构图新语_艺术评论_杂文_网络文摘

李爱国

　　构图，曾是画家最亲密的朋友，现在开始变得陌生了！人们已很少谈及或只是偶尔象征性地提及它的名称。

　　一个讲究功力深厚、刻苦勤奋的时代过后，常伴随着一个技巧翻新、快捷务实的时代。一个群星璀璨的时代过后，常伴随着流星闪烁的时代。

　　本文所讨论的不是关于构图的完整体系及系统的理论大厦，而是构建大厦的材料。构图有两个意思，既可以针对具体的某件作品及产生的框架结构探索，也可以注重对它自身规律法则的研究。这里侧重的是后一点。

　　如果说绘画是将人、自然、宗教、大千世界进行重新组合，那么建立这种画面次序的则是构图。

　　什么是构图？构图即是作者创作意图的最大化，它近似于小说创作中的结构。

　　构图是画家由习作迈向创作不可回避的门槛。只有突破了对优秀作品进行赏析的外围工事，才能到达足以自信地应对任何画面的火炉旁安营扎寨。

　　不规则的且具有美感的多边形是好的构图形式的重要标志。构图中的幸运数字是三，如米勒的《拾穗》、齐白石的《青蛙》。构图中多用奇数，一、三、五、七、九，奇数为阳、偶数为阴。如山水画中的五棵树，可二比三排列，也可一比四处理。前者矛盾中见和谐，后者对比中显强烈。

　　肖像画，人物画，山水或风景画，花鸟或静物画，鞍马或动物画以及历史画在构图上，虽然有其相通的法则，又有其独自的规律，但总的来说存在着本质上的一致性。

　　

　　当我漫步在卢浮宫的长廊，看到在构图上发出耀眼光芒的依然属于为数不多的艺术家，而多数的画家或因能力所限，或是不肯花费功夫，似举起枪，只是匆匆地朝目标一瞥，就扣动了扳机一样。当我的视线，从一幅画里的人物转到另一幅画的人物，从一个图形转向另一个图形，其实是从美术史的一端来到了另一端。

　　好的构图，不仅可以弥补技巧的不足，甚至不必动用过多的技巧。画家只需把这扇门推开，便能看到天空的湛蓝，闻到青草的芳香。

　　即使是对于造型精确、技巧娴熟的画家，构图的作用仍是不可低估的。《三国演义》的关、张、赵武功盖世，却屡战屡败。但有了诸葛亮的审时谋略，则捷报频传。

　　优秀的构图会让欣赏者的目光沿着规定好的暗线依次行进。第一眼注视的是哪？其次是哪？最后是哪？远距离是什么效果，近距离有哪些细节；局部体现着整体特性，整体包含着局部特征。

　　构图越单纯、越简洁就越强烈，越有力量。像良医开方，仅是一、两味中药。

　　构图形式没有高低之分，凡是能够最好地体现所表达的内容，即是最恰当的构图。

　　与处理静止状态相比，表现运动状态中的人或物的构图难度就大大提升了，因此也就愈能彰显出艺术家的实力，像驯服烈马是成为好骑手的标志一样。

　　构图还应体现出以下特征：事件的年代特征，结构的立体感，事件的起承转合以及发生、发展与结局。它的范例是梅索尼埃的《1814年莱比锡之战》。

　　即使是很小的构图，仅靠图形的力量就能反映出题材的独特“味道”也是好构图。

　　一幅画只能允许选择一种构图形式。它一经确定，画面所有的东西务求与之匹配、服从、协调。正像拿破仑所说：两个优秀的总司令比不上一个糟糕的总司令。

　　哪些因素会影响到构图？

　　首先，思考是构图的源泉，思考多得益于孤寂，特别是喧嚣中的孤寂，它能够使思想向更遥远的地方延展，向更辽阔的空间漫游。

　　其次，作者的态度。托尔斯泰作品反复出现的是人为什么活着；契科夫关心的是灵魂；陀思妥耶夫斯基作品中的灵魂比契科夫宏大、深邃得多，而且它到处走动；米开朗琪罗更侧重表现悲剧；德拉克洛瓦强调的是激情和动感。因此，他们作品的面貌各不相同。

