(安徽师范大学 美术学院,安徽 芜湖,241002)
计算机技术的迅猛发展,带来了生活方式与信息传播方式的极大变革,将整个社会推进到数字化时代的改革浪潮当中。技术与设备的不断更新,促进了信息媒介的转变;新的时代背景与社会生产生活方式的革新,催动了人们欣赏水平与审美倾向的发展。平面设计作为重要的艺术表现形式与信息传递途径,因而也受到了深刻的影响。在数字化时代背景下,平面设计在面临艺术、技术等多层面变革的同时,更受到人才、观念、创新等多维度的影响。
一、数字化时代背景下平面设计面临的挑战
(一)偏激的技术依赖
在传统以纸质媒介为主的平面设计发展过程当中,计算机技术的加入给整个平面设计的发展带来了巨大的冲击。计算机技术极大的拓宽了平面设计的传播方式,同时为平面设计艺术表达拓宽了无限的空间,并为从业者提供了更多的表达形式,极大的充实了平面设计的表现技巧,因而从某种层面上来说,计算机技术为平面设计的表达和传播赋予了崭新的方式,使平面设计获得了新的表现维度。然而无论计算机技术对平面设计的影响与拓宽多么令人惊叹,真正使平面设计能够富有卓越的艺术光辉与感染力的始终是设计者对艺术与技术的精准把握,以及其个人精神情怀的极高素养;计算机技术对平面设计的充实,是技术手段上的补充与扩展,这只是平面设计艺术魅力的一个方面。
但是数字化时代背景下,随着计算机技术的普遍应用以及其对设计领域带来的巨大冲击,一部分人开始持有“技术万能论”,刻意夸大计算机技术的作用,而忽视了设计者本身的艺术素养。这部分人认为,数字化是平面设计必然的也是唯一的发展方向,通过对计算机技术的掌握,能够实现平面设计的更好呈现,而无须设计者本身具有更好的艺术基础和审美能力。在这种论调的驱使下,诸多设计者将学习重点放在对计算机技术的掌握上,一味迎合数字化社会发展与市场的需要,而忽略了艺术发展本身的客观规律与基本修养。平面设计逐渐呈现出庸俗化、冗余化与过度设计的倾向,极大的影响了平面设计的良性发展。
(二)入行门槛低
数字化时代带来的无限机遇催生了更多新的生活方式与生产方式。计算机早已从王谢堂前燕飞入寻常百姓家,几乎成为人人必备的重要工具。计算机技术也不再神秘,随着可视化界面的推广与愈来愈多的计算机游戏、软件的普及,人们开始从各个层面了解甚至掌握了计算机技术。计算机技术的神秘面纱揭开,人们对于各种平面设计软件的操作方式的学习,不再是高山仰止。同时在技术万能论的推动下,越来越多的人将软件技术学习作为踏入平面设计领域的唯一途径。很多人没有艺术学习经验与基础,盲目的从技术操作开始入门,并以掌握花哨的技术操作方式与技巧展示作为平面设计的呈现内容,极大的影响了平面作品本身的艺术性与欣赏性。单纯依靠技术支撑的平面设计作品,无法真正满足受众的审美需求与情感需求,只能够短时间满足大众的猎奇心理;技术充斥的平面设计作品,将信息传递作为作品的核心宗旨,繁杂的技术手段使得信息更加冗余而暴露,失去了平面设计作品应有的情感厚度与人文情怀,从而令受众极易产生视觉与欣赏疲劳。这样的设计人员充斥平面设计行业,使一味炫技而缺乏艺术品味的平面设计充斥在市场当中,极大的影响了受众审美倾向的正向发展,同时阻碍了艺术发展趋势的正常推进。
(三)缺乏系统理论
对计算机技术的盲目推崇,使得平面设计逐渐偏离了原有的艺术发展轨道。艺术的客观发展规律都是由简至繁,由繁及简。两者相互依偎、相互依仗。繁中自由细致与悠长的韵味;简中则不失细碎的雕琢与抽象的概括。由繁而生的简,是艺术发展到一定高度的必然产物,这种简中蕴含着丰富的艺术哲学,是纯熟的技法与高深的思想凝聚抽象而成的作品。而单纯的推崇技术,使平面设计作品成为技术堆砌的产物,使其从一开始就充斥着生硬的技术痕迹与人为锻造的棱角,从而失去了艺术品应当逐渐打磨而形成的深远内涵。数字化时代将一切都裹挟进入飞速发展的旋窝当中,无法秉持自身的精神内涵和艺术追求,就会令平面设计脱离艺术的基本客观发展规律,从而走向不可预料的境地当中去。在数字化时代中发展和创新平面设计,不能够单纯的依赖对计算机技术的充分掌握和使用当中去,而是应当在秉承平面设计基本的自我艺术品味的基础上,不断尝试其与计算机技术的合理结合,使其在技术上不断丰富的同时,保持艺术上的循序渐进。而当前的平面设计发展,在计算机技术的盲目催动下,偏离了正常的艺术发展轨道,在技术上过快的发展而并没有建立其一个较为系统的相关理论架构。设计者掌握了设计的技法和工具,却缺乏一个符合艺术审美原则以及艺术与技术和谐结合的理论体系指导,难以真正推动数字化背景下平面设计的发展。
二、数字化时代为平面设计发展带来的机遇
时代的发展带来技术与艺术的创新,必然推动平面设计的不断革新和改变。计算机技术的介入为平面设计带来了挑战,但随着认知理念的不断成熟与技术的进一步发展,正确认知数字化时代平面设计的发展道路和方向,必然会推动两者之间良性互助。值得肯定的是,数字化时代的来临在为平面设计带来冲击的同时,也带来的无限的发展机遇。数字化是时代发展的必然途径,因而也是平面设计必须要适应并融合的重要部分,良好的运用计算机技术,能够使平面设计真正迎合社会与大众的需要,使平面设计的发展真正与时俱进、更进一步。(一)数字技术带来的便捷化发展
