柏桦

　　当我写下本文似乎是很赶时髦的大标题时，心里涌动的是实实在在满满的正能量。就像电影《缝纫机乐队》讲述的故事，仿佛发生在昨天，仿佛发生在身边，朴实，真挚，很温暖，不矫情。

　　电影《缝纫机乐队》两周岁了，2019年夏末某天，当我与它重逢在电视机屏幕内外，我依然感动激动冲动,欢喜开心得像一个天真无邪的孩子，一会儿笑一会儿哭……是什么打动了我这个老文艺女青年的心？

　　忍不住坐到电脑前再看一遍《缝纫机乐队》，弹幕上出现得最多的一句话是“对不起，我欠这个电影一张电影票”，我想说，对不起，我欠这个中国好电影一个评论。因为，我除了是一个作家、诗人，也是一个热爱音乐与歌唱的“业余歌手”，也曾在大学毕业之初，在工作单位单身宿舍的草席上席地而坐，守着窗外夜不能寐的清风，守着身边漫漫无际的黑夜，单曲循环黑豹乐队的《Take care》：“take care I want to sleep，睡着的人可以自由的飞；take care I want to sleep，睡着的人不容易流泪。子夜二时请你想起我，与我谈一谈关于寂寞”，听到柔肠百结，听到泪眼婆娑……也曾在故乡的天空下（露天卡拉）引吭高歌《一样的月光》，仰天长问：“是我们改变了世界，还是世界改变了我和你？”也曾在90年代“千里走单骑”，只身赴省城参加云南省音乐家协会主办的“云南省通俗歌手大赛”，成为唯一一名杀进决赛的地州级选手，荣获演唱奖；也曾在世纪之交的2000年，独自从老家文山来到省城昆明，高价买到罗大佑演唱会的贵宾票，在拓东体育馆、在雨中与“佑派”们（罗大佑的粉丝）一起尖叫呐喊；也曾在2014年的冬夜，在昆明红塔体育中心、在滇池边与小伙伴们站了几个小时，望眼欲穿苦苦等待崔健的出现，然后与他一同在新长征路上摇滚……

　　当我流着眼泪用心重温电影《缝纫机乐队》，当我泪光闪闪动情敲打《缝纫机乐队》影评，我就知道，我还是那个天真烂漫的“花房姑娘”，深埋在心底里的那株摇滚之花从未凋谢依然绚丽……电影《缝纫机乐队》就像一个魔法师，让我们这些曾经痴迷音乐、追求真善美的人儿穿越回去，回到那些有音乐相伴、有梦想支撑的美好时代。

　　《缝纫机乐队》由他城影业、儒意影业、青春光线、万达影业、乐合影业联合出品，董成鹏执导，董成鹏、乔杉、古力娜扎、李鸿其、韩童生、曲隽希、岳云鹏、于谦、于洋、代乐乐、宋小宝、周冬雨等主演。该片讲述了边城集安，几个生活背景迥异、来自不同地方的小人物为了追寻共同的音乐梦想走到一起，历经悲欢离合组建摇滚乐队的故事。影片于2017年9月29日在中国内地上映 。

　　《缝纫机乐队》网上评分，猫眼9.3，爱奇艺8.9，腾讯视频8.2，豆瓣则仅有6.6，前三位给分很高，后一位只给了及格分，令人感叹：萝卜青菜，各有所爱。令人欣慰的是，打低分的毕竟只是少数，真心喜爱董成鹏团队花费两年光阴用心打造的电影《缝纫机乐队》的大有人在。（上映一个月票房4.4亿，对于一部小成本制作的电影来说，这个成绩令人振奋。）

　　《缝纫机乐队》，一支关于梦想、青春、爱情、友谊、劳动、创造的浪漫乐曲。《缝纫机乐队》，致敬理想，致敬经典，致敬光辉岁月，致敬追梦人，有笑有泪有情怀。笔者认为，这是一部成功地把艺术性、思想性与娱乐性、商业性融为一体的中国好电影。

　　“车要修，歌也要唱，不唱心里那口气就没了”，电影《缝纫机乐队》借主人公程宫之口告诉我们，既要活在当下，过好自己的物质生活;更要勇于追求梦想，坚持理想。生活之路坑坑洼洼，理想之旗会有漏洞，需要我们用心缝补，我想，这也是《缝纫机乐队》电影、乐队取名的良苦用意。

　　《缝纫机乐队》故事的发生地集安是一个有着摇滚传统、有着“摇滚之城”美誉的东北边城。影片一开始，被红遍全国的本土乐队“破吉他乐队”成功地“催眠”“洗脑”的集安市实验中学学生、小小少年胡亮真诚质朴、开门见山地向全世界宣告了自己的理想：长大后组建一支属于自己的乐队，为家乡“引吭高歌”，这位憨态可掬、稚气未褪的小胖子勇敢地大声喊出心中梦想：“摇滚吧，集安！”

