婢女那么小！

　　在传统国画里，习惯于将地位低的人画得矮小，倒不是因为年纪。那两个婢女像是从小人国里来的。

　　画中人在玩乐。

　　贵妇们在拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐，总之无所事事。一名婢女持扇，另一名婢女在随时等候主人的命令。

　　持扇婢女在做什么？

　　她在低头沉思，一脸的茫然，与周围安逸享乐的气氛格格不入，这反映出她的地位是卑微的。同时也形成了画面的反差，不同的节奏反而呈现出一种和谐。

　　她们这是在哪里？

　　在庭院内的花园里。这是从画里画的玉兰花树和其他簪花开放的时间段、人物的衣着等揣测出来的。周昉无意留给千年之后的品评者太多有关唐朝生活场景的记录，他甚至不愿添加亭台楼阁做点缀，但花园的氛围已经这么浓厚和明显了。

　　画的应该是盛唐时的情境吧？

　　没错，周昉画的是贞观年间的情境。那时被称为“贞观之治”，是历史上有名的安定和富足的时期。贵族妇女们在妆容打扮上都很讲究、很艳丽，生活极为奢华。

　　画中人簪的什么花？

　　贵妇们的簪花确实不同，神情也不同：簪牡丹花的手执拂尘引逗小狗，很活泼的样子，同身着的紫色纱罩衫也相配;簪荷花的很清纯，与身上的白格子纱衫也比较协调，安安静静地欣赏着手中的一枝红花;头戴海棠花的那一位，身着朱红披风，外套紫色纱衫，双手紧拽纱罩，头饰及衣着极为华丽，超出众人之上，神情骄傲;最后一位贵妇，发髻上插着芍药花，手里抓着刚捕到的蝴蝶，表现出一脸的高兴。她们都很会打扮，也都很有个性。

　　原来那个时代的审美是这样的。

　　用现代人的眼光来看，她们的妆饰的确很奇怪：发髻高高的，快要倒下来;眉毛修得短粗，眉间还点上了亮亮的什么东西;脸上的白粉涂得真不少;都穿着低低的抹胸，外罩着透明纱衣，头戴很大的折枝花朵。短粗眉叫“黛眉妆”，是将原来的眉毛剃去，然后用一种似柳条烧焦后制成的青黑色颜料画上各种形状。眉目之间装饰的金、银、羽翠制成的五彩华子，叫作“花钿”。

　　画里出现了仙鹤和小狗！

　　是，在国画里，有仙鹤图一说，但是穿插在其他主题画中的动物不多。图中的鹤姿态灵动，欲飞欲舞，尤其精彩的是鹤的顶部与头部，黑白红相间，在不经意处却显得极为精致。鹤的线条流畅、圆润，使羽毛看起来轻柔、光洁。两只小犬外形的运笔稳健自如，毛发轻松飘逸，显出活泼的姿态。

　　纱是最难画的。

　　人物面部的粉妆，衣服下面的肌肤变化自然，衣下透出肌肤的亮泽和细滑，很是写实，尤其是对纱衣质地的透亮轻柔，以及纱和所罩衣服的层次感，表现得十分到位。作者用细而简约的线条，淡而丰富的敷彩，一遍遍地描，一笔笔地画，描画出这样薄如蝉翼的衣裙。敦煌的唐朝彩绘壁画和洞窟造像，那种线条飘逸、绘制精美的技巧和风格，还有人物眉宇间总是隐含不露的笑意，和这幅画的气质风韵是一脉相承的，技术上的运用也惊人的神似。

　　她仅仅是采了红花看着玩吗？

　　中心位置上的贵妇右手拈一支红花，左手拿一支金钗，欣赏着手中的花朵，也思量着该把花插在头上哪个位置，作者捕捉到了画中人物细微的神态变化瞬间，又一下点明了全图“簪花”之主题，可谓匠心独运。

　　那时候的衣服拖地不沾土吗？

　　很多人会有这样的疑惑。日本、韩国等一些亚洲国家的习俗，不少是从中国唐代传去的，想来中国古代很可能也像现在的日本和韩国一样，屋内的地板是极其干净的。从元朝以后，明清时期才发展成现在这样，明代的人物画里就没有这种拖地的衣服了。

　　右数第二人把手放在肩膀上做什么？

　　她由于身体较胖，即使穿着轻纱，阳光下一运动也会出汗，纱衣会贴在身上，所以，她伸手轻轻提了提衣领。脸上的神情好像也在感受着温度的变化。这种精微传神的描绘，只有大师级的艺术家才能做到。

　　这幅画有着传奇的经历。

　　据说，这幅画和《清明上河图》曾被溥仪一起带出故宫，带到伪满洲帝国，日本战败，溥仪打算带着较为贵重的几件宝物逃命，但由于带出的宝物多达57箱之多，慌乱中拿错了，这几件贵重的宝物终被留了下来。