一

　　中国的志书有20年一修的传统。《湘剧志》从1992年出版以来，至今已有22年；而这部《湘剧志》编纂的大事记、艺人资料、剧目演出情况等内容以1986年为时间下限；1986年，距今已整整27年。

　　27年间，中国发生了巨变：社会正转型、艺人已换代、湘剧艺术也日渐衰微……

　　这一点，从我们的续修的过程中已充分地体现出来———

　　为了续编湘剧大事记，我们搬来了一大摞1987年元月以来期刊、报纸，其中包括权威的《中国戏剧》、《剧本》、《戏曲艺术》，包括我们自己的《艺海》，翻遍了20余年的报道，真还没有什么湘剧活动的记录！在较长的一段时间内，文人辞职下海，经济占台唱戏，文化都被边缘化，谁还关心更为边缘的湘剧？

　　又如，2003年湖南举办了艺术节。我们虽然都是亲历者，但在登录一部参演的湘剧剧目时，却记不清其主要演员是哪些人了？大家想，网络号称无所不有，于是，我们开始“人肉搜索”。然而，大失所望！我们寻找当年的节目单、图书馆、档案馆、资料室，依然找不到；最后，我们找到了一位戏剧资料的收藏者，才解决了问题。

　　再如，1992年版《湘剧志》在收录湘剧艺术家时遵循了一条原则：“生不立传”；此次我们修订《湘剧志》，确定了在世的湘剧艺术家“入志不立传”的原则，其资料由各湘剧院团提供。编纂工作中，我们在艺术研究院资料室发现了一批老艺人的照片，经辨认，他们都是1986年在世的湘剧人。于是，我们请各院团提供他们的生平资料。然而，令人意外的是，在职的湘剧人居然不认识他们的这些前辈！①一些湘剧名录、传记，也未能将他们列入……

　　我们真切地感觉到了续修湖南艺术志的必要性和迫切性！

　　二

　　修志，要不要吸收前人的成果？这似乎不应该成为一个问题。然而，在实践中，却总有些议论。

　　其实，中国的方志之所以发达而卓著，就是一代接一代续修的结果。旧时续志有一种普遍的作法，就是照录旧志于前，再加补旧志下限后的新内容。一般内容，如疆域、建置、山水、城池、礼典、货殖、风俗，都是沿用旧志；而事记、人物、赋役、艺文，多有补录。这其中并不存在“把别人相关的成果抄拼起来，变成自己的‘新成果”之说。

　　在大多数续志的编修过程中，志书作者总结出了：“续、补、纠、创”的四字经验。“续”———就是续记旧志断限后的史事；“补”———就是补旧志所当有而实缺了的内容；“纠”———就是纠旧志之偏颇与谬误；“创”———就是在旧志基础上有所创新。地方志的经验如此，我们想，艺术类志书的续修更应该如此。

　　湘剧所发生的大事，已经成为历史；为了完整地保存历史，我们只能“续”与“补”。湘剧的剧目，有承继、有消亡、也有新创；我们以存目加剧情简介的方式留之后代，因此有大量增补。湘剧的音乐与舞台美术，在这20年有极大的发展，我们以“补”与“创”的方式进行了续修。对于人物，鉴于湘剧目前的现状，我们采用了“入志不立传”的方式，让更多为湘剧作出贡献的艺术家进入续志。

　　而最后这一点，可能引发争议。

　　这让我们想起了元人钟嗣成在《录鬼薄·序》中所说的名言。他说道：

　　“我在闲暇的时候，缅怀故人，他们门第卑微，职位不显，可才识卓越，处处皆有可书之处，随着时光流逝，他们被湮没无闻，于是我记述其事迹，附以剧目；再把先前的戏曲家也记述姓名，录其作品。希望初学之人，多多留意他们的词章，能冰寒于水、青出于蓝，也是一桩幸事。”

　　接着，他感叹道：“我其实也是人间之鬼！倘使我能让已死和未死之鬼，成为人间不死之鬼得以流传长远，我又是何等幸运！”②

　　因此，他将这本书取名为《录鬼簿》。

　　钟嗣成忧虑元剧与艺人“岁月弥久，凐没无闻”，我们对湘剧也有同样的担心，使“未死之鬼”得以远传，我们也应有前人的境界和气度。

　　三

　　我们修订《湘剧志》，还有一个更加现实的原因：我们的艺术理论队伍，后继无人！

　　近年来，湖南省艺术研究院引进了一批戏剧学院、艺术学院的高材生。他们师出名门，受过了正规的高等艺术教育；他们年轻而有朝气，好学而有上进心。他们来到了湖南省艺术研究院，却对湖南的传统艺术两眼茫茫、手足无措。

