陈楚文

　　说起台湾的现代舞，内地的观众都会想到撼动世界的云门舞集，而在 2016北京舞蹈双周的舞台上，一支来自台湾的新鲜人团队却拓宽了我们的视野——它就是台湾青年舞蹈家林文中和他的新锐舞团，舞者们为北京观众带来的作品叫作《长河》。

　　整台作品约有一小时的长度。在我看来，它安静而清雅，充满了新生代舞者特有的小清新魅力，并在今年“双周”的舞台上独树一帜，为炎热的北京注入了一股凉意。欣赏这台演出的全过程，我一直被其中的精彩所打动，并产生了无尽的想象与思绪大幕拉开时，北京夏季那炎热的空气顿时被八位舞者一扫而空。舞者们两两相对，从头部、胸椎、胯部到臀部、膝盖和踝部，做出简单而明快的线性流动，表现出林文中舞风里频频使用的太极元素。在作品的前半段，舞者众多的手臂开合，大量身体的上下起伏，忽紧忽松之间变幻莫测，流水之动感油然而生随后，舞者们将手掌与胳膊肘相互连接，动作的幅度由小到大，脚下的缓流逐渐发展到空中，由集中到分散再到集中，不仅突出地表现出舞者们的训练有素和配合默契，也巧妙地体现出编导对空间的运筹帷幄和有意识拿捏的动静对比，看似平静却暗藏玄机。接着，舞者们大量运用了即兴的手段，致使上身的腰胯动作密切配合脚下步伐的快速流动和腾空跳跃，并在快速地流动中戛然而止，然后又颇有质感地继续流动，周而复始，让人不禁联想到小溪汇成大河，经冰雪封冻后，一点点地消融；更如人类生命循环，续而不断，无始无终，将水的灵魂体现得淋漓尽致。此刻，全场超级的安静，我们能够听到舞者身体摩擦产生的微妙音响。慢慢地，音乐节奏不断加快，动作的“长河”由此开始了它奔腾的生命之旅——林文中将中国的太极八卦融合了大量的接触即兴，并以手臂为接触点，大幅度地延伸和摆动，将水的涓涓细流之柔美抒发得淋漓尽致，同时亦引发观众无尽的遐思。

　　《长河》的成功，还得益于钢琴、古筝和芦笙提供的简约伴奏，而林文中更将传统的中国太极精髓与现代的接触即兴巧妙融合，并通过舞者的身体与水的符号，将大自然的川流不息加以再现，由此为我们铺开了一幅生命长河的画卷……