话剧艺术普及教育探讨
崔 宁
2015年9月15日，国务院办公厅在《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》中重点提到，美育是审美教育，也是情操教育和心灵教育，不仅能提升人的审美素养，还能潜移默化地影响人的情感、趣味、气质、胸襟，激励人的精神，温润人的心灵。以此理解，美育教育不仅仅是为发展艺术本身，还有教书育人的深远意义。这个“意见”为全国学校的美育教育列出了时间表，划出了路线图。即：希望到2020年，初步形成大、中、小、幼美育相互衔接、课堂教学和课外活动相互结合、普及教育与专业教育相互促进、学校美育和社会家庭美育相互联系的具有中国特色的现代化美育体系。从现在算起，到2020年只有不到3年，时间紧迫，有大量问题需解决。
目前国内美育教育情况的现状是，上有国务院办公厅、教育部及各地政府部门的重视、提倡与指导，下有基层幼儿园、中小学校的积极参与，更有儿童及学生、家长自身的热切愿望和需求，已经形成了一个遍地开花、蓬勃发展的态势。同时，我们也不能不看到，由于这种态势来得太快、太猛，而我们的“艺术”与“教育”两个不同领域在如何实施上统一研究缺失，至今缺少权威而具体的实施意见和标准，在艺术普及教育中，出现了一些值得关注和研究的问题。
在普及教育艺术门类的选择上，话剧是最适宜在中、小学校开展艺术普及教育的艺术品种。首先需要明确的，艺术普及教育不是指为某一特殊技艺而进行的个性化的专才教育，而是面向全体在学人群而设置的具有普遍意义的通才教育；其次，开展艺术普及教育的终极目标是人格教育，不是为了教学生学会某种艺术技艺。如果说在其他艺术门类的普及教育中，是以学会某一种艺术技艺为前提，进而达到心灵的熏陶与提升的话，那么“在所有艺术门类里，话剧是离人最近的艺术，话剧教育是最便捷、最适当的人文素质教育”。这是由话剧艺术自身成分及其可分解的教育内容而决定的。话剧普及教育入门起点最低。话剧普及教育与学生多学科课程的学习结合最紧密、互动性最强。尤其是能够提高创新能力，不仅是传统的“你教我学”，还带领学生创作并表现现实生活，从课本中走出来，用艺术与心灵互动和对话。话剧普及教育具有知识的启发性、广泛性和综合性，成为实施人文素质教育的重要载体。学习话剧艺术可以通过对固有天性的解放、观察生活的练习、对人物和生活的内心体验与思考、创造性地表演和表现等，启发儿童和青少年的心智，开发孩子们突破本能、善于交际、勇敢面对现实的能力，达到心灵素质的飞跃提高。
目前话剧艺术普及教育的当务之急，是制定一套切实可行的实用教材，让学校的老师拿起来就能用，达到解决师资匮乏的瓶颈问题，使美育教育在真正意义上尽快普及开来。就话剧知识的丰富性和广泛程度而言，非常适合制定一套从幼儿、小学、中学、高中到大学的知识普及教学教材。这套教材要达到的目的，不是培养任何一方面的戏剧家，而是培养有着戏剧知识储备和鉴赏能力的、有着艺术情怀和人文素质的普通人，实现教育的本体诉求。这套教材要针对现实情况解决实际问题，达到以下几个目的：
一要达到教育部门和文化部门跨领域协同研究、合作制定、共同认可。
二要从话剧知识对学生艺术修养和人格培育入手，弱化话剧艺术普及教育就是为了排戏、演戏的偏颇理念。
三要让在校老师拿着教材教授话剧知识，而不是靠专业队伍或外请社会机构，把普及教育真正地普及开来。“艺术”与“教育”这两个领域间缺少一个相互沟通的桥梁，这座桥梁就是一个能让普通教师一看就会、上手就能教的话剧艺术普及教材。目前学校都在谈论师资是制约艺术普及教育的瓶颈，在戏剧师资的培养上不能“靠”也不能“等”。不能靠着专业艺术人员进校辅导，因为没有那么多可以教课的艺术人员，把现职在校老师作为戏剧教育的主要力量，用一部科学实际的教材，引导并规范戏剧教育，是目前最可行的一条路。
四要把话剧艺术中可供教授的知识进行专业的提炼萃取，科学地分配到教育普及的不同阶段，按照学生不同的学习理解能力，实行分段式的话剧艺术普及教育。按照年龄分段教育，却不能使教育发生断层，而是要一气呵成，体现由浅入深、由表及里、从一般走向经典的原则。
话剧艺术普及教育的话题，虽然不是直面话剧，却也不是话剧发展的边缘话题。话剧艺术普及教育关系到话剧知识的普及、话剧观众的培养以及话剧艺术事业发展的环境优化。从国外话剧院团的成功经验和我们以往的发展道路看，一个剧院要想达到自己事业的发展，必须迈开两条腿，一是剧院本身要从专业出发，出人、出戏、出理论；二是下功夫开展普及艺术教育、培养自己的观众群体，即能“蓄水”，又能“养鱼”。我们不妨借着国家大力提倡美育教育的有利时机，以专业艺术院团和艺术院校的实力，支持并配合教育部门及各学校，关注并着手话剧艺术普及教育，研究、打造出更加优越的生存发展环境，让中国话剧艺术更加繁荣。
崔宁：中国演出行业协会副会长，艺术普及 教育委员会主任，北京人民艺术剧院 原副院长
责任编辑：蔡郁婉
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