　　怎么办？

　　许多同志认为，要让他们多看一些湖南的戏，多读一点湖南戏剧方面的书籍。话虽千真万确，事实上谈何容易？———相对于本省戏剧繁荣的鼎盛时期，今天的舞台上，反复演出的只有几出基础性的戏目，真正能提供他们观摩学习的演出究竟有多少？能有多少几本深入浅出的专业读物，让他们真正把握湖南传统艺术的精髓？

　　没有老一代人的传帮带，就不会有后来人的传承接力！

　　过去，我们湖南的戏剧理论队伍，也是从无到有，从小壮大的。其中第一条经验就是在干中学。

　　解放初期的“戏改”，曾培养了一批新文艺工作者。他们都是当年的热血青年，普遍初高中毕业，极少大专文凭。他们加入到文艺队伍中来，看了不少传统剧目的演出，他们与老艺人一道摸爬滚打，一起整理旧剧、抢救绝技，给传统“抹灰”、为新戏“铺路”，从而成长起来。

　　而真正让他们成为戏剧理论大家的。却是20世纪80年代《中国戏剧志·湖南卷》、《湖南地方剧种志》和《中国戏曲音乐集成·湖南卷》三大志书的策划、组织、考察、调研和编纂。

　　那是一个举全省戏剧工作者之力的重大举措。三大志书完成出版，为梳理湖南千百年来的戏剧传统立下了汗马功劳；也为日后非物质文化遗产？传统戏剧的申报，提供了宝贵的资源和强大的动力；然而，更重要的是：为湖南培养了一支过得硬、打得开、叫得响，并遍及三湘大地的戏剧理论队伍。

　　往日，历史的际遇让艺术理论队伍出现了断层，今天，历史的经验仍然可以借鉴。当党和国家再一次提出“文化是民族的血脉，是人民的精神家园”，文化的发展被重新回归到一个重要的位置上时，文化艺术的科研经费也为我们提供了保障，于是我们决定：带领年轻人，续修湘剧志。

　　年轻人不负重托。为《湘剧志》，他们一呼百应、主动求战，以提升自己的学识水准为目标，以参与艺术志的编纂为荣幸。我们用近3年的时间、将近20万字的原稿修订、增补为逾45万字加数百张图片的新书，他们的功不可没！

　　四

　　将《湘剧志》大事记录入至2013年12月为止，并确定将符合条件的、在世的湘剧艺术家录入志，是基于对湘剧现状的一种考虑。

　　湘剧，诞生于封建社会后期，兴盛于晚清与民国时代，是一种与当时社会生活相适应的历史文化；是农耕社会的田园牧歌，是冷兵器时代的金戈铁马，是湖南人在农业文明背景下的情感呈现方式。至今天，成为了湖南人情感的一种历史记忆。生生地把它推向当代的市场，无非是断送它仅有的生命与活力。湘剧，之所能够成为国家级非物质文化遗产、得到国家的保护和活态的传承，是基于国家对这种历史文化的科学认定和最为现实的取舍。

　　我们深感湘剧进入当代之后所面临的窘境。

　　我们深信，如果湖南省艺术研究院不来领衔续修《湘剧志》，就没有哪个部门再来延续这段历史；如果我们这代人不抓紧来做这项工作，今后也再难有人来承接这一史命。

　　于是，我们小心翼翼地开始了这项工作：将湘剧事业悲喜交际发展的纪录，一直延续到2013年的最后一天。

　　湘人王闿运在编纂《湘军志》时曾经说道：“修史难！不同时，失实；同时，循情。”他在努力秉笔直书的同时，尽量顾及了时人的情感，但依然惹怒了曾国荃、郭嵩焘、李榕等一班当事人。一时之间，《湘军志》被指责为“谤书”，王闿运也被迫将刻版全部送交当局销毁。然而，文化的独裁随同曾国荃之流一去不返，王闿运的学生也将他的著作刻版重印。《湘军志》给后人留下了珍贵的史实。

　　王闿运的遭遇我们不会重演，但湘剧兴盛的岁月同样也一去不再。今天，我们不担心“循情”，却害怕“失实”。因此，尽量纪录湘剧曾经的辉煌，同时也记录湘剧人当下的努力，成为了我们的一种文化的担当，一种历史的责任。

