摘 要：文章通过考证及查阅大量资料，从哥特式教堂建筑结构出发，通过对建筑结构特点的概述与教堂色彩意义的思考，在对塑身内衣设计要素进行梳理的基础上，探索二者的共通点，研究哥特式教堂建筑结构作为装饰图案及其色彩在塑身内衣上的设计运用。
关键词：哥特式；教堂建筑结构；塑身内衣；设计
检 索：www.artdesign.org.cn
中图分类号：TS941.2 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2016）12-0102-03
Gothic Church Building Structures on Shaping Underwear Design Applications
SUN Xue ， WU Zhi-ming（The Warp Knitting Technology Engineering Research Center of the Ministry of Education， Jiangnan University，Wuxi 214122， China）
Abstract ：Through research and access large amounts of data， from the Gothic church building structure starting with the church by outlining the significance of color Reflections on the building structure characteristics， based on the body underwear design elements to sort on， exploring both have in common， Study Gothic church building structure as decorative patterns and colors on the body underwear design use.
Key words ：Gothic； construction of a church； body sculpting underwear； design
Internet ：www.artdesign.org.cn
引言
古罗马建筑师维特鲁威将建筑的三大构成因素总结为坚固、适用和美观，认为建筑创作是一种理性活动，而并非物质实体的自然形成，它包括着室内外合理的布局、外貌的优美、各个组成部分的相互协调、造型的整体感等。在许多建筑中，建筑师为使建筑既适于承受荷载，又保持美观外貌，常常从人体比例形态出发，因此建筑的构造布局与同样以人体为基础的服装设计之间有着密不可分的联系。将哥特式与服装结合起来研究的学者不胜枚举，比如刘晓萍就曾在《哥特艺术风格对现代服装影响的研究》论文中，总结了哥特艺术风格，并探讨了其与现代服装设计之间的关系；而段婵娟更是在《哥特艺术与服装时尚的碰撞》一文中列举了近几年各大秀场哥特风的运用。但国内外关于将哥特建筑应用于塑身内衣设计的文献资料一篇也没有，对于这一想法的构思，目前还是空白。研究哥特式教堂建筑与塑身内衣设计之间的关系，有助于塑身内衣设计风格的突破，丰富塑身内衣风格。
一、 哥特式教堂建筑概述
（一）哥特式教堂建筑结构特点
哥特时期的教堂，既显示出数学的非凡壮观，又显示出比例与协调不可击败的力量。这一时期的教堂建筑将内外分解成有韵律，由同等气息赋予生命的量，使统一的精细比例处处得以贯彻。
整个教堂突出垂直线条构图，用线条构成大面积的几何图案，这种精美的几何图案往往存在于教堂的拱顶之中。由于美观的需要，建筑师往往超出结构的需要，在拱顶上用拱肋形成装饰网架，形成扇形、菱形、三角形等几何模式。（图1）
哥特式教堂最明显的特征就是出现了新的结构方式：尖拱和肋架拱顶。具有不同几何曲率的哥特拱顶能在保持原高度不变的情况下变换宽度，使某一拱廊比其他拱廊的柱距更近一些，而其拱顶仍在同一水平面上。这种结构方式既丰富和方便了室内空间的塑造，又保持了建筑外部造型的完整。而由无数根肋架形成的垂直线条，使教堂的内部充满了几何色彩。
与内部相同，哥特式教堂的外部也是由垂直线条统贯，一切造型部位和装饰细部都以尖拱、尖券、尖顶为合成要素，创造出整齐、单纯、统一的空间。（图2）
