王宜文 张 云

　　互联网时代的电影评论

　　王宜文 张 云

　　互联网为中国电影开启了一个崭新的时代。互联网之前，电影评论的发声权大多掌握在文艺界学者、媒体评论员和专栏作者等人手中，文章多发表在报纸的文艺版块和相关杂志上，普通观众鲜有机会在大众平台上呈现自己对于电影的反思、探讨以及评价，他们的意见往往被忽略。1998年，借着互联网逐渐走进千家万户的势头，以“后窗看电影”为首的一批电影论坛发展起来，首度成为网络电影评论发声的阵地。2000年博客诞生，影评人纷纷转向博客平台，借助新浪博客、网易博客等平台发表电影评论文章。2005年豆瓣电影成立，2006年时光网成立，两大网站很快成为中国版IMDb[1]，作为电影资料库和影评传播平台延续至今。2009年新浪微博正式开放，140字的微影评、随时随地发布、开放的好友关系、裂变式的传播机制，迅速吸引众影评人的目光，很快成为影评新阵地。人人都可参与，人人都可表达，互联网时代正让电影评论变得零门槛。

一、互联网时代对影评形式的影响

（一）短平快的影评形式占据半壁江山

　　与报纸、杂志上洋洋洒洒的影评相比，互联网时代大量影评文章呈现出短小精悍、通俗易懂的特征。长篇大论固然可以将影片各个方面分析得淋漓尽致，但在追求“更高、更快、更强”的信息时代，人们注意力时间缩短，直抒胸臆的短评反而更能达到传播的目的。

　　短平快的影评应运而生，其中打分及一句话影评应用最为普遍。当影评被简化为电影网站上的一个分数，每部影片都被贴上了质量标签，比如说7分意味着“不妨一看”，8分默认为“公认的佳作”。这种评分方式虽然过于简单，具有较强的主观色彩，但这个方式保证了大多数影迷观众参与的可能性。除了用鼠标轻轻点击打分，一句话的短评也受到了多数网友的喜爱。一方面，一句话影评不需要观众具有电影专业素养，只要有自己的观点，嬉笑怒骂皆成影评；另一方面，一句话影评适应了网络时代传播规律，简洁表达、快捷分享、高速获取。因此，在电影的一句话标题中常常能够看到语不惊人死不休的标题党、时下流行的网络用语堆砌、贴标签式的定位帖，行文戏谑嘲讽，观点超乎常规。时光网就在首页的影片推介中使用网友的一句话影评，对于《末日崩塌》的推荐语是“有钱的爹不如救援队的爹”，以“拼爹”“有钱”等字眼紧贴着时下的舆论热点，用接地气的本土表达将一部“高大上”的好莱坞动作大片包装起来。另一部好莱坞特效大片《侏罗纪世界》的推荐语则是“霸王龙已经成为人类的好朋友了”（见图1），看上去虽与影评相差甚远，但口语表达符合年轻人的话语体系，很容易吸引其他人的眼球。

　　（二）影评的参与性和互动性日趋增强

　　互联网时代人人都是自媒体，影评阵地不再是影迷们自说自话的平台，每一篇影评文章自在网络上发布之后，都可以传递到不确定的大多数以及特定的部分人群中，同时进行二次传播。除了转发功能以外，值得一提的是，豆瓣电影还在每部电影的主页上开放了即时讨论区，即时讨论区就像曾经的聊天室一样，供网友进行同步讨论。

　　一种最新的影评方式——弹幕也逐渐风靡起来。在中国，弹幕开始于动漫网站Acfun[2]，弹幕数量是考量一段视频的热度和关注度的重要标准之一，弹幕多的视频容易吸引更多的网友观看，同时弹幕多的关键剧情点也是大家最想吐槽的地方。如今弹幕已不再是Acfun特权，一些影院对于某些具有争议的电影专门设置了弹幕专场，以此来满足青年观众“不吐不快”的心理诉求。2014年7月上映的动画电影《秦时明月3D电影龙腾万里》在杭州的电影院里首次使用“弹幕”技术放映，接下来《小时代3》在全国其他地区出现了弹幕场。全场观众在观看影片的时候实时评论，这种方式不仅加强了影片和影迷之间的互动性，同时还将网络上风靡的互动技术开拓到现实时空，可谓是网络时代影评界的独特景观。

