以物载“道” 陶筑匠心——吴昊宇的雕塑艺术_艺术评论_杂文_网络文摘

陈刚

　　当代艺术家无论是坚持传统艺术风格创作，还是力图在当代艺术样式上有新的创意，都离不开中国传统文化的滋养。吴昊宇在继承传统艺术风格的同时，注重创作时的思维感受。在创作中，他不断探索雕塑的发展规律，寻求陶瓷雕塑的当代语境与创作方向，因此他的作品极具东方审美趣味——追求“天人合一”的审美感受与禅意的意趣表达，用陶泥与时空对话，表达自己的感悟。最终创作出一批个性特征鲜明、形式感强、内涵深刻和造型语言独特的作品，给观者强烈的视觉冲击。

　　吴昊宇从早期写实风格的《殇》《生之永恒LIFE FOREVER》《MADE CHINA》到抽象风格的《邂逅》等系列作品，再到返璞归真、师法自然的《新石器》《生·长》系列，以及打破常规、不破不立的《破·立》系列，可以看做是艺术家的一场思想解放过程。他的作品不拘泥于某一种特定的形式和内容，无论具象或抽象，不管表现自然之物还是对现实生活的思考，我们都能在他的作品中窥见中国传统文化的渗透和独特的“意象”塑造，试图通过古老的陶瓷材料将中国审美趣味和人文

　　情怀熔炼、转换成为艺术创作中的观念表达。让我最感兴趣的，是他的作品中所呈现的“天人合一，师法自然”的精神和以物载“道”，追寻内心的自由的意趣，给人以生命的启示。道家哲学的核心便是“天人合一”的宇宙观，它是中国古代最具根本性的文化传统，表达的是人与自然为息息相通的一体。艺术家吴昊宇深谙此“道”，其作品是对人与自然最为本然的哲理领悟。他在创作时找来大量的复印纸，不断在纸上随意无序的乱画，甚至不看画面，在这过程中，脑子是空的。最后在纸上呈现出许多乱成麻团的图形，通过观察不断叠加的线条，寻找自己想要的形态，将其形成空间化的素描便于理解空间结构，再做成了雕塑作品，于是就有了《邂逅》系列作品。在这个自由涂画的过程中，艺术家突破了原有经验、知识和文化的禁锢，摒弃或超越了一切狭隘的功利性的想象，去掉一切的私心杂念，浮躁之气，将身体放空，进入一种超然物外的忘我境界，极具禅宗空灵意味。由外在的形转化为内在的形，把主体心灵感悟升华到人与自然的和谐统一，到达形而上的哲学高度，以广袤深邃的宇宙自然为创作对象，将山、川、树、石等自然之物通过东方式的思维方式，随性、随心、随意涂画，用西方的表达方式加以呈现。透过作品的节奏、韵律、秩序和运动，来关照作者内心感悟。他将自然心灵化，又将心灵自然化。因此，他的作品以自然之物为形，经过内在体验、感悟、凝练将其物化，创作出取之“自然之形”，又别与“自然之形”的内心世界的“形”。《邂逅》系列作品正是作者内心世界的真实反映，它充满了一种优雅的生命力，充满了情感，像即将绽放的鲍蕾，像自由的蝌蚪，像顽强生命力的竹笋，作品以饱满的形体，流畅的线条体现大自然的生生不息。正如唐代张璪所说：“外师造化，中的心源。”这正是对吴昊宇雕塑作品“天人合一”思想哲理情趣的集中概括。自然朴素、浑然天成之美是中国传统美学所追求的理想之美，“天人合一”的中国传统美学观念则是艺术家进行创作的主要方向。吴昊宇通过对中国优秀文化遗产的认真学习和深刻领悟，不断提高自己的思想认知和审美能力，使的创作不断由“自发”走向“自觉”，由“外在”走向“内心”。他不仅对自然有着无限深情的审美感受，而且能够透过作品感受到人存在的价值和独立的审美品格，既“天地与我并生，万物与我为一”的精神境界。

　　《新石器》系列作品的产生，正是对浑然天成、天人合一的中国传统美学观的探索。艺术家把路边遇见的不同造型石头带回工作室，静静注视许久后不做过多的思考，根据石头的形态变化，用瓷泥直接依附在石头表面进行创作。当形态造型制作完成后，再思考它所呈现的内在精神。吴昊宇通过自由的想象和整体宏观的把握塑造自然形体，再加以对传统文化的理解，用作品来传出更多广阔的人生感悟，这是独具东方思维精神的重要体现。东晋顾恺之的“迁想妙得”，南齐谢赫的“应物象形”，立像以尽意的创作原则，在吴昊宇的创作过程中体现的淋漓尽致。比如石头里藏着一张纸，纸张是中国发明的，它是文化的载体，轻薄却轻易的把坚固的石头打开，这里展现的文化力量是无穷的。有些《新石器》是用器皿与石头作为创作元素，石头代表着特别坚固的传统文化，器皿代表新生的、穿透的、切割的、挣脱的力量，以扭曲变形的器皿打开坚固的石头，这也是传统文化与当代创新之间的矛盾冲突。而此刻的“石”已不再是自然界中的“石”，它是一种意识形态，是艺术家内心情感的传递，是艺术家回归世界本源，以自然之物传达内在精神的产物。

　　老子言“致虚极，守静笃”，他认为世间的一切原本都是空虚而宁静的，虚、静是生命的本质。作品《生·长》以“虚实相生”的审美想象折射出大自然最原始的生命力，蕴含着万物生灵蓬勃生长的意境。作品显然已超越了自然生命本身，是对心灵解放的追求，是强烈的个人精神的彰显。

　　吴昊宇的陶艺作品有着独特的东方审美趣味和丰富的传统文化背景，他的作品表达的是人与自然、人与人、人与环境的关系，追求超凡脱尘，与自然和谐共生的精神境界与“天地与我并生，而万物与我为一”的超然物外之感。他遵从内心，以物载道，寻求物象之外的生命本质，与时空对话，与万物合一，独具匠心，探寻出一条适合自己的超旷空灵的艺术道路。

　　吴昊宇艺术作品

　　