郭思如

　　摘 要：唐代仕女图在中国的绘画史中是具有重要意义的，这个时代的人物画发展到达了鼎盛，融合了北方的粗犷和南方的细腻。作品中的女性大多曲眉丰颊、面如满月、腰肢浑圆、装束裸露大胆充满自信从审美上来说，唐代的审美与在此之前的其它各个朝代人们一直欣赏的柳条细腰、温柔内敛的纤弱美有所相悖，但这种丰肥豪放之美的魅力却一点也不输于传统观念中所向往的柔弱无骨的病态美，而是让人更加清楚地感受到了蓬勃向上的生命力和自信向上的朝气。这种从“秀骨清像”到“丰肥腴丽”的轉变也是如唐王朝所必不可少的部分。

　　关键词：仕女图;唐代;中国画

　　一、唐代仕女图在中国绘画中的地位

　　唐代是当时世界上文化最发达的帝国，它继续扩展了自隋代已开始发展的社会经济、农业、手工业、商业和对外贸易，不断有显著的提高，增加了许多商业都市和新兴的富商大户。加上交通便利，往来频繁，外国商人也大量到中国来做生意，于是都市生活就极尽可能的享受，沉浸在享乐之中。从造型艺术来看，这是一个像满月一样饱满的年代，人物画既继承了前期的色彩运用方法，又发展了服饰方面的装饰设计，为后代的绘画提供了值得借鉴的地方。

　　二、仕女图的绘画特色

　　在历史这条长河中，每个王朝都有自己的审美价值取向，这是具有王朝特色的，南北朝时期开始就兴起“秀骨清像”的绘画风格，这种风格是陆探微创立的，他是南朝人物画的代表人物，这种人物画形象飘逸又清秀，这是在玄学思想的影响下创造出的人物形象，陆探微的师傅是顾恺之，顾恺之的绘画风格也是如此，可以从他的画中发现人物都是樱桃小口、眉眼清秀隽永，身材大都是修长纤细的。后来佛教文化逐渐盛行，张僧繇学习天竺的凹凸花纹，使人物更加有体积感。张僧繇的这种风格在之后的两百多年里都被学习借鉴，到了唐代时这种画风更是广为学习。从唐代开始发现不论男女都是以肥为美，女性都是丰乳肥臀，装束更是大胆，唐代的审美和之前的朝代是有不同的，它不再是柔弱为美，而是以健康为主，纵观唐代，无论描绘刻画的女性，在年龄上有什么差距，工艺上有什么差别，作品中的女性大多曲眉丰颊、面如满月、腰肢浑圆、装束裸露大胆充满自信从审美上来说，唐代的审美与在此之前的其它各个朝代人们一直欣赏的柳条细腰、温柔内敛的纤弱美有所相悖，但这种丰肥豪放之美的魅力却一点也不输于传统观念中所向往的柔弱无骨的病态美，而是让人更加清楚地感受到了蓬勃向上的生命力和自信向上的朝气。这种从“秀骨清像”到“丰肥腴丽”的转变也是如唐王朝所必不可少的部分。

　　三、唐代仕女图与张萱

　　盛唐时期人物画的代表有张萱，张萱是宫廷绘画名家，多画人物题材，其仕女画深受时人追捧，喜塑造雍容华贵、艳丽丰腴的贵族妇女形象，开盛唐"曲眉丰颊"之画风。盛唐前专门表现妇女形象和其生活的绘画屈指可数，先时画妇女也多秉承宣扬封建道德之用，至张萱始突破道德教化的"烈女传"式的题材，张萱不仅画现世的名门贵女，更剔除道德劝诫的社会职责，力图表现女子内心深处的种种真实意趣，或是长夜对月幽思，或是春日迎风的欢愉。张萱的《捣练图》全图12人，都是宫廷妇女，他们在捣练、缝制、熨烫的情景。首段为四位美人专心致志地投入捣练的工作，她们均身着金线钩花华裳，珠玉缀满头，妍丽非常;第二段是两位正在缝线缂丝的对坐侍女;将目光继续转移便可见一位侍女正在悉心照看用以熨烫的炉火，最末一段是一位顽皮的小女童在素练下嬉戏玩耍，画面定格在她仰头望人那一刻，粉衣素面，表情颇为可爱，其他四位成年女性则神情娴静，齐心配合将素练熨平。张萱以严谨的创作态度一丝不苟地刻画出了捣练这一工作的分步劳动程序，各组人物动作自然合理，动作描画生动具体，看似分离实则联系紧密表现了作者对生活的观察之细致入微，生活意趣溢于简单的劳动再现中。他们工作中有一些微小的细节被画家表现了出来，画面中人物的皮肤微微粉色晕染，清透又迷人，每个人的神态都通过画面表现出来，人物的穿着，都各有各的特色，不论是从衣服的纹理还是质地都不相同，上色艳丽却不俗气，通透却还不漏，把那一时间段的审美情趣表达了出来。

