郭晨慧

　　现代插画的设计与运用

　　郭晨慧

　　插画艺术是一门融合多艺术学科的、涵盖面广、渗透力强、表现形式丰富的艺术学科，是当今世界不可或缺的信息传达艺术，得到人们的重视。审视插画的发展历史，插画的概念与运用早已不能单纯地从传统意义上去解释与说明。科技的迅猛发展，信息化时代的到来，插画不再仅仅作为一种视觉的表现形式，更多的承担着传播信息的功能，现代插画具有了更广泛的意义与价值，迸发着新的活力。

一、现代插画概述

（一）插画的概念

　　插画的概念在不同的时期具有不同的解释。综合看来，传统的插画即指插附在书刊中的图画，画种多样，对正文内容起到补充说明作用，或者艺术欣赏作用。而现代插画作为一种艺术形式，已从二维平面延展至三维空间。但无论插画以何种东西为载体，插画都是一种以视觉传达为形式的图形设计。它以其形象、直观、真实的感染力被广泛应用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、商业活动、公共事业等方方面面。

　　（二）插画的发展概况

　　插画最早出现时期大概可以追溯到几十万年以前的岩石壁画时期，是先民对当时世界的理解与认知。中国作为四大文明古国之一，其插画历史同样悠久，最早可追溯到新石器时代，以仰韶文化和马家窑文化为代表的制陶彩绘就是其代表作。还有这一时期的地画、岩画、壁画的图案、祥纹结合着常见的生活现象、古代传说，通过艺术手法来表达人们的思想与感情。商周、春秋时期出现了最早的龙凤图纹，寄以祥瑞降临的美好愿景。秦汉以后的纹饰也大都寄予了美好吉祥的寓意，而后隋唐时期达到鼎盛，形成了独立完整的艺术形式。这些就是插画的前身。

　　印刷术的发明是插画传播的重要机遇与渠道，中国最早真正意义上的插画以版画的形式出现，可考证的最早版画作品是唐肃宗时期的《陀罗尼经咒图》。随着笔和墨的出现，雕版印刷逐渐成型，到了宋、元、金时期，书籍插画已运用到医药、历史、地理、考古图录等多方面的书籍中。这时出现的彩色套印插画印刷术也成为了世界上最早的彩色印刷术。插画艺术发展至明清已具有不同风格，形式包括首卷附图、文中插图、内封面、扉页面等多种形式，是中国古代插画的大发展时期。后随着19世纪欧洲插画技术与艺术风格的影响，中国插画历史也进入了新的阶段，由本土化向西洋化发展，具有浓厚的商业化色彩。新中国成立以后，受政府政策影响，文学图书插画迅猛发展，到了改革开放以后，中国内地插画设计渐渐兴盛起来。计算机技术为插画带来新理念与新的表现形式，插画开始在图书设计、商业广告、网页设计等多领域全面开花。

　　现代插画设计在国内正稳步发展着，但仍存有许多不足之处。其中最严峻的现实问题就是本土插画的发展，现在专业的插画领域人才较少，我们缺乏高水准、高品位的插画艺术家。伴着数字化技术的发展，我国的插画市场需要在保护好自己的资源市场的同时抓紧机遇，展现新的面貌与活力。

二、现代插画的设计要素与表现风格

（一）设计要素

　　创意，一种具有独特性、开拓性的思维。插画的创意以最终的传播表达为根本目的。创造性的思维引导出独特新颖的表现形式，具化为独具匠心、引人关注的插画形象。创意思维是设计者的个人行为，却是受众承接设计者思想与语言的关键。良好的创意不仅能够表达设计者基本的诉求，往往还有着事半功倍的效果。

　　图形，现代视觉传达心理规律创造下新的表达形式。不再是传统意义上单纯的图案符号，是在新时代特定思想下对某一或多个元素的蓄意刻画的表达形式，创意的想象通过图形来传递表达。不同种类的图形根据不同的构图设计原则使插图具有不同的表达效果。

　　色彩，最基本的视觉语言。插画的色彩调性决定着整个作品的气氛倾向，对插画的主题具有强烈的影响。丰富的色彩知识、熟练的配色技巧、敏锐的色彩捕捉能力是插画设计者应该具备的重要素质。

　　节奏，造型元素的重复与多样产生视觉艺术中的节奏效果。与音乐节奏效果相似，插画设计中造型元素的排列、笔触的轻重缓急、构图的疏密、造型的大小、明暗等变化所引起的节奏，能够调动受众的情绪，引导视线的变化，从而引导完成审美过程。

　　文字，信息内容传达与艺术表现形式。现代插画设计中，文字的编排与设计直接影响着插画设计的视觉效果。字体形态、大小、色彩的变化的灵活运用会使得插画具有层次感与表现力。

