李曲

　　〔摘 要〕借鉴电声乐器的演奏经验，利用合成器的强大音源音色，丰富合成器在湖南花鼓戏音乐中的表现力，使其能非常丰富细腻的表现戏剧人物的情感和规定情境的特定气氛，符合现代观众的审美需求，让合成器在花鼓戏戏曲乐队的改革中起到不可替代的作用。

　　〔关键词〕合成器；花鼓戏音乐；表现力；戏曲乐队

　　湖南花鼓戏是一门综合性艺术，它融合编、导、舞、音、美为一体。音乐又是其重要的组成部分。在日益发展的经济社会中，由于人们综合素质的提高，对文化生活的要求也进一步提高。花鼓戏传统的民间艺术形式和传统的音乐风格已无法赢得观众的认可。所以花鼓戏音乐也需要多样化、技巧化，从内容到形式来一番改革，这样才能符合现代观众的审美需求。合成器是一种高新电子乐器，有着各种电子合成音色及各种乐器的原声音色，戏曲乐队因它的加入，极大地丰富了乐队的表现力。它可生成任何乐器却有这些乐器无法创造的音调，它更是别具一格的音乐工具，能非常丰富细腻的表现人物的情感和规定情境的特定气氛。合成器在花鼓戏戏曲乐队的改革中起到了不可替代的作用。

　　一部音乐作品产生实际的功效需要完成几个创作过程。作曲家通过艰苦的构思最终形成完整的乐曲谱面是一度创作，演奏者在具备一定艺术修养功底基础上充分理解作曲家及配器者的意图，再加上自己有个性视角的理解和体会，运用演奏技巧二者结合将实际音响传达出来使受众产生共鸣，完成再创作。下面是我作为一位专业键盘演奏者在《马翠花》《桃花烟雨》中如何完成再创作的一些实践和体会。

　　一、《马翠花》中牛飘飘的“红薯歌”

　　我院近几年创作并上演的作品中，音乐创作者在保留湖南花鼓戏原汁原味的音乐特征中加入如HipHop、Jazz、pops等现代音乐风格用合成器主要呈现，成功地赢得了专家和观众的一致认可。作为牛飘飘剧中女一号出场的“红薯歌”是由传统曲调“杂货调”为基调创作出来的一段欢乐活泼的唱腔，引子部分由合成器独奏完成。

　　为了体现音乐的特定环境，演奏分三层次体现： 1. Pad（铺底）音色先行表现安静又和谐的城市社区环境。2. 竖琴由弱渐强平稳的分解和弦来丰富音乐的中音区，让其在安静中具有流动韵律的色彩。3. 明亮清脆的钢片琴最后出现在高音区。丰富的音乐层次与牛飘飘麻利、率直的农村少女形象合一，并引出她的唱腔。紧接着上板4小节过门后是牛飘飘的说唱。音乐背景Hip-Hop风格由合成器和康加鼓配合完成，合成器担任电贝斯和三弦音色，康加鼓完成拉丁风格节奏型。作为专业的演奏员，第一步要准确把握乐曲的节奏和速度，因为节奏和速度的把控会产生不同的演奏效果。由于合成器演奏音色的丰富多彩，要求演奏者还需清楚各种乐器的演奏手法、特性、音域位置的音色特征，从而淋漓尽致的表达创作者的意图。此段音乐中，实际电贝斯是用击弦技巧来表现音效，而用合成器演奏时，先要准确选定合成器中电贝斯击弦音色并对电贝斯实际存在的音域的了解，再通过演奏者在合成器上正确的音域区，配合康加鼓有技术的呈现此段的音乐风格。为了体现本地域剧种的特征，此处在拉丁风格中注入渔鼓道情变化而来的长沙弹词音乐元素，用三弦音色演奏若隐若现的音乐线条，呈现了一段具有“中国风”的花鼓戏rap！受到专家和观众的一致好评。为此，我在演奏技法上也进行了反复多次的试奏和摸索，以求达到花鼓戏音乐为剧情、特定情境服务的目的。

　　二、《马翠花》中众人送马蛋上学音乐

　　此曲是以湖南花鼓戏打锣腔中的“嫂子调”为基调发展的一段明快的唱腔。此段音乐要求呈现的人物形象众多，人物性格丰富：有幽默的五伯伯、风趣的四叔叔、善良大方的牛飘飘、一群热情的城市小人物。规定情境是雨天众人送流浪儿童马蛋上学。我没有把自己对作品的理解停留在单纯的谱面上和抽象的感情提示上，而是经过与创作者的沟通，深刻理解作者意图和作品表现手法的基础上，启动创造性想象力，运用大管、小号、电子合成特效金属音、钢琴音色来再创造人物的形象和此时的环境。大管独特的音色结合实际吹奏法用合成器演奏，把这些带有世相色彩的城市小人物形象逼真地呈现出来，接下来又用了2小节小号音色的独奏来渲染气氛。我反复研究每个音符与音符之间的关系，运用手指对琴键力度的控制，逼真地模仿出小号在进行曲中勝利凯旋的音乐形象，借此表达众人因能帮助马蛋上学此时此刻愉快的心情。再就是怎样使用合成器来体现当时风雨交加的音效，我反复在音色库中寻找、对比，又与创作者共同讨论研究，选定一个特效音色来诠释，让这段音乐生动无比。后来在实际的演出中，此段的音乐表现收到了很好的现场效果，这就是其他乐器无法达到的效果。

　　三、《桃花烟雨》中表现扶贫队长隆富平，因劝石青峰带领乡亲脱贫致富醉酒后的一段过场音乐

　　这是一段4/4拍节奏缓慢、情绪低沉的音乐。配器者运用流行风格中的柱式节奏和三连音节奏，支持主旋律来完成规定情境中的呈现。我以多年的演奏经验，在刻画音乐形象上不只是体现在音响上，还要体现在肢体上。我认为音乐表现力很大一部分与肢体动作是分不开的。在钢琴柱式节奏伴奏中，我加入左手八度低音来和右手共同完成。利用手臂动作的大小，音符与节奏的强弱关系来体现主人公坚定的扶贫态度。在长号音色三连音的演奏中，弱奏时身体微微弯下，手臂手腕放松，随着音乐情绪的加强，身体就随之挺直，手臂手腕改变用力方式。在演奏刚健有力的情绪时，两手动作果断有力、干净利落。我因排练和演出中对隆富平这个人物性格的进一步的了解并喜欢上这个人物。他作为一名普通的共产党员，有着坚韧的性格和为党的事业贡献一切的决心。他热爱这片土地，热爱劳动人民，通过隆富平这一形象也反映出共产党人对扶贫工作态度的坚定。在演出的演奏过程中，我注入了自己对角色人物的情感，让音乐来打动自己从而来打动观众。

　　在十多年的合成器的伴奏生涯中，我体会到的是，必须精进，人琴和一，如何进一步提高合成器在湖南花鼓戏音乐中的表现力，在于作曲、配器、演奏者的三者合一。作曲的创作理念，配器的和声配置织体构成，演奏者的二度创作，无不影响或改变着合成器的运用，也充分体现作曲、配器、演奏者三者合一的理念。随着时代的进步和发展，戏曲乐队的伴奏形式也在不断地丰富。我在合成器的运用上先是用一台合成器伴奏，现在用到了两台到三台，极大地丰富了合成器的表现力。怎样才能更好在花鼓戏戏曲乐队中运用好合成器，让它与民族乐器以及湖南花鼓戏的主奏乐器——大筒，通过有效、合理的完美结合，产生美好的视听效果，还需我们进一步研究和探讨。

　　（责任编辑：张贵志）