　　这个开场很燃很亮，令人充满期待。

　　接下来我们看到《缝纫机乐队》颇有新意、创意地把“编剧 苏彪”大大地醒目地写在马路上，之后，本片演职人员的名字纷纷出现在集安城的指路牌、广告牌、台阶、门框……等等上面。《缝纫机乐队》不像很多电影，演职员表总是风驰电掣地一掠而过，快得无法让人看清，形同虚设，令人怀疑制片人对演职人员的尊重程度。

　　电影《缝纫机乐队》最出彩的当然是几位主人公、乐队成员的“人设”，他们就像各自手中的乐器，个性鲜明不可替代：不动声色、外冷内热的“破吉他乐队”前经纪人、吉他手兼乐队主唱程宫，看似冷漠无情麻木不仁，其实胸中有烈火心底有暖流；耿直豪爽、喜形于色的性情中人、吉他手兼乐队主唱胡亮，一个没有社会地位的大车司机、汽车修理工，虽然物质生活水平偏于低下，却是集安摇滚大旗坚定不移的旗手和卫士；在“妇女之友”诊所里“潜伏”多年的摇滚老炮、“吉他大帝”、主音吉他手、全能乐手杨双树，老成持重、沉着冷静，唯有摇滚能让他放浪形骸，“原形毕露”；被男友和闺蜜同时劈腿的“富二代”、贝斯手丁建国，承受着精神与身体的双重创伤，冷艳逼人，不苟言笑，视老爸（也曾是摇滚乐手）的金钱为粪土，虽然她从未有过什么豪言壮语，但却用实际行动将摇滚进行到底；从台北来到东北、为寻找一见钟情的集安女孩“丽丽”而甘愿滞留集安小城的深情王子、流浪鼓手“炸药”；天真可爱的乖乖女、键盘手乔美希（希希）……

　　角色搭配别出心裁，必然上演一出好戏。

　　众配角即使出场不多，但也可圈可点。比如扮演希希爸爸乔大山的著名相声演员岳云鹏，充分发挥了仿佛是与生俱来的喜剧才华，为影片增加了一抹亮色。其他几位：反面人物“马脸”“发财总”张发财，拥有“集安林志玲”之称的“集安之声”电台女主播甜甜，纹身师“丽丽”（彤彤，周冬雨饰），秋裤老板（范伟饰）、“光头强”（影片主题曲、插曲、推广曲词曲作者赵英俊饰）等等，也都各具特色，令人印象深刻。

　　最值得称道的当然还是程宫与胡亮两位欢喜冤家的人物设定，一庄一谐，既对立，又统一，相杀相生，相得益彰，增加了影片的张力与喜感。胡亮饰演者乔杉的表演，自然、松弛、流畅、舒展，宛若行云流水（乔杉因在《缝纫机乐队》中的精彩表演荣获第四届中澳国际电影节最受欢迎男演员奖，可说是实至名归）；程宫饰演者董成鹏的表演，内敛、克制、隐忍，沉着、稳健、冷静，不温不火不急不躁，分寸拿捏得很好很到位，这些都是影片成功的先决条件和重要因素。

　　故事情节设置也很值得称道，《缝纫机乐队》既没有苦大仇深、离奇曲折的狗血剧情，也没有奢华铺张、让人目眩神迷的特效特技，还原了生活平实的一面，在此背景下产生的小人物大情怀也就显得真实可信。相比起那些题材远离现实生活、情节胡编乱造的影视作品如勾心斗角的宫斗戏、千篇一律的家族企业争夺剧、“孤胆英雄”谍战剧、“神话传说”抗战剧、不问苍生问鬼神古装戏……来说，我希望看到更多像电影《缝纫机乐队》这样接地气、长志气的现实题材的影视作品。

　　理想很丰满，现实很骨感，这是必须面对的严峻现实。4年的摇滚，只换来税前的67元人民币，烟瘾发作的程宫只能含着棒棒糖钻头觅缝寻找商机，当临时拼凑却又水准不低、历尽磨难终于呱呱坠地的“缝纫机乐队”带给观众渴盼已久的惊喜和安慰，剧情却急转直下：丁建国之父（房地产开发商）用一百多万元人民币收买了程宫（意料之外、情理之中），“缝纫机乐队”的重要演出因程宫“叛变”取消。瓢泼大雨中，摇滚公园的大吉他雕塑被利欲熏心的房地产公司拆除，胡亮像个受了委屈的无辜孩童在雨中奔跑、哭泣、呼喊：“你们怎么把它给拆了？它做错什么了？”天在流泪，乐手们的心中在流血，这一幕多么令人揪心……“我最爱去的唱片店，昨天是她的最后一天，曾经让我陶醉的碎片，全都散落在街边”（电影插曲《没有理想的人不伤心》）。程宫的“叛变”只是现实生活的一个缩影，当下，很多人穷得只剩下一颗拜金的心，理想之旗风雨飘摇，旗手还能坚持多久？