　　（三）多样化平台开启私人定制

　　影评人根据自身需求及喜好选择微博、专业网站、微信订阅号等不同的平台进行写作，优良的影评内容配合平台的优势特点不仅可以广泛积攒人气达到广度，也可以通过私人定制的模式加强深度。

　　在新浪微博上，无论各大娱乐网站、新闻广播报纸媒体、还是独立影评人均可免费注册账号。以新浪官方账号为例，新浪娱乐粉丝量达到1500万，《看电影》杂志的粉丝数有222万，万达电影生活粉丝数有50多万（见图2），也就意味着每天有成千上万的粉丝在这些大V的传播半径之内，其影响力不可小觑。

　　除微博以外，微信订阅号也逐渐成为互联网影评中质量稳定、传播高效的组成部分。微信订阅号的传播完全依靠移动终端，相比于微博而言具有更高的信息到达率和客户忠诚度，同时还容易在朋友圈或者微信账号之间形成二次传播，所以这种“私人定制”的方式受到了越来越多机构和个人的青睐。专业的电影类杂志，如《当代电影》以及《看电影》选择用订阅号来扩大影响力，相比于传统媒体，网络的传播影响力则广阔而巨大；一些独立的电影人、自媒体也选择微信订阅号每天向用户推送信息，较为著名的有微博签约影评人“独立鱼”、立志成为人肉电影资料库的“桃桃淘电影”，他们的影评观点总能受到粉丝群体的追捧，在朋友圈形成广泛传播；还有一些公众号由电影专业师生进行专业运作，如北京大学“非一流评论：左岸影视，右畔文学”，将微信公众号作为最新学术成果的发布平台，也受到了网友大量关注。

二、互联网时代的影评质量

（一）碎片化感想式影评日趋增多

　　在这个全民影评的时代，写作门槛的降低、网络平台的开放、影评形式的多样化极大程度上保障了每个网民发表自己观点的权利，同时也激发了网民发声的兴趣，一时间各式各样的影评充斥了各大电影媒体平台，从数量上看，其中绝大部分是碎片化的感想式评论。

　　以时光网、豆瓣电影、格瓦拉@电影这三个平台为例，碎片化的影评正与日俱增。这类感想式评论属于观众观片之后的第一感受，少则一两句话，多则两三段话，影评中虽然会涉及演员表演、剧作结构、情境设置、视觉特效、背景音乐等构成电影的各个方面，但缺乏电影理论的支持和系统性分析，多为戏谑的吐槽或者直接的赞美，甚至有些与电影无关。2015年暑期院线热门科幻惊悚影片《分歧者2：绝地反击》，截止到6月23日，即影片上映第五天，时光网上一共有微影评1775条，豆瓣电影上有短评3508条，格瓦拉@电影有2509条，有人评论“故事没内涵，人物没内涵，场景没内涵，最后谜底没内涵”，也有人评论“刚开始没看懂，觉得智商被碾压！”各式评论让人眼花缭乱，充分表达了观众对于这部影片的感想，是影迷心情的真实写照，只是这些碎片化的信息并不具有学术价值，很容易淹没在浩如烟海的网络之中。

　　（二）具有专业水平的业余影评人自发崛起

　　网络上还活跃着一批电影发烧友，他们凭借着浓厚的兴趣和一腔热情进行影评写作。这类电影发烧友大多并非电影科班出身，但具有一定的电影理论基础，自发地观看了大量影片并且反复拉片，在评析片中各个元素时充分结合自身优势和行业知识，将文学、哲学、天文、物理、心理等学科知识融入影评之中，反而通过学科间交叉和碰撞给网络影评带来许多火花。这类业余影评人大多将文章发表于豆瓣电影、迷影网和知乎帖子中，他们的研究纯凭兴趣而非职业性工作，不谋求经济利益，相比于一句话影评具有较高的专业水平和阅读价值。