这种新的结构方式使教堂内部的结构全部裸露，近于框架式，垂直线条构成着所有部分，使空间显得极为高耸，象征着对天国的憧憬，给人一种向上升华、天国神秘的精神感。哥特式教堂体现着一种成熟而一贯的精神，这种精神在所有的局部和细部上都明显地流露出来，它把造型复杂、装饰繁密的庞大建筑物统一为一个整体，看似纯粹装饰的构件，实际都是构成重量平衡中不可或缺的一部分。
（二）哥特式教堂建筑结构中颜色的寓意
13世纪，教皇英诺森三世引入了一套适合教堂礼仪的色彩体系，这对教堂装饰的影响重大。1570年，教皇又制定了以白、红、绿、紫、黑为主的五色系统，不同的颜色具有不同的符号寓意。比如白色象征着信仰，纯洁，无罪，童贞，庆典，荣耀，圣洁；而红色则代替慈善，爱，受难，殉道；绿色则预示着希望和永生；紫色代表了悔罪和谦卑；黑色则是庄重与权威的象征。这五种颜色被大面积的运用于教堂内部的结构框架与图案装饰上，绚丽的色彩搭配营造出浓厚的宗教气息。
二、塑身内衣的设计要素
虽说“服装是流动的建筑”，二者在设计中可以相互借鉴。但塑身内衣毕竟是以人体为标准，在兼具美观的同时，必须具备功能性，达到既塑身、又穿着舒适的效果。
（一）色彩设计
由于塑身内衣较为特殊，需要贴体穿着，为使之与外衣协调，在设计塑身内衣时，色彩就有一定的要求。在设计塑身内衣时，通常采用与肤色相近的裸色或是浅色系，如淡粉色、浅蓝色或白色等，这类颜色的塑身内衣穿在外衣里面不会暴露，容易获得顾客的青睐。当然，黑色与艳色的塑身内衣也有一定的市场，这主要是由于顾客将其搭配深色的外衣使用。在设计艳色塑身内衣时，通常有两种方法，一是大面积整幅使用单种艳色系面料；二是将两种艳色系颜色进行拼接，但需要注意的是，若是使用到两种以上的艳色系，则最好采用局部小面积艳色拼接的手法，小块面颜色分割的越多，越容易降低视觉冲击力，否则多数量大面积艳色的面料混合使用，会产生眼乱缭乱之感，影响美观。
（二）款式设计
塑身内衣在款式上可分为背心、胸衣、减腰衣、特别支撑文胸这四种。而每种不同款式的塑身内衣在功能上也不尽相同。
1.背心式塑身衣
背心式塑身衣内部有一个内藏式软胸罩。大致可分为五种，第一种为无吊带式，这类款式为高强度塑身背心，可搭配无肩带外衣，使躯干变得纤细瘦长；第二种为吊带式，通常为中低强度塑身功能；第三种为运动式，是通常我们称之为跨栏背心的款式，肩带较宽；第四种T字后背式可搭配无袖外衣穿，后背露肩胛骨；最后一种短袖式，袖长可变化，有小探肩式，也有短袖，冬季款袖长过肘关节。
2.胸衣款塑身内衣
胸衣款塑身内衣通常有文胸痕迹式、无肩带式、躯干式胸衣三种类型。有文胸痕迹式塑身衣在穿着时无须再穿文胸；而无肩带式通常穿在无肩带的外衣下，让躯干显得纤瘦平滑；躯干式胸衣的功能性最强，能使躯干收束的纤细柔美，曲线尽显。
3.减腰衣
减腰衣顾名思义，是从文胸下开始到臀部以上的一种束腰衣。有时有系带，有时则用一排钩眼扣开合，内部会加上龙骨，以加强塑身效果。穿上减腰衣后，腰围会缩小。
4.特别支撑文胸
最后一种特别支撑文胸通常有无肩带和带有活动肩带两种，这类塑身内衣带有侧翼支撑条，比一般文胸有更强的支撑作用，对胸部能有更好的聚拢效果。款式分为深V式、半罩式、无缝式三种。
三、哥特式教堂建筑结构在塑身内衣设计上的运用
（一）在哥特式教堂建筑结构特点下衍生出的装饰图案设计
哥特式教堂建筑结构具有较强的装饰性，可以归纳为辐射式、火焰式、盛饰式、垂直式等4种结构特点。这些在保证教堂建筑稳定性和平衡性中产生的装饰风格及设计手法，与同样以人体为支撑点，贴合人体结构，具备功能性的塑身内衣设计有着异曲同工之处。不同时期的结构特点有着不同特点的装饰风格，因此可以将这四种结构作为装饰图案应用在塑身内衣不同部位的设计中。
1.辐射式
辐射式主要指的是哥特式教堂上巨型玫瑰花窗中的一根根放射状辐条，在光的配合下，这种放射状的辐条使建筑产生一种玲珑剔透的装饰效果。提取玫瑰花窗中的放射状辐条，通过图案的组合、简化（图3），采用镂空的设计手法，可以将其运用在塑身内衣的侧缝设计上，由一根根放射状线条组成的图案向腹部中心聚拢，既可以达到造型上的美观，又可以将视觉中心点集中在腹部，达到显瘦的视觉效果（图4）。
2.火焰式
这一风格从14世纪下半叶一直持续至16世纪，它的特点是哥特式花窗中由两条双反曲线构成的向上飞腾的火焰形装饰图案，将巨大的拱券、拱肋和柱子连为一体，在室内外的拱券和墙面、塔尖上采用火焰形状的装饰（图5），这种以高、直、尖和具有强烈向上动势为特征的造型风格运用在塑身内衣的设计上，可以使塑身内衣达到挺拔的效果，拉长人的身形。火焰形状的图案可以通过平移、翻转等手法造成大面积的镂空，作为装饰图案应用在塑身内衣的前片或后片处，建筑感十足。（图6）
