整体的表现。因为表现形质的笔法、技法、章法只是手段，而写神才是艺术的本质，也是艺术表现水平的重要标准。所以，一把茗壶配上得体的陶刻书画装饰，便为好的艺术作品，闲暇之余，沏上香茗，品茗赏壶 涤滤烦忧，当余甘留舌之时，体会铭文刻画的意境，当能理解文人雅士对茶道的钟情、对紫砂壶的珍爱及陶刻艺术的颂赞。