　　另外，作者拥有生活经验以及生活素材的丰富与否，也是影响构图的重要因素，虽然它不是唯一的因素。保罗·高更如果不是多年生活在塔希提，绝不会画出充满着土著人原始气息的画作。

　　最后，对构图有着大量的阅读，有敏锐的观察力以及大胆的想象力才能产生新颖的构图，并体现出思想的存在。而这些在业余作者那里是不可能出现的。

　　人物画的构图最忌讳类似小说中简历似的出场，这好像是欣赏者被人揪着头发拽到空中，迫使他看到彼此毫不相关的事物，完全失去了欣赏的趣味。正确的做法是借助事件，对人物的职业、修养、道德属性所产生的与之适应的动势，及人物的主次关系予以表现。托尔斯泰《战争与和平》开卷的安排是个盛大的舞会，以便让各个人物从容登场。

　　画面在深入时，要时刻警觉不至削弱构图的基本型。应像在主人旁熟睡的猫一样，一旦主人的脚步声离开就会惊醒一样。

　　如果用米粒来研究稻穗的形状是十分幼稚的，做法非常简单，只需去田地中一看，便得到了正确的答案。学习构图的最好方法是动手去画，才能体会到构图的艰难，揣摩到名作之妙处，并努力使之成为自己身体的一部分，以便让笔端的游走不是由于刻意，而是出自本能。

　　应该把看到的或想到的构图及时记录下来，不然会像雨水一样消失在地下。同时相关素材的收集以及资料的积累也是不应忽视的。

　　写生、速写是检验构图知识的有效途径。生活的丰富多彩，大自然的鬼斧神工是滋养构图的最好土壤。

　　在情节的选择上，构图常常选取或是箭在弦上、引而不发，如秦始皇兵马俑的《跪射俑》；或是戏剧高潮的顶点，似汉画像石《荆轲刺秦王》。

　　习惯性的构图是阻碍自己获得进一步提升的顽疾，就像飞机在停机坪上会让人单调烦闷。而起飞后透过窗外不断变换的风景，则令人心旷神怡。

　　“板凳要坐十年冷”“语不惊人死不休”“法外求法”“画外求画”。闲暇、明志、拓展、超越个人得失而静思万物，这是古代文人为我们留下的宝贵精神财富。

　　提升构图能力须面临四种情况：作品成败的风险性，作者的疲劳程度与头脑的迟钝，对目前画面优劣之处的不确定性，经过缜密思考的画面意外实现的偶然性。

　　新颖的构图开始只是少数人，一旦被多数人所接受，就像气球一样飞向高空，任何人都不能指望把他拉下来了。艺术家的伟大之处在善于从平凡的事物中发现特殊的意义，找出其中的规律。德加即是伟大的实践者和成功者。其赛马、浴女、舞女，无不打上了鲜明的、独特的构图烙印。

　　钟塔随着第一个中心轮子缓慢的转动，于是引起第二个、第三个轮子的转动，接下来拉动着各个轮子以及杠杆复杂的节奏不同的转动着，运动一旦开始，就要达到最后的结果……

　　文学创作有着许多优秀的小说家，他们个个观察敏锐，运笔独到，以致人们很难说他们中的哪一部作品比另一部作品更好。然而没有哪位作家的成就能够超越以宏大和复杂性见长的托尔斯泰。

　　与小说相比，地球就显得宏大和复杂得多了。大陆和海洋的比例为三比七，正好是黄金分割率。有线条，也有块面。人类借助经纬线仿佛在宇宙编起的一个蜘蛛网，网的端头不是悬空的，它分别架在了政治、科学、艺术、宗教上面。所发生的事件从中心点的强烈呈放射状渐次趋于平静。地球的色彩虽是丰富的，但被它的主色调蓝色所统摄。面向的太阳的一侧是受光面，而另一侧是暗影，它的结构巨大而复杂，以致许多现象还无法用科学来解释。它的运动来自地壳的岩浆，类似艺术家的头脑。在压力的作用下，促使了几块大陆板块运动，并由此带动周边相关的运动，最后发生了碰撞，于是产生了高峰！

　　李爱国艺术作品

　　