3.盛饰式
这种装饰风格，抛弃了建筑中厚重的墙体，其特点是使教堂呈现出极为富丽的效果。前期表现为几何式阶段，由一根根框架结构构成丰富多样的几何图案；到了后期，线条较为流畅，则被称为曲线形阶段（图7）。通常塑身内衣在具有文胸塑造胸部造型功能的基础上，必须同时具有收束腰部、腹部，调整胸、腰曲线的功能。而教堂曲线形的结构特点与塑身内衣收腰，凸显女性S型曲线的造型相得益彰，因此盛饰式的装饰特点可以运用在塑身内衣的腰线及胸线处。图8将黑色弹性面料与蕾丝面料拼接，在腹部运用龙骨做成的曲线线条架构出镂空图案，将女性的柔美表现得淋漓尽致。
4.垂直式
垂直式教堂建筑结构因其强调建筑的垂直型而得名。它以平面的、线性的图案来代替前面几种具有立体感的装饰。建筑中大量采用了垂直线条，柱子与拱券连为一体。以长方形花窗代替圆形花窗，搭配扇形拱顶，无限延展每一单元结构，完美地与整块垂直式花窗相衔接（图9）。垂直式的结构特点具有向上挺拔的效果，若是在塑身内衣的设计上将垂直的线条在分割线部位应用得当，运用服装史中原本被拿来当裙撑的鱼骨作为元素，则可以构建出夸饰、嚣张的女性符号，使塑身内衣的款式具有强烈的识别性，并且更加突出女性的线条。如骨架般的设计，无论是放在塑身内衣的任何部位，都会让人充满无限的遐想。（图10）
（二）在哥特式教堂建筑颜色寓意下衍生出的色彩搭配设计
哥特式教堂建筑里每一种颜色都有着深刻的寓意，在塑身内衣的设计中也是一样，不同的颜色会产生不同的服装风格。以教堂中五种主要颜色：黑色、红色、白色、绿色、紫色为例，塑身内衣中黑色象征着性感与神秘；红色则代表了热情与奔放；而白色则象征着纯洁优雅；绿色代表了清新文艺；而紫色则是高贵的代表色。除了使用单色系之外，还可以采用拼接的设计手法，同样可以打造出轻盈通透、修长纤细、造型丰富、色彩斑斓的视觉效果。在使用拼接的手法时，本着颜色“多则乱”的设计原则，可以将其分为两种情况。
1.两种颜色的拼接
两种颜色拼接时，既可以使用黄和紫、红和绿、橙和蓝等几组互补色、对比色来造成强对比的视觉冲击力（图11），营造时尚性感的风格；又可以采用同类色、邻近色、类似色来营造弱对比的视觉效果（图12），体现女性温柔柔美的特质。以色彩来达到强调或是调和的作用，可以起到辅助塑身内衣造型和面料的效果，使塑身内衣的建筑风格更加强烈，凸显女性的形体美。
2.两种以上的颜色拼接
哥特式教堂中大面积的色块和绚丽多彩的颜色是给人留下深刻印象的另一要素。在塑身内衣的设计中，可以将不同颜色的小色块拼接在一起，集中在胸部、腰部、腹部等关键部位，不仅丰富多彩，还美观时尚。在局部使用多种小面积色块的拼接，可以起到点缀的装饰效果，将视觉中心点吸引到能够表达女性线条的部位，起到强调女性特征的目的。
四、 结语
21世纪，女性对于塑身内衣有更多的要求，这跟今天的穿衣风格有很大关系。需要穿着合体衣服的场合越来越多，一般的文胸和内裤，无法实现“完美”或“体形更好”的效果。
哥特式建筑是哥特式风格艺术史上一个最具代表的环节，它以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要的地位。教堂的建筑结构、图案、色彩在具有装饰功能的基础上，还带有一定的视觉符号及文化象征意义。内衣设计师在深入了解不同时期的哥特式教堂建筑结构风格及教堂中五颜六色的色彩寓意基础上，透过教堂建筑来寻求设计灵感，将其运用到女性塑身内衣的设计中，学习借鉴不同门类的艺术，可以开阔设计思路，加深对于塑身内衣设计内涵的理解，才能设计出符合当下消费者审美及迎合市场需要的塑身内衣。
参考文献：
[1] 魏泽松.建筑空间与人体表现[M].天津：百花文艺出版社，2014.1.
[2] 张夫也.外国建筑艺术史[M].长沙：湖南大学出版社，2007.1.
[3] 安东尼·C·安东尼亚德斯.建筑学及相关学科[M].崔昕 译.北京：中国建筑工业出版社，2009.3.
[4] 于晓丹.内衣课[M].北京：中信出版社，2015.1.
[5] 印建荣.内衣结构设计教程[M].北京：中国纺织出版社，2006（1）.
[6] 凯伦·W·布莱斯勒|译者：秦寄岗.百年内衣[M].北京：中国纺织出版社，2000（1）.
[7] 刘晓萍. 哥特艺术风格对现代服装影响的研究[D].长沙：湖南师范大学，2013（10）.
[8] 段婵娟.哥特艺术与服装时尚的碰撞[J].艺海，2013（6）.
[9] 张亚茹.服装与建筑在哥特风格中的和谐统一[J].黑龙江纺织学报，2007（9）.
最新评论