　　最终，《缝纫机乐队》给了我们慰藉和满足，金钱不是万能的，程宫退还了一百多万“贿金”，“破吉他乐队”集安演出20周年庆典在“摇滚公园”大吉他废墟上如期举行。影片中千人合奏的场景，可说是《缝纫机乐队》振聋发聩的华彩乐段，如此壮观的阵容，预示着摇滚精神不死，理想之梦不灭。

　　《 缝纫机乐队》之所以深受欢迎，还有一个非常重要的因素就是它风趣幽默的表现手法及语言风格。影片中诙谐的台词、令人忍俊不禁的笑点无处不在，称得上是机智过人。《缝纫机乐队》既是一部喜剧，更是一部正剧，但它没有板起面孔教育人们应该如何热爱生活，坚持理想，而是妙语连珠地“戏谑”生活与理想，令人笑中有泪泪中有笑，在不知不觉中接受了影片想要表达的正能量理念——人不能只为一日三餐、为金钱而活，没有理想的生活是不值得过的，为了实现梦想，必须不怕困难奋力前行！

　　《缝纫机乐队》讲述故事的节奏总的来说是明朗的快板，但也张弛有道，也有抒情的慢板。譬如程宫与丁建国在星空下一同坐在大吉他雕塑前二手连弹贝斯，此时程宫内心波涛汹涌，表面上却气定神闲，轻轻吹响口哨《虫儿飞》，二人四目相对深情凝视、“此时无声胜有声”的场景甚是温馨动人……

　　影片设置的一些细节也很匠心独运。丁建国被前男友前闺蜜双重背叛，她想要发泄心头之恨时就会手持弹弓瞄准前男友家的玻璃窗进行“点射”。后来，心上人程宫收了她大老板爸爸的上百万贿金，导致新生的缝纫机乐队遭受重创，于是，程宫家的玻璃窗同样遭遇丁建国弹弓的袭击，这样的设计真是神来之笔。

　　贴近生活、接地气，不装腔作势、不说教，打大众牌、走平民亲民路线，这也是电影《缝纫机乐队》受到年轻人追捧的重要原因，值得很多励志电影、主旋律电影学习。

　　平易近人的《缝纫机乐队》获得了众多网友的共鸣，一些弹幕留言如是说：“没有理想和行尸走肉有什么区别？”“有梦想真好，坚持梦想最可贵”“有意义的一部电影”“良心剧、用心了、走心了、戳中泪点了”“看一遍哭一遍，好久没有笑得那么开心，哭得那么痛快了”“这样的电影希望可以多点”“中国电影加油！”有人忍不住自责：“我究竟是把生活过成了什么样子啊？”

　　“只想保持本色和少年的心气，为梦想灼伤了自己，也不要平庸的喘息”（《都选C》）。看《缝纫机乐队》，一个很大的福利就是片中的音乐和歌曲。除了Beyond乐队的经典名曲《不再犹豫》《再见理想》，电影中的原创音乐如《只选C》《塑料袋》《丁建国写的歌》值得一听。影片推广曲《塑料袋》是一首耐人寻味、哀而不伤的歌曲：“已经记不清楚我从哪里来，忘记了为什么而存在，现在我还不想化作尘埃，因为我的故乡叫作未来……看着风吹呀吹就让我继续飘，我才不管这世界多大天有多高。黑夜降临我们更无须沮丧，几小时后阳光会将它扫荡。带我飞过孤独，带我飞过痛苦，带我飞过幸福，带我飞过你的心。我越飞越高 越来越坚强如铁，总会有阵狂风带我离开……”歌词体现了自由独立的摇滚精神。就连影片尾声部分“打群架”那一场戏，有各种摇滚乐器参与的伴奏音乐也是铆足了劲，令喜爱流行音乐的观众大饱耳福。

