梁辰浩

　　摘 要：数字媒体艺术是集自然科學、社会科学、人文科学于一体的综合性学科，体现出科学、艺术、人文的特点。文章以高效数字媒体艺术教育为研究对象，针对教学中存在的问题，提出几点建议，希望对数字媒体艺术教育的发展提供帮助。

　　关键词：高校;数字媒体艺术;教育;发展

　　一、引言

　　数字媒体艺术将科学与艺术有机融合在一起，主要目的是培养具备良好科学素养与美术修养的复合型应用设计人才。由于种种因素，导致数字媒体艺术教育情况不理想，影响专业人才培养。本文就高校数字媒体艺术教育现状与发展进行探究。

　　二、数字媒体艺术教育中存在的不足

　　（一）理论与技术教学比重不平衡

　　数字媒体艺术是新兴专业，我国高校教师并没有过多的教学经验，仍处于探索的过程中。通过对该教学模式的分析发现，存在理论、技术教学不平衡的问题，很多教师无法控制技术与理论教学的比重，只能根据以往教育工作经验进行教学活动。该专业的教育目的是培养技术素养高，理论能力强的设计型人才，需要教师合理设计教学计划，以保证人才培养的科学性。实际教学中，为了提高学生学习成绩，教师会一味地讲解理论知识与技能技巧，忽略学生文化素养与设计能力培养。在该教学模式下，学生无法适应岗位对人才的要求，影响就业发展。

　　（二）与实际工作脱轨

　　在传统艺术设计教学的影响下，数字媒体艺术专业也采用传统课程设计模式进行教学活动。但是，数字媒体艺术是随着科学技术与艺术的发展也在不断的变化发展，传统课程设计模式无法做到与时俱进，学生在学习中无法了解先进技术与艺术要求，对其职业发展会造成严重影响。这一问题是当前教育工作者必须解决的难题，也是该专业健康发展的关键[1]。

　　（三）忽略实践教学

　　若想提升学生的综合实力与竞争力，离不开理论与实践教学。数字媒体艺术专业中，实践课程设计较少，同时受应试教育影响，教师比较重视学生成绩，希望通过理论教学可以让学生掌握所有的知识点，以便在激烈的就业竞争中脱颖而出。由于实践教学比重较少，学生的理论知识只能停留在表面，无法做到灵活应用。在后续教学中，应针对这一问题作出改变，使学生在理论与实践共同教学中，综合能力得到提升。

　　三、数字媒体艺术教育特点

　　（一）学生综合能力的发掘

　　数字媒体艺术是媒体艺术的一部分，依托于计算机语言和数字媒介形成，是科学、技术、媒体相互交叉，相互渗透的一门学科。数字媒体艺术课程设计非常广泛，包括视觉艺术、艺术设计、信息传播、人机界面、多媒体、网络、虚拟现实等，具有综合性的特点[2]。该专业要求学生学习较多的知识，具备人文素养与设计能力，能够利用专业知识解决实际问题。因此，高校数字媒体艺术教育中，需要围绕专业技术类课程、人文素养类课程等，进行教学设计，以保证人才培养方案的实施，提升学生应用能力。

　　（二）学生实践能力的培养

　　实践性是数字媒体艺术教育的一个特点，强调艺术与技术、理论与工艺的结合。在艺术设计发展的过程中，艺术与设计结合表现更为明显，已经成为艺术设计未来发展的一个趋势[3]。在高校日常教学中，应体现该专业的实践性，引导学生将艺术与技术结合在一起，利用理论知识解决实际问题，使学生在学习中综合实力得到提高，为日后就业打下坚固的基础。

　　四、数字媒体艺术教育发展策略

　　高校数学媒体设计教育中，应在多个方面努力，解决教学中存在的问题，提高课堂教学质量。通过有效的措施，提高教育质量，为后续教学发展探索出一条新的道路，为数字设计行业输送更多优秀人才。

　　（一）学科整合，优化教学体系

　　数字媒体艺术作为跨学科的复合型课程，对人才培养的要求较高，学生不仅要具备设计能力，而且要学会使用计算机进行图形设计，能够在设计后期进行软件操作[4]。如何培养出复合型人才，提高学生就业率，是当前教育工作者面对的问题。数字游戏设计、数字影视制作、网络媒体设计都是该专业未来就业方向，需要学生掌握不同类型学科知识，在实际工作中根据专业要求进行设计工作，满足人们的要求。为了促进教育发展，需要将不同类型的学科与教育内容整合在一起，构建一个完整的教学体系，使学生在学习中文化素养、艺术素养与设计能力得到提高。高校课程整合中，应体现该专业综合性与实践性的特点，利用学科交叉的教学方式，促进专业人才培养。