　　还有一部分网络影评人，例如活跃在微博上的后窗、虹膜、迷影网等组织，知名影评人奇爱博士、桃桃淘电影、妖灵妖、masaga等人，他们一直坚持着自己的写作操守，稳扎稳打地对电影展开分析，评价影片的镜头语言、美学价值、社会意义，透过影片在导演、摄影、编剧、音乐音响等各个方面的表现解释影片中所蕴含的主题思想，探讨影片的成败得失，提出自己的解决性方案。他们通过敏锐地洞察到互联网强大的沟通和传播能力，借力互联网作为自己的工作平台，积累了大量人气与粉丝。这类影评人撰写的影评所占比例较小，创作时间较长，但对于电影创作者具有指导性的影响，可以帮助他们开阔视野，提高创作水平，同时又能够帮助观众理解和鉴赏影片，提高观众的欣赏水平，对电影行业的良性发展有深远影响。

　　以下三个事例将结合具体影片讨论业余影评人的发展现状。

　　1．《环形使者》中美版本比较中的影评人力量

　　电影《环形使者》2012年在国内上映时曾删减了8分钟的剧情，这8分钟不仅删掉了色情暴力以及吸毒的画面，同时也将男主人公的情感前史和性格转变动因完全抹去，以至于观众在观片之后大呼“看不懂”“没逻辑”，直接在时光网上给到6、7分的差评。

　　然而与此同时，《环形使者》在IMDb上曾一度达到8分。网友gogocash在没有看过美国版的前提之下，在时光网上发表文章《〈环形使者〉：删减坏了一部戏（剧透）》，文中将几处删节的剧情“脑补”出来，并且细致分析了人物心理动机、后续情节设置的合理性，帮助观众理解主人公的心理动机，一时间被网友热捧为“神评”。

　　2.《盗梦空间》之梦境和空间的读解

　　2010年，克里斯托弗·诺兰的电影《盗梦空间》在上映时曾出现“一票难求”的观影热潮，影片奇特的时空结构不仅吸引了大量观众走进影院，而且还激发了许多心理学爱好者、逻辑学甚至哲学爱好者的影评热情，大家纷纷使用自己学科的知识解释影片中的空间、时间、逻辑、结尾等问题。截止到2015年6月23日，豆瓣上共有短评16万条，影评4500多篇，可谓是一种奇观。在4500多篇网络影评之中，“黑白光影”撰写的《Inception 情节逻辑完全解析》被封为热帖第一条。他详细解释了片中梦境的规则设定以及情节逻辑，并且耐心解答评论中各式各样的问题，一万多人为其点赞；“高斯控”则聚焦于影片中数学和逻辑层面，撰写文章《Inception中的数学原理和逻辑》；“Wi?”发挥英语才能，《IMDb上翻译的影评！戒指是关键！》一文将IMDb上一篇文章完整翻译成中文，字句通顺，逻辑清晰，对于解释电影结尾处关于戒指的段落提供了非常有趣的研究方法。一部好的电影不仅仅是镜头语言及格的影片，其思想内涵也必将涉及人类、历史、社会等终极问题，同理，一个好的影评人要想站得高走得远必须具备各个学科的知识，这就对影评人的素养提出了更高的要求和挑战。

　　3.《星际穿越》，掀起科普热潮

　　2014年，诺兰的另一部院线电影《星际穿越》又引来一大批天文学、物理学、科幻迷、诺兰粉的关注，他们一方面赞叹诺兰在科学方面的严谨性，同时也自愿撰写影评读解文中的时空线索，科普重力、时间、虫洞、黑洞等知识，这些正是专业电影影评人力所不及的地方。

