五月，对于我来说，是个不寻常的日子，在这里，我发现自己已慢慢养成了一种习惯——写作风。也许你们会问，何为写作风啊？其实，它就是我对写作的一种风格、一种莫有的依赖而已。
　　
　　不知从何时起，我渐渐发现自己已离不开它了，有事无事的时候，总想提笔写点东西，想通过那些灵动优美的文字，来表达自己对写作的那种强烈的欲望和自己内心真挚的情感，那种感觉很微妙、也很神奇，却无法用语言来描述。张爱玲说过，“养成写作习惯的人往往没话找话说，而没有写作习惯的人，有话没处说”。我终于领略到其中蕴含的‘味道’了。但是，那种微妙的感觉仅有一瞬间，所以我要牢牢的抓住它，因为灵感的水龙头一旦被我打开，我就不能让自己因懒散的心态而使之关闭，滴水不漏。
　　
　　记得有一次，和妈妈去夜市买枕头，走着走着，脑海中便闪过一个念头，那就是——我要写作。可是，一摸裤兜，本子和笔都不在我身边，乍眼一看，才明白，哦对了，自己没在家，说来不免让自己痴痴地傻笑。这使我想起了韩寒，他说，“灵感彷佛是公共汽车，用不着它的时候，只见路上一辆接着一辆，等到真想乘了，等候半天连影子都不见”。真的是这样，灵感真的彷佛是公共汽车，所以，当灵感的公共汽车从我面前驶过的时候，我不会拒绝不上车，我要做的是，带着我年轻好胜的心赶紧打乘。正因为我及时打乘，才没有导致我和太多机会的擦肩而过。
　　
　　我们口中那些所谓令人钦佩敬仰的作家，难道就是坐在书桌前，上面放一些稿纸，手拿一支笔，大脑运行，就可以忽闪忽闪地写出那些震撼我们心灵的著作了吗？我看未必呢？当他们的思绪随着一个个事物的产生而幻想之时，也许，这正是他们著作诞生的原因。就像儒勒。凡尔纳的《海底两万里》一样（因为别人给他的一封信而让他由此产生灵感的吗？）突然，叶圣陶的一席话打开了我记忆的匣门，“每回重读佩弦兄的散文，我就回想起倾听他闲谈的乐趣，古今中外，海阔天空，不故作高深而情趣盎然。我常常想，他这样的想头，他这样的经验，不是我也有过的吗？在我只不过一闪而逝，他却紧紧抓住了。还能表达的恰如其分，或淡或浓，味道及正而且淳厚……”
　　
　　不仅叶圣陶如此，我也亦然，但我紧紧地抓住了，不过，能不能像朱自清那样表达的恰如其分，让读者明白我写作的意蕴，我则不清楚了，老舍说过，熟才能生巧，写过一边，尽管不像样子，也会带来不少好处，不断的写作才会摸到文艺创作的底子。所以，我把老舍先生的话时常放在我的耳际，时常写作，也时常阅读，积累那些优美的字句文段，当自己写文章时，便可信手粘来。我个人认为，运用好词好句就好比“剪刀+胶水”，打开你的记忆词典，看到哪个好就把它用‘剪刀’剪下来，然后用‘胶水’将其粘在你的文章中，这样才算是你的东西，也会充分展现出你驾权语言的能力。
　　
　　读朱自清的散文总会使我的心灵得到一丝休憩，因为每次重读他的文章时，我总能感到他那发自内心的感慨，他谱写的那一首首清新隽永的文字之歌，总能悄悄地潜入我的心头。
　　
　　不过，不论是朱自清的散文，还是老舍的小说，或是鲁迅的杂文，都会让我体会到那身临其境的气息，让我回味无穷，我想，这应该就是他们写作的成功之处吧！
　　
　　就如老师告诉我的一样，写作，不仅仅是一个目的，而更多的则是在写心，把自己内心的情感，通过那些婉转动人的文字表达出来才是最重要的，让别人通过读你的文章，来感受你写作的意韵，留给读者无穷的回味，好如音乐停止后袅袅空中的余音，这才是文章的成功之处。这时，陆锦川的一句话雀跃出我记忆的湖面，他说，书不能写得一看就懂，也不能写得一点都看不懂，能传世的书大多在似懂非懂之间。
　　
　　的确如此，不能引起读者的回味，则不能说明它是一篇好文章，而让人一点都看不懂，则失去了它的本质——享受。当别人在阅读你的文章之际，也就是在与你的心灵一起分享写作之意，如让人一点都看不懂岂不是失去了它的意义了吗？所以，文章在写作上，一定要掌握那个在思想理解上让读者似懂非懂之间的‘度’中，不过，这也是一种境界，但只有在别人做不到的基础上，你却做到了，那才称得上是一篇好文章，不是吗？
　　
　　五月的风已经搭乘六月的风飞走了，迎来得又是一个精彩的日子。但是，我的写作风却不会因为时间地消逝而消失，我会赶紧搭乘六月的旅车，去继续寻找那个季节­——属于我的美，因为每个季节都有属于自己的色彩。
　　
　　但是，五月的风，它是我在四季转换的先导，我会把它带给我的美丽与感动，深深的镌刻在我的心底，随我在四季的变幻中不断成长，永不熄灭。我要让它成为我生命之空中那道最闪亮的曙光，伴我长久不衰！

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