传统的平面设计由于工具和技术的限制,在发展过程中难免进入桎梏,受到一定的阻碍。传统的平面设计通常通过手工方式,利用画纸颜料等进行绘制,而后通过制版批量印刷。手工绘制需要人力精心制作,并对设计者的技术以及所采用的材料具有一定的要求。平面设计作品中所需的图案绘制、字体绘制等,都需要人工进行形态、尺寸以及结构上的严格把关,尤其是字体绘制,更需要精准的设计和制作才能够保证整个作品字体的一致性。传统的绘制中,一旦一个环节出错,很难进行修改和弥补,前面的诸多环节就会付诸东流,造成不可弥补的人力和时间成本上的损失。计算机技术的介入,改变了传统平面设计的设计方式,使其变得更加省时和便捷。批量字体的导入与计算机自动对齐、字体选择等功能,让平面设计中的字体绘制不再费时费力;绘图软件的使用,使得图案图形的绘制更加得心应手,只要采用相应的工具,就能够完成更为标准的图形,并保障整个作品的效果。更值得一提的是,绘图软件使修改工作更加便捷。多图层的绘图方式,可以让设计者任意改变设计作品中出现的问题和瑕疵,甚至在尝试不同排列组合的过程中,获得更多新的灵感和帮助。技术上的巨大助力,极大的节省了设计者在绘制上所耗费的时间和精力。设计者能够将更多的注意力放置在设计本身,而非耗时耗力的制作和修改当中。设计重新回归到艺术层面,将繁杂的技术程序抛除,使艺术上的打磨更加精炼和纯粹。
(二)数字技术带来创新传播媒介
数字化时代带来了大众生活方式的改变。人们的生活中到处都充斥着传播信息的媒介,使人们能够随时随地接受所需信息,受到艺术的熏陶。平面设计作品能够籍由各种媒介方式呈现在受众的眼前,同时因为传播媒介的不同,也极大的拓展了平面设计作品的展示方式。传统的平面设计作品多依托纸质媒介进行传播。受众从纸质媒介中单向获得视觉与主题信息,接受并理解设计者所要传达的思想。不同的设计者基于不同的设计主题,所呈现的作品也各不相同,而面对各个层次水平的受众,两者之间无障碍的相互理解成为一个重要问题,决定着平面设计作品是否真正能够从情感层面引起受众的共鸣。数字化时代创造了更多新的媒介,公交、地铁、电梯、高楼中的各种屏幕为展示平面设计作品提供了极好的空间,同时手机、平板电脑、笔记本等广泛使用,使平面设计作品与受众之间的关系从原来的被动单项接受,变为了现在的主动双向交互。受众可以随时随地感受到平面设计作品的魅力,而平面设计作品籍由丰富的数字化表现方式,也从色彩、构图、图案上更具吸引力。同时,数字化时代背景下,实际上对受众的水平层次能够进行大数据整理后的合理划分。平面设计作品在技术的加持下,可以有的放矢的针对不同人群投放不同风格类型的作品,从而真正实现作品与受众之间的无障碍沟通,使得受众能够更好的理解作品的内涵和韵味,并从中获得艺术感染与信息内容。
三、平面设计在数字化时代中的发展方向
(一)由静至动,创新表达形态
艺术的发展具有自身的客观规律,但是从来都离不开技术的发展。盲目的技术崇拜会使艺术偏离真正的发展方向,但是否认技术对艺术的推动性,则会使艺术停滞不前。技术丰富了艺术的表现形式,也在某种程度上极大的拓展了艺术的表达空间。传统的平面设计作品都是通过二维平面形式进行展开,受众从静止中感悟设计者的意图,这种单向的传播过程的完成,需要创作者的精心设计,也需要受众的深入体会。然而随着生活节奏的不断加快,信息爆炸时代来临,大众面临着冗余的信息轰炸,呱噪的繁忙生活中,越来越多的人失去了对平面设计作品精心观察的耐心。想要进一步推动平面设计作品与受众之间的精神交互,不能阻碍社会发展的步伐,而需要真正从根本上迎合受众的欣赏需要。数字化技术为平面设计作品的创新发展提供了助益,通过将平面设计作品从二维平面转化为动态表现,使作品更具有表达性、欣赏性,能够快速传递自身主题、吸引受众注意力,从而实现作品与受众之间的交互。数字技术的介入,改变了平面设计作品表达形态的同时,使平面设计融入了社会前进发展的浪潮当中。(二)由此及彼,创造多元媒介
数字化时代创造了更为多维的传播媒介。平面设计应当顺应时代潮流,突破传统的纸质媒介桎梏,将更多元的媒介纳入到设计范畴当中来。多元媒介的介入,能够进一步丰富平面设计的空间,为其发展增添更多的方式和手段,同时促进平面设计的不断革新和发展。数字化时代中,在技术的催动下,一切都在飞速的发展。社会需求是发展的源动力,因而平面设计的发展不能够脱离社会需求而存在。积极将多媒体显示屏幕、互联网等媒介平台纳入到平面设计当中去,使平面设计融入到人们生活当中,才能够真正提升平面设计的艺术与功能高度。■
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