　　影迷“刘伪冒”在星际穿越上映之前便在豆瓣发表文章《科普黑洞虫洞，备战星际穿越》。《星际穿越》中的物理知识基本上是基于美国理论物理学家基普·索恩的理论成果，作者将《黑洞与时间弯曲》这本理论著作中的科学概念进行整理，提前为观众们科普。“大夫唐”的文章《如何在不懂物理学的前提下看懂〈星际穿越〉的几个地方》用通俗易懂的语言解释了维度、惯系性、黑洞，并仔细阐释了影片中一些剧情。“白朗”作为了一个摄影迷，从《星际穿越》放映技术规格来说明为什么最佳观影体验非胶片Imax莫属，其中电影拍摄介质、画面宽高比以及放映分辨率是考察的重要指标。还有一名科幻爱好者xxrock撰文《爱是一种物理力量——科幻也需要情怀》，凭借多年阅读科幻小说，观看科幻电影的经验来分析电影《星际穿越》中的科幻元素，文中涉猎多部科幻作品，对解释维度、爱的物理属性、反向时间等剧情点颇有见地。

　　与此同时，迷影网上刊登了木卫二、李光爵、红袖添饭、masaga等知名影评人的文章，多维度读解《星际穿越》这部里程碑式的作品。木卫二的文章《〈星际穿越〉：所有导演都在解决时间问题》从创作角度讨论这部科幻影片，他说在希望和幻灭之间，男主人公并非选择幻灭，而是通过世俗的爱来解决人类的终极问题，这是导演贯穿始终的剧作核心。台湾作者李光爵的文章《〈星际效应〉：自由爱，能成为穿越一切的力量》提出影片中的一个观点加以阐释：爱/亲情终究是突破物理/科学上的限制，诺兰用最简单的感性说辞改写了理性的极限。Masaga的文章《克里斯托弗·诺兰：庸俗的天才》则将目光聚焦到导演诺兰身上，作为好莱坞举世瞩目的英国导演，他是主流商业电影的革新者和改良者，但并非是商业浪潮的颠覆者，这样的身份定位让他的创作能够一直保持良性循环。

　　值得关注的一点是，在网站Bilibili上，网友还自发制作了多个网评视频来解释和探讨《星际穿越》这部影片，并且通过弹幕和更多的视频观众形成呼应，也形成了广泛的讨论热潮。

　　（三）影评失真，水军泛滥

　　张扬个性、自由表达是网络时代电影评论的亮点所在，然而在一个缺乏有效的监管制度或者道德约束的环境中，一些人出于经济目的违背客观事实过分褒扬，还有一些人恶语相向失真评分，所带来的恶劣影响令整个影评界蒙羞。

　　保持客观公正的态度，坚守电影艺术的标准，是影评人公信力赖以生存和维系的基础。尤其是对于一些网络上的知名影评人来说，真诚的影评文章可以影响成千上万普通观众的观影行为或者电影的口碑传播；同样，失真的影评也必将给自己带来想象不到的信任危机。影评人收红包的事件却越来越普遍，“影评人”三个字开始变质，甚至出现了“体制内的影评人”一词。除此以外，礼貌性的好评文也成了影评圈不成文的规矩。片方在影片上映之前邀请媒体记者、制片人、影评红人提前观影，这些媒体利用自己平台对影片进行宣传推广，你来我往之间回避矛盾只讲优点的人情稿便成了业界常态。长远来看，资本控制下的影评失范现象将会影响到影评人的公信力，还会使电影创作团队滋长浮躁的风气，国产影片观众群体的流失，最终对国产电影造成负面影响。

　　更为严重的是，在各大电影网站论坛之中大量充斥着水军的身影，他们受雇于公关公司，通过大规模发帖和恶意评分打压同档期的竞争对手，并且毫无道理地哄抬自己影片的得分，致使某些影片评分一夜之间莫名降低或者攀升。面对激烈地票房大战，残酷的现实中谁能够在影片上映的一个月内成功吸引观众走进电影院，谁就是名留影史的真正赢家，因此雇佣水军引导舆论似乎已经成为圈内不用说的秘密。某些影片在上映之前便已给观众留下了低分的负面形象，一些导演和演员也毫无缘由地遭到恶语中伤。