　　看完这部电影，想起最近听到的两首歌曲，非常能够代表《缝纫机乐队》的追梦精神，特别在此分享。一首是胡彦斌的《我敢》：“他们说怕我们把牛皮吹烂，长这么大还没活明白。他们说这世界不是这么转，要我们慢慢学会习惯。在现实面前，就问一句你敢不敢？我敢我敢，在人们嘲笑之中默默地干，就算明知在现实中会狼狈不堪，聪明的人又怎能弄明白，我们这群傻子骨子里的燃？”另一首是音乐剧《我，堂吉诃德》选曲《不会成真的梦》：“追梦，不会成真的梦；忍受，不能承受的痛；挑战，不可战胜的敌手；跋涉，无人敢行的路；改变，不容震撼的错；仰慕，纯真高洁的心；远征，不惧伤痛和疲惫；去摘，遥不可及的星。敢以此生，求索那颗星，管它征途遥远道路多险峻。为正义而战，为何踌躇不定，哪怕烧灼在地狱中，也自阔步前行。我若能为这光辉使命，穷尽一生追寻，多年后待到长眠时分，我心亦能安宁，而人间，定会不同往昔！纵然我，终将疲倦无力，仍要用伤痕累累的双手，去摘，遥不可及的星……”即使梦想不会成真，也不枉在这人世间勇敢执着地走过，这两首歌可以说是追梦人颇具代表性的宣言书。现实世界，不缺精明能干、机关算尽的淘金者，缺的是勇于大战风车的堂吉诃德式的傻子，缺的是勇于画梦、追梦、圆梦的“缝纫机乐队”。

　　电影《缝纫机乐队》带给摇滚爱好者、音乐爱好者的另一个巨大福利就是中国摇滚乐队、摇滚人对该片的大力支持，很多乐手、歌手在影片中友情出演、客串各类角色，或是参演片尾的摇滚大合奏。这是一场中国摇滚乐队、摇滚人的电影狂欢盛宴，这么多中国知名摇滚乐队的代表人物出现在同一部电影里，应是史无前例：Beyond乐队元老级人物黄贯中（主音吉他手）、叶世荣（乐队创始人、鼓手）；赵明义——黑豹乐队鼓手兼经纪人；刘义军——唐朝乐队主音吉他手、词曲创作人；龙隆——鲍家街43号乐队主音吉他手；高虎——痛仰乐队主唱、词曲创作人；斯琴格日乐——骑士乐队贝斯手、主唱；雷刚——天堂乐队主唱；李延亮——超载乐队吉他手；王澜——超载乐队、瘦人乐队鼓手；肖楠—— 眼镜蛇乐队吉他手兼主唱；姚澜——二手玫瑰乐队吉他手；萧玮——麦田守望者乐队主唱；彭磊——新裤子乐队主唱，谢天笑——OK KING乐队主唱、词曲创作人，欧洋——面孔乐队贝斯手……这样的福利真是让人喜出望外，就像参加了一个摇滚音乐界的老友派对。

　　笔者以为，像这样大手笔的设置，不管是出于艺术性还是商业性的考虑，对于文艺片来说都值得一试。

　　影片尾声部分摇滚公园千人合奏的场面，把中国摇滚的欢乐精神推至高潮，令人兴奋、振奋！当成立于1983年的中国香港殿堂级摇滚乐队beyond乐队的两名元老黄贯中，叶世荣出现在镜头前，那一刻我恍惚感觉时光倒流，止不住泪湿双眸…………1993年6月，beyond乐队创始人、主唱兼节奏吉他手黄家驹在东京富士电视台录制节目时不慎摔伤意外身亡，2005年，乐队正式解散……

　　穿越红尘万丈，归来仍是少年。好久不见，他们“永远年轻，永远热泪盈眶”，有的人死了，有的人散了，有的人又回来了，摇滚不死，音乐永恒。

　　旧的、饱经风霜的大吉他倒下了，新的、美观大方的大吉他建成了，在那个以大吉他形状建成的集安中学的大礼堂里，“缝纫机乐队”键盘手、少年希希出场演绎了一段与少年胡亮相同的音乐梦想宣言，与影片的开场戏首尾呼应，让我们感叹：追梦之路薪火相传没有终点！

　　既然是评论，说完了优点总要挑点刺，或许是笔者对《缝纫机乐队》比较偏爱，看不出有多少不顺眼的地方，如果一定要挑刺，就是那首旋律抒情动听、歌词颇有深意的电影推广曲《塑料袋》，我不明白，我们身边，有那么多卑微而又有用的物品，为什么一定要推广无法降解、会给环境造成白色污染的塑料袋呢，难道只是为了与众不同，吸引眼球吗？

　　在十九大报告中，习总书记指出：“社会主义文艺是人民的文艺，必须坚持以人民为中心的创作导向，在深入生活、扎根人民中进行无愧于时代的文艺创造。”当前，中国特色社会主义新时代已经到来，广大文艺工作者应该更加自觉、更加主动、更加努力地承担起为人民抒写、为时代放歌的历史重任，深入探索人民群众精神文化生活的新特点、新趋向，密切追踪人民群众审美需求的新规律、新变化，从新的历史高度和文化定位准确把握文艺与人民、文艺与生活、文艺与市场的关系，肩负起应有的历史使命和社会责任。

　　什么是习近平总书记一再倡导、强调的“不忘初心、牢记使命”和“初心不改、矢志不渝”？在这方面，电影《缝纫机乐队》提交了一份很好的答卷。

　　

　　周圆 老街 油画 50×70cm