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室内商业空间中花饰艺术风格表现研究

时间:2023/11/9 作者: 艺术与设计·理论 热度: 21618
范伟,肖微微

  (湖南师范大学 美术学院,长沙 410012)

一、概念

(一)花饰艺术的概念

花卉装饰通常是指自然中真实的花卉,或经过人们模仿、变形及加工出来的花卉,共同组成了人们生活中的花卉装饰,花饰艺术就是花卉装饰艺术的简称。“装饰,是对功能完善的物品、空间进行精心制作与改造使其变得赏心悦目。”花饰艺术包括鲜花装饰和人造花的装饰(包含仿真花的装饰和变形花卉纹饰装饰)。

(二)研究花饰艺术的作用和意义

以二维与三维形式花饰来装点商业空间,主要应用于插花花艺装饰、空间各界面花饰装饰(天花、墙面、地面花饰)和陈设物件上花饰装饰(家具、饰品、窗帘布艺、灯具、)这三类花饰装饰。随着我国的室内商业空间花饰艺术的需求剧增,国家的推动行业逐步成熟,我们应吸纳国外优秀经验并结合民族传统插花艺术特点,为促进美好生活空间花饰艺术的发展而努力。

二、国内外花饰艺术的发展状况

从花饰应用历史上来看,花饰艺术可分为两大表现方式:第一是真花插花等装饰艺术,第二是人造花装饰,如因鲜花的时效性衍生出仿真花,而不同空间和地域上则衍生出各类花卉的纹饰装饰。一般认为中国是东方传统花饰艺术的发源地,西方花饰艺术最早出现在埃及。

(一)中国传统插花艺术的发展

中国的插花艺术历史悠久,中国传统插花艺术的发展经历了四个阶段,萌芽期、兴盛期、成熟期、衰落期。

  传统插花的萌芽期可追溯到新石器时代,陶制品上绘有花卉纹样,古人用花传情并被赋予了不同的内涵。秦汉时期多以简朴插花形式置于居室之中形成自然之美的表现。当插花艺术进入兴盛期,民间插花、宫廷插花以及佛教插花都有了很大的发展。插花专著《花九锡》较详细地记述了当时插花的放置场所、剪截工具、供养水质、几架等。其中南唐后主李煜所创新的“锦洞天”追求独特的自然情趣。《洛阳牡丹记》云:“洛阳之俗,大抵好花,春时城中无贵贱,皆插花。”到宋代,理念花与体院花艺尤为兴盛。

  而在成熟期,明初插花以寓意深邃的厅堂插花为主,中期追求淡雅的色调及线条美的造型,晚期插花理论日臻成熟,诞生了插花史上重要的专著《瓶史》。转至衰落期,清代初期的插花虽沿袭明代插花风格,形成流行写景式插花、组合插花和谐音式插花,但清末战乱让传统花饰艺术走向衰落。

(二)中国传统花卉纹饰的发展

中国传统花卉纹饰发展可分为五个时期,滥觞期(先秦至汉)、转型期(魏晋南北朝)、发展期(隋、唐)、兴盛期(宋、元)、普及期(明、清)。其中经典纹饰有先秦彩陶上的“花瓣纹”,魏晋佛教文化的莲纹和忍冬纹,隋唐时期有宝相花、卷草纹、牡丹纹、杂花纹,诸多纹样在金银器上都得以体现。宋元时期花卉纹样趋向成熟,花卉纹样的构成形式基本定型,宋元的陶瓷和纺织品是花卉纹样最好的载体。明清时期花卉纹样在继承发展后融入外来文化进行再创新,此时花卉纹样在家居装饰中已广泛运用与家具、瓷器、纺织品、文玩摆件等中。