　　在新志的最后一章，我们附录了1992年版《湘剧志》的编辑委员会和撰稿人名单，他们中的主要策划者与撰稿人，大多数已经去世。这让我们想起他们的故事：

　　当他们修纂完《中国戏曲志·湖南卷》和《湖南地方剧种志·湘剧卷》，一个新的愿望涌上心头、挥之不去：他们想在《湘剧志》的基础上乘胜前进，开始《湘剧史》的写作！

　　他们已经炉火纯青，能够厚积薄发；然而，命运跟他们开了一个天大的玩笑！

　　那年，当《湘剧志》快竣工时，《湘剧志》的主编谭君实对《湖南地方剧种志》的主编文忆萱说：“原想把《湘剧志》写得像样一点，苦于力不从心，总算交差了。”文忆萱答道：“你还交不得差，你答应过写《湘剧史》的。”谭君实叹道：“恐怕办不到了！”③话虽这么说，他们并没有放弃：他们还在继续搜集资料，还在一起探讨湘剧的史实。然后，确实有些力不从心，《湘剧志》出版两年之后，谭君实走了……

　　《中国戏曲音乐集成·湖南卷》编委会副主任、《湘剧志》的编委张九也有撰史的心愿，但他深知当时学术著作出版异常艰难。于是他从湘剧诗联入手，欲“以诗证史”。2001年秋，张九拖着沉重病体，在同样是70多岁的凌翼云的搀扶之下，去爬湖南省图书馆的四楼，去翻阅、摘抄湘剧诗联。2003年，他躺在病床上，对未来的书依然充满希望：“2004年秋天，付印……”④然，2004年2月，他带着深深的遗憾，离开了人世……

　　在凌翼云的努力下，《湘剧诗联选》终于在2006年付梓。文忆萱在为其作序时，又一次提到了《湘剧史》：“早在20年前，我们编纂戏曲专业志时，便有修《湘剧史》规划。谭君实为《湘剧志》主编，自然这任务就落到了他头上。但谭以历经坎坷之身，编纂完《湘剧志》之后，精力交瘁，终于赉志以殁。此后，我与范正明君虽有接替之念，但各人手头杂事萦绕，有心无力，以致《湘剧史》至今阙如”。

　　2010年，文忆萱去世……

　　从老一辈湘剧理论家这里，我们看到了他们有些生不逢时：政治动乱吞噬了他们的青春；当命运开始转机之时，他们却垂垂老去……那种无法言说的无可奈何之情，那种理想幻灭之时泣血锥心之痛，让我们为之震撼！

　　毕竟，时代在前进。

　　湘剧虽然步履艰难，但今天的人们终于认识到了它的艺术价值和历史价值！我们延续了《湘剧志》的精神与生命，也希望完成老一辈湘剧理论家们的夙愿。

　　我们想，我们带领的这批年轻人，还只有20来岁；虽然还不成熟、还很稚嫩，但他们从现在做起，20年后，也许能担当重任———那时，他们才40余岁！

　　我们还是引用文忆萱前辈的话：

　　“我们这些‘老戏改，健在的已不多了，但我们从事‘戏改时，起步就踏上了探索之路。这个探索历程是艰苦的，受过多少挫折，走过多少弯路，只是：历史空白太多，走过的误区不少，大部分人赉志以殁；少数幸存者仍在继续求索中。‘路漫漫其修远兮，有些问题，也许不是一代、两代人能探索出所以然。但，这是一支接力棒，渴望有志者继续接棒前进！”⑤

　　我们不能辜负老一辈人的期望。

　　（责任编辑：翁婷皓）

　　注释：

　　①在本志“人物”篇中，仍有肖百岁、陈佑悟、黄元庆、言明鑫、萧年水、刘立生、罗炳海、王华太、杨运南、杨福前、杜金奎、李正喜、李云奇、朱福生、朱妙如（女）、蒋华金、姚碧林、姚云秋等人有照片、无简历。

　　②原文：“余因暇日，缅怀故人，门第卑微，职位不振，高才博识，俱有可录，岁月弥久，凐没无闻，遂传其本末，吊以乐章；复以前乎此者，叙其姓名，述其所作，冀乎初学之士，刻意词章，使冰寒于水，青胜于蓝，则亦幸矣。”“余亦鬼也。使已死未死之鬼，作不死之鬼得以传远，余又何幸焉？”

　　③文忆萱《前言》，载《谭君实选集》2004年自费印刷

　　④凌一云《艺人艺事·后记》2008年内部印刷

　　⑤文忆萱《序》，载凌一云《艺人艺事》2008年内部印刷