三、互联网影评的深远影响

（一）互联网自媒体降低影评门槛

　　互联网技术的发展和普及极大地推动了互联网影评的发展。从电脑走进千家万户到智能移动终端占据市场主流，从宽带上网到现今手机4G网络，互联网已经成为人们发布信息、获取信息、沟通交流最主要的渠道，去精英化的生态环境更促使每一个普通影迷都可以在网络上说出自己的心声。上个世纪90年代，电影还是人们很重要很普遍的娱乐活动，一些电影的观影次数远远超过现在，但是评论电影一直是一件奢侈的事情，只能够在报纸和杂志社上看到少数影评文章。互联网时代的到来极大地降低了影评的门槛，甚至已经是没有门槛，保证了每个影迷说话的权利。在时光网、豆瓣电影等电影网站，在微博上，在微信朋友圈里，在猫眼电影、格瓦拉@电影等购票平台上，每天都有数不胜数的观众自发给电影评分、写作、交流心得，影评也许正迎来最好的时代。

　　（二）对观众观影选择具有重要影响

　　如今同一档期几乎都有十部左右的影片上映，遇到暑期档、春节档，更是遭遇国内外大片争相上映的热烈厮杀，对于片方来说，如何使出浑身解数将观众拉进电影院已经事关生死存亡。纵使网上宣传、落地活动、艺人绯闻、票价补贴各种环节对观众观影都会产生影响，口碑仍然是其中不可忽视的力量，好口碑可以让一部宣传经费有限、排片不占优势的影片起死回生，力挽狂澜，凭借口碑效应实现票房反弹增长；而坏口碑则会影响影片在观众心目中的地位，票房涨幅逐渐走低，最终很快消失在新片的浪潮之中。如果说影评人最重要的任务曾经是分析影片的成败得失，以批判性的思维来研究电影工业、电影团队以及电影理论，那么现在的影评又多了一项崭新的作用，即通过口碑传播影响目标受众的观影选择，这对于电影营销以及发行放映来说具有非常重要的影响。

　　电影口碑的树立一方面依赖观众在现实生活中的朋友圈、身边的朋友相互推荐、口耳传播，从而刺激潜在观众的观影欲望；另一方面，大量观众在购买电影票之前会提前参考网站上影片类型、剧情以及评价高低，对影片形成初步印象之后再决定是否去电影院支持。抛开水军因素的影响，网络影评集合了众多热心网友的意见，所以相比于朋友圈来说更具有参考价值。

　　（三）对旧电影具有钩沉效应

　　美国影评人尼克·詹姆斯在《撕碎过去：重振电影评论》一文中曾提出影评人应当为自己的工作设定八大任务，其中第二项就是“推广不为人知的佳作”[3]。对于影评人来说，评论时下院线影片并不是影评的全部，回顾中外电影历史上的佳作，并将这些作品通过一定顺序和手段推介给观众也是他们的任务之一。

　　在互联网没有广泛普及的时候，一部电影下线之后只能通过录像带、DVD的形式继续传播，而互联网时代里信息更加畅通有效，人们有机会接触到不同时期、不同国家的作品，观众的选择范围极大地扩展，这时候影评人的推介便显得尤为重要。在IMDb上的“TOP250为影迷们推荐了评分前250名的好片，时光网上也推出了“时光电影TOP100”“华语电影TOP100”“本周热门TOP10”等，每到节日期间、年末时段或者电影节期间，很多影评人还会推出自己的推荐贴为网友们推荐自己喜欢的老片好片。这就让中外一大批旧片老片在互联网时代又迎来了第二春，尤其让一些从前难以和观众见面的独立制作、地下电影以及其他国家的优秀电影获得了重新被发掘、被关注和被讨论的机会。

　　（四）为电影大数据分析提供海量信息

　　面对纷繁复杂地的电影市场，如何评判一部电影的利弊得失在这个网络时代也加入了新的考量方式。以单篇影评来评析一部电影的艺术价值高低无法满足电影投资人的需求，从前依靠传统经验或者渠道反馈做决定的方式已经逐渐被时代淘汰，他们需要用更加明确的、精准的、具有预测性的指标来介入电影行业，因此互联网时代电影大数据应运而生。艺恩、超验等咨询公司通过分析互联网中的电影行为，为客户提供大数据分析、研究以及咨询服务，腾讯、搜狐、乐视、光线、爱奇艺等影视巨头也纷纷成立自己的大数据研究团队，以数据作为商业决策的风向标。2015年1月，猫眼电影根据猫眼用户的购买行为发布报告《中国人是如何看电影的？2014中国电影数据读解》，相比于讨论票房、上座率、市场占有率、片前广告价值的传统数据类型来说，猫眼报告中得出的结论更具有投资针对性。还有些业界人士通过挖掘大数据中的关键要素，推导电影投资与电影票房之间的计算公式，众多网友对于电影的评分评价、讨论热度都成为大数据中考量的数据之一。