(三)西方古典花饰的发展

1.西方古典插花艺术

  西方插花的历史始于古埃及时期,古埃及在公元前2500年就出现了睡莲瓶插的壁画,此时插花艺术是一种宗教艺术。古希腊的月桂花环源于祭祀演变为迎接凯旋的战士。同时自然干花也成为室内装饰的形式。14世纪之后,绘画中花朵的图案化,促使插花表现呈图案化特点,形成传统的花饰几何形图案式风格。而插花不再受宗教题材的约束,也成为室内空间中的陈设与装饰。18世纪形成的花卉绘画艺术,让花饰从此融入日常生活之中。19世纪革命过后,新兴的富裕阶层爱好园艺,用花卉进行家庭装饰,特别是用鲜花装饰餐桌及居室,成为一种文明风雅的时髦爱好,插花艺术也成为一种流行的生活方式。

  2.西方古典花卉纹饰的发展

  古埃及的莲纹源自尼罗河的白睡莲,睡莲是埃及的国花。古希腊的植物繁多,出现了很多花草纹饰,其中莨苕叶纹、棕榈纹和莲纹最为常见。古希腊柱式中爱奥尼式象征着女性的柔美,采用了卷涡纹装饰;科林斯式在此基础上进行了变化,采用了莨苕叶纹装饰。17世纪巴洛克时期的宏伟到18世纪洛可可时期的柔美不仅受蓬巴杜夫人的影响,而且受法国当时的财力影响。19世纪红屋的成功,花饰在家居空间中得以广泛运用,如家具、壁纸、地毯以及窗帘织物等。新艺术运动让花草纹在公共空间得以运用,如巴黎地铁入口设计。

三、商业空间中花饰艺术的风格及特点

(一)商业空间对花饰的需求

商业空间从不同商业领域可划分为购物空间、餐饮空间、展示空间、酒店及会所空间四个类别。花饰在其中起着非常重要的作用。无论是垂直绿化还是各类花草隔断都是人们追求美好生活的期望和理想。

(二)不同类别空间的花饰表现特点

购物空间中的花饰特点主要以引导购物消费为主要目的,在空间中营造和吸引顾客,主要包含大型商场、珠宝、服饰、化妆品各类专卖店、以及食品等各类小商铺。比如商铺门头通过花饰能吸引更多的客户,展厅陈列中的花饰可以更好的映衬目标商品。

  餐饮空间以就餐环境舒适为目的来进行花饰装饰,花饰的出现会让餐饮空间更具魅力。比如鲜花主题的餐饮空间中在门头和入口设计梦幻的花墙,以及餐厅内部的天花垂幕、鲜花隔断。并在餐垫和餐具上配上相应的花卉纹样。

  展示空间中的花饰装饰涉及展会的空间展示或家居卖场中的空间展示,展示空间的展示目的是提升品牌与产品价值从而获取商业利益。如2015年Dior,成功举办一场由鲜花铺装的高端定制秀,让花饰为Dior赢回众人的目光。2017年9月的上海家具展的米子家居,运用花饰打造“与自然来一次邂逅”为主题的展厅,这种运用花饰的展示空间顿时成为展会的焦点,人潮络绎不绝。

  酒店为顾客提供居住、生活的服务, 在该场所空间的花饰必须结合酒店管理公司的理念和相应的运营方式,将花饰进行合理布局, 更好地烘托酒店气氛。酒店空间中花饰主要运用于酒店大堂花艺以及宴会厅花艺。会所空间包含会所及办公空间,这两个空间中花饰主要起到点缀空间的作用,花饰让空间的气质更独特。

(三)商业空间花饰艺术的主要风格

花饰的风格的形成不仅受时代和地域的影响,也受各艺术流派的设计理念和思想的影响。不同空间所运用的花饰有所不同,在此,将空间中花饰艺术风格分为: 欧洲古典花饰风格、自然花饰风格、亚洲花饰风格以及现代花饰风格。

  1.欧洲古典花饰风格

  欧洲古典花饰风格主要是指跟古典型空间相关的花饰,主要以装饰型花饰为主。通常以对称方式分散配搭的一种设计风格。以表现繁茂和丰满的效果。整体作品强调装饰效果,其对视觉的冲击力远远大于个别花材或物料。