　　（二）表现风格

　　写实风格。写实风格是插画设计最普通的手法，有绘画和摄影两种主要形式。现代插画保留传统的本身的艺术风格即绘画，也接受了现代艺术形式的影响即摄影。借用了大量的摄影技法和手段，根据自身主题，将绘画与拼贴相结合，形成了写实风格的插图风格，具有强烈的说明性与叙事性。

　　抽象风格。与写实风格相反，抽象风格的插画注重客观对象的内在气质。插画设计者通过联想、解构、逆向、重建等思维方式，将表达对象的内在属性、气质抽象为视觉语言。可分为夸张、变形、概括等非自然主义的表现形式和完全、纯粹的抽象的表现形式，都具有强烈的意象性和象征性。

　　超现实主义风格。用不合理的结构与空间将主观意识形象表达出来。怪诞、奇异的画面冲击着人们的视觉与心理，带给观者不同于现实主义的思想碰撞。超现实主义主要从解构与重构、挪用与合成、悖论与歧义等手段来表现，但绝不仅限于以上方法。一名插画设计者应该不断丰富自己观察事物的方法与表现手段，才能不断提高自己的想象力，找到属于自己的独特风格与个性。

　　数字风格。数字技术应用下的现代插画风格，如Photoshop、Illustrator、3Ds Max、Maya等富于数字风格的插画表现。有影视科幻型、数字印象型、卡通形象型、像素艺术型等，极大地丰富了现代插画风格，在现代插画中有着广泛的应用，符合现代信息化、数字化时代审美。

　　时尚风格。时尚风格是意在表现新潮的观念，展现前沿的流行时尚、审美情趣、行为观念、生活追求等的时代设计风格，常表现于时装插画和时尚海报招贴等，分为华丽高雅型、简约型。前者追求用华丽的色彩引人入胜，后者则注重信息的瞬间性和准确性表达。

　　手绘风格。现代手绘插画更多的是前期采用创意的手绘技法，后期再运用数字技术进行加工处理，吸收传统的手绘技法特色，采用线描、版画、传统绘画、拼贴等技法，使插画更具有亲和力和生命力。

　　除此之外还有许多不同的现代插画表现风格，插画家可以根据自己的喜好与目的选择不同的风格，在创作中注重个性化的塑造与培养。

三、现代插画的设计运用形式

（一）在读物中的运用

　　1.书籍插画

　　现代图书市场门类众多，分工精细。各门类的书籍都需要插画的增颜添色。可分为文学艺术类书籍插画、科学技术类书籍插画、儿童读物类书籍插画等。

　　2.报纸杂志插画

　　插画在报纸中插画有活跃版面，增强趣味性与可读性的作用，常伴随着广告在报纸中频繁亮相。在杂志中则常出现在封面—正文，正文—封底间。

　　（二）在商业活动中

　　插画在商业活动中具备了附加说明的职能，是现代商业活动中不可缺少的文化艺术组成部分。被大量运用在招贴广告、音乐唱片封面、产品包装、企业形象宣传中。

　　3.在CG产业中

　　CG产业依托于数字技术与数字传媒的发展，形成新的文化产业，涉及动画、漫画、计算机游戏、电影特效等各领域。插画设计与CG创作相互渗透、相互促进，已形成交叉的多元化发展格局。

　　（三）在时装产品中

　　插画一直与时装产业有着密切联系，常被应用在服装上。通过印刷在胸前、肩部、背部、袖口等醒目位置来突出品牌形象和想要表达的设计理念。其次，在首饰、时尚配件、化妆品、购物袋等时尚的相关产品中插画也被大量运用。

　　（四）在街头文化中

　　街头流行文化是在青少年主导下伴随着城市化进程产生的，以Hip—hop为代表，延伸出街舞、刺青、涂鸦、极限运动等表现形式。其中涂鸦作为激烈的技巧性街头艺术，逐渐被商业化主流文化所吸纳，成为极富表现力的一种插画表现形式。

四、结语

今天，插画被广泛地运用到社会生活的各个领域。插画艺术不仅拓展了我们的视野、无限的想象空间，更开阔了我们的心智。在商品经济的巨大推动作用下，诚然插画艺术已具有浓厚的商业化气息，但插画家个人的因素才是作品质量的关键，艺术性才是插画的精神本质。希望真心热爱插画艺术的人们能够多注重培养自己的洞察力、想象力和动手能力，追求插画的本体属性，在想象力与孜孜不倦的热情中迎来插画艺术更璀璨的明天。

　　1. 王健.现代插画设计[M].长沙:湖南人民出版社,2010.2. 郑大弓.插图创意设计[M].沈阳:辽宁美术出版社,2006.

　　3. [英]Alan Male. 插画设计高级教程[M].孙楠、张伟译.大连:大连理工大学出版社.2009.

　　4. 视觉中国.插画设计精品解读[M].北京:北京电子工业出版社.2007.

　　5. 刘杨、袁家宁.现代插画与书籍装帧设计[M].沈阳:辽宁科技出版社.2010.

　　郭晨慧：山西大学商务学院讲师