　　（二）教师队伍建立，提高教学质量

　　数字媒体艺术专业需要一支专业的教师队伍实施教学行为。高校应重视教师队伍的建立，结合该专业对人才培养的要求，制定教师培训计划，使教师教学能力与实践能力得到全面提升。首先，学校培训。学校培训是提升教师专业素质的一种方法，也是保证教师队伍建立的关键。进行培训活动前，应对数字媒体专业进行分析，了解该专业需要教授哪些知识，需要教育工作者具备哪些品质等[5]。当明确教育工作者的责任后，则制定科学培训计划，以提升教师教学水平与数字媒体艺术设计能力为目的，开展培训活动。其次，鼓励教师自主学习，在学习中汲取知识，提升自身素养。教师在日常生活中，可以通过互联网学习、了解关于数字媒体艺术的内容，以补充自身文化，为课堂灵活教学提供保障。此外，教师应学习与该专业有关的其他课程，实现学科渗透教学，促进学生全面发展。最后，邀请行业内优秀人员兼职教育工作，为教师队伍建立填充新的血液，为学生灌输更多专业、针对性的知识，提高学生就业意识与专业成长意识。通过教师队伍的建立，提高数字媒体艺术教育质量，促使教育更好发展。

　　（三）重视教学实践，提高学生设计能力

　　在日常教学中，应重视实践教学，增加实践教学比重，引导学生利用课本知识进行数字设计，掌握设计方法。传统教学中，教师采用注入式教学方法进行理论知识教学，希望学生通过理论知识学习掌握数字设计的技巧与方法。该教学模式虽然提高学生学习技能，但是忽视学生整体技能的提升，无法保证教育全面性。因此，在课堂教学中，增加实践教学课时比例，并为学生创建实训基地，鼓励学生在实践中掌握设计要领，学会操作计算机。此外，学校可以为学生创建实践的机会，组织校园数字媒体艺术活动，引导该专业的学生参与其中。通过学校实践，学生可以感受到自己与优秀人员之间的差距，能够在实践中提高专业认知。不同类型的实践教学，可以给予学生不同的学习感受，能够提升学生专业认知，对学生身心发展具有促进作用。

　　例如，學习“视听语言”内容后，教师可以引导学生为学校或当地拍摄宣传影片，在拍摄过程中，不仅要突出学校特点，而且要将地域文化与学校文化结合在一起。当学生接受任务时，就会利用所学知识，进行思考，如何将学校特色、地域文化结合，在保证美观的情况下，吸引别人的注意力。通过实践，为学生提供锻炼的机会，提高操作能力与设计能力。

　　（四）创新教学方法，提高教质量

　　教学方法是促进教育模式发展的途径之一，在高校数字媒体艺术教育中，教师应重视教学方法的创新，结合时代教育发展特点，根据教学中存在不足，选择有效的教学方法进行课堂教学，提高课堂教学有效性，实现学生素质与能力培养。传统教学中，为了让学生更好的学习理论知识，掌握设计方法，教师会将知识与技能直接灌输给学生。学生很少有自主学习的空间，这对于该专业教育发展来讲十分不利，同时也会影响学生学习积极性。为了提高课堂教学质量，教师可以融入一些学生感兴趣的方法，如小组合作、情景教学及任务驱动等。这些方法能使学生在学习中获得成功的体验，感受知识形成过程。以任务驱动教学为例，教师可以将设计任务布置给学生，让学生以小组合作的方式，分工完成任务要求。在此过程中，学生操作能力与设计能力得到提升，合作意识与自主学习意识也得到培养，有利于更深入的学习。

　　五、结语

　　目前，在高校数字媒体艺术教育中存在技艺教学比重不均、实践教学少、教学内容与实际要求脱轨等问题。通过对该专业教育特点的分析，通过多种方式解决教学问题，提高课堂教学质量。

　　参考文献：

　　[1]郭利园.慕课背景下混合式教学改革研究——以《数字媒体艺术概论》为例[J].计算机产品与流通，2020（1）：191.

　　[2]王克祥，徐倩倩.信息时代的工匠精神——高校数字媒体艺术“双创”人才培养模式研究[J].大众文艺，2019（24）：238-239.

　　[3]战晶.5G时代的双师互动教育模式：引领与跨越——以高校数字媒体艺术专业为例[J].福建茶叶，2019（8）：175.

　　[4]伍菲.开放式学习与实践人才培养模式改革与探索——以数字媒体艺术专业为例[J].黑龙江科学，2019（15）：160-161，164.

　　[5]王佳.数字媒体艺术专业教学优化及发展趋势研究——以网页设计为例[J].智库时代，2019（22）：251-252.