　　被临摹而流传下来的作品，除了《捣练图》还有《虢国夫人游春图》，《虢国夫人游春图》是张萱的名作，其真迹已遗，同名宋代摹本收藏于辽宁省博物馆，可一窥张萱仕女画的大概。这幅图描写了天宝年间杨贵妃的姐姐虢国夫人等贵人以及他们的侍从在春天出游的场景，画中画九人，走在最前头的手挽缰绳的男装仕女，姿态从容自在，后面相随的两位仕女同驰于骏马之上或左顾右盼或闲散地玩弄着手中的马鞭。此三骑之后有两位仕女并肩而行，其中一位便是画面的主角虢国夫人，这位骄纵自信至敢于"淡扫蛾眉朝至尊"的女性此刻正双手轻握缰绳，绣鞋浅点马镫，神态悠然自若地眺望远处暖春风光。她身侧那位贵妇人为韩国夫人，人脸微倾其姐方向，似在与虢国夫人欢乐交谈。画卷尾端三骑中的中间一骑上载二人，形似保姆的女子神态端庄、不苟言笑，正一心一意搂护着怀中的幼女。剩余两骑上的两位仕女，一身着男装，一红衣怒马神采飞扬。整幅画未曾施以任何背景装饰，单依靠人物位置构图的疏密主从安排、众人形态表现以及骏马的跑动节奏呈现浓郁的春日气息，无画的空白处皆似有百花绽放百鸟立于花团锦簇的枝头唱响春声喧嚣，给人以活波、和谐的轻快之美。唐代时期中国人生活的基本风貌通过它的世俗艺术表现出来唐代的仕女画似乎以肥硕性为特点，唐代的仕女画以张萱和周昉为代表，周昉仕女画表现的对象也是宫廷妇女，唐代其他仕女画同样是从容悠闲、华贵雍容以及惆怅忧郁在题材上也多是表现奢靡贵族生活。张萱将现实生活中的贵族妇女真实生动地转移到了画面上表现出那种清闲、骄奢柔软温腻的动人姿态。注重对现实的体味和传达，让后人可以从作品中了解盛世王朝，他的作品对我国风俗画的发展产生重要影响。

　　四、唐代仕女图对后世绘画的影响

　　从唐代仕女图可以发现唐代贵族之女在富强发展的背景下养尊处优，都长得圆润饱满，也形成了当时一种新“美”风潮，这不仅是当时的真实社会现象，也是一种时代变迁下衍生的新形势。唐朝的仕女画流传甚广，其中很多元素都被广为应用，因为唐朝的风格独特，很多传统理念都被打破，之前的窈窕淑女变成了丰乳肥臀，仕女的身段不再是那么柔软无骨，而是显示着健康的姿态，从这个时候来看，女人新的美被展现，健康的身体姿态更加受大众的欢迎。唐朝的画家一般都受聘于朝廷，所画的题材，自然受到了统治者的影响，为了更好地满足统治者的需求，宫廷设有专门的女画直，是专门为宫廷女子画像的，在当时的情况下，画画并不是崇高的职业，他们根据统治者的需求绘制作品，有苦闷不得志的感觉。唐朝有很多出名的作品，例如《步辇图》、《历代帝王图》等都是在统治者的授意下绘制的，艺术的不断进步是离不开艺术家的创造的，他们在绘制作品的时候都带有个人色彩，每一个衣着端庄的仕女背后都包含了作者经历的人生百态，中国绘画源远流长，唐代是仕女图最兴盛的时候，这一时期的仕女图，在我国的历史长河中留下了最浓重的一笔。

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