  2.自然花饰风格

  自然花饰风格是模仿大自然的一种风格,通过技法将自然的花材与颜色来营造大自然的亲近之感。精心安排花材、叶材、树枝等模仿植物自然生长形态,也有别于自然生长式设计的横向分区发展。

  3.亚洲花饰风格

  亚洲花饰风格主要包含了中国和日本的花饰元素,是以线条式为主的一种风格。线条式以相对少量的花材,通过精心安排,来强调外形及使用干净利落的线条。通过巧妙地利用空间以加强表现枝条的角度、个别花朵和叶片的外形,以及颜色和质感等。其中,由一个支点出发的线条组合和不对称平衡最为常见。

  4.现代花饰风格

  现代花饰风格是花饰以几何型为主的一种设计风格,比如所有花材从一个支点以放射方式插出;如圆形、对称三角形、扇形及它们的变化形(如不等边三角形)等等。现代花饰风格也强调线、量或线与量组合,如垂直式、对角线式、水平式、变化圆形、三角形、S形曲线和弯月形等等。

四、以形意场的思维方式去营造商业空间的花饰创新

商业空间中的花卉创新离不开对“形”的认知和改造。用花卉装饰的三维之形可呈现场景之美,纹饰装饰的二维之形可呈现具象与抽象的视觉美。通过寻求商业空间中最佳花卉形态,促成花饰艺术与空间主题相互营造出“意境美”。不同类型、不同功能以及不同地域的商业空间,在花饰设计中都需要融入各种功能及生活体验。让花饰艺术形态既可表达情感也能舒展身心,花饰设计创新可归纳为:借景寻物—借物思情—借情释心—借心造型。

(一)形意场思维下的花饰艺术

通过“形意场”①视角来看待商业空间的花饰艺术,我们可以用实体的花形和对花寓意的理解来对空间进行设计改造及再加工。首先可以思考花卉在场所中的张力性,如牡丹花和满天星各自的花型大小有不同,从而体现不同的张力性。其次思考花饰在空间中上下前后的层次性,花卉呈现高低错落的分布让花饰更具层次性。再次是思考花饰在空间中的多义性,花卉之间不同的组合方式蕴含着不同的意义。最后是思考花饰在整体空间中的包容性,如在空间中花卉色彩的差异性在包容中和谐。

(二)推动商业空间中花饰艺术的创新方法

商业空间的花饰形态创新需要打破原有陈规化的思维, 通过“动”的多样表达来考察事物在时间流上的形态演变。由于人的情感可推动“花饰形态”产生多种多样的“动态”心理思考, 这使得“变化”既是形态设计的目的, 也是形态演变的过程, 展现出人们各种身心活动状态。面对复杂的“动”态思维, 在宏观把控的基础上我们可归纳出以下四类创意表达方向。

  1.论自然之美

  花饰本身的自然形态丰富,自然之美源于大自然,可用取材于庭院和山间野外的花材、绿植,结合朴素的器皿来营造纯净的自然之美。

  2.求线条之美

  花饰形态中的线条美也很丰富,有直线向上延伸的、也有弧线延伸花头向上的,以及弧线延伸花头自然垂落的等等线条的形态,如果将花材的花头看做点、花茎看做线,整个花饰就是面和体,这里的线条之美是指以花茎的姿态作为作品的亮点。

  3.应情景之美

  花饰在不同场景下所需要的花材、颜色以及造型风格都有所不同,首先看场景的功能需要利用花饰来达到什么目的,再选择相应花材及其颜色来制作合适场景的花饰。

  4.造梦境之美

  花饰的作用除了适用于环境中来点缀空间外,还可以用花饰为主导来造就一方梦幻空间。

五、小结

商业空间中的花饰艺术在某种意义上是一种有目的的行为,不同的花形所形成的“场”不同,从而传达不同的意营造不同的意境。只有根据具体商业空间的性质来制作花饰作品的艺术形,从而达到效果中的意境,如磁场般地吸引更多目标客户。

  注释::

  ①范伟,彭曲云.空间语境中的形与意[J].家具与室内装饰,2011(11):48-49.
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