　　电影产业对于大数据的狂热也引发了一些业界人士的担忧。第一，从技术层面来看，电影行业大部分的大数据研究结果都是来自于百度指数，再综合题材、演员阵容等因素得出数据，缺乏系统的数据积累和合理的模型构建，结果的准确率都比较低，对现实的指导意义不大。2014年“十一档”许鞍华的历史巨作《黄金时代》遭遇滑铁卢，虽然百度曾预测票房在两亿左右，但是最终以4900万凄惨收尾。积累每部电影的相关数据，培养计算机和数学专业人才，逐步完善大数据预测模型，这仍是一条任重道远之路。第二，从现实层面来看，《泰》的票房奇迹、《失恋三十三天》这匹淡季黑马成为了之后制作电影的榜样，许多投资人都希望通过研究这两部电影的数据得出商业成功的排列组合方式，以创造第二波的市场神话，然而现实之中，制作班底、演员阵容、剧本走向、市场喜好、天气状况等多方因素都在时时刻刻发生着变化，大数据到底能够发挥多大功效还需要经过时间的验证。第三，从艺术创作方面来看，大数据固然具有风向标的作用，但若每个电影工作者都基于大数据进行模块化生产，剧情千篇一律，技术不求革新，只是一味从商业价值方面进行考量而缺乏对艺术价值的斟酌，从长远来看，只会让电影产业越走越慢。

四、结语

互联网改变着电影，也改变着观众与电影的关系，因而一种新的电影评论正在逐步形成和发展之中。这种改变与互联网的特质密切相关，电影成为互联网传播信息中的一个部分，而且是至关重要的源头性信息，互联网也成为电影产业中愈发重要的因素。“互联网之于电影产业……是由外而内，由下而上，在电影产业链的发行、制作、创作、资本以及服务的各个环节，正在全面吸收，改造和重建。”[4]因此，互联网带来的参与、互动、多元、民主等特征均凸显在电影评论中，而互联网的不确定性、茫然无序等也比比皆在。

　　前互联网时代相对封闭、观念趋同的电影评论已成过去，当下影评界正呼唤着新型电影批评方法的出现，此类方法不仅符合互联网时代的特征，而且还可以归纳互联网时代的电影伦理，整合多元形态中的电影价值判断，对电影评论的写作和传播提供指导性意见。同时，面对纷繁复杂的网络现象，一味地褒奖或者一味地贬低都会对电影评论的正常发展造成损伤，只有最大程度上保持包容的心态，才能构建健康的评论生态。无论是严肃的影评人，还是热心的爱好者，每个人都应该在互联网的时代中保持一份客观而冷静的态度，真诚对待每一位影人，良心评价每一部作品，只有这样每个人才能够在互联网世界中各得其所，共同塑造良好的影评风气。

　　注释：

　　[1]IMDb，互联网电影资料库（Internet Movie Database，简称IMDb），是美国一个关于电影演员、电影、电视节目、电视明星、电子游戏和电影制作的在线数据库，在世界范围内也广受好评并且具有权威性，对电影的评分目前使用最多的就是IMDb的评分。

　　[2]AcFun是中国大陆的一家主要关于动画、游戏的弹幕式视频分享网站,最初为动画连载网站，现已转型为全弹幕视频网站。

　　[3]James, Nick.(2009). Rip It Up: Revitalizing Film Criticism. Film Quarterly, 62(3), 14-15.

　　[4]赵婧，闫祥岭.中国电影市场产值一天一亿[N].经济参考报.2015年04月20日。

　　王宜文：北京师范大学艺术与传媒学院教授

　　张 云：北京师范大学艺术与传媒学院研究生

　　责任编辑：雍文昴