杜雨汀

　　（重庆市求精中学校 重庆 400015）

　　当懂得欣赏传统戏曲艺术，会发现中华民族优秀传统文化的精髓，会领略戏曲艺术独特的魅力，会感受到表演中无处不在的美。戏曲艺术的最终表现形式在于舞台呈现，而舞台呈现的核心是表演。表演是观众观看剧目的载体。同样的剧目不同的演员，表演的水平和呈现的艺术效果也是不同的。从本质上讲，欣赏川剧艺术，主要是看演员的表演，通过演员来感受川剧丰富多彩的综合艺术美。然而由于川剧的特殊性，川剧演员的表演，绝大部分都是靠传统的师带徒式，缺少系统的理论知识。因此，观众要学会欣赏川剧演员的表演，无法在书本上找到更多的理论知识，主要是在不断的观看和交流中了解学习川剧的艺术特征。其中，最重要的途径就是在川剧经典作品去感受，去了解。再结合现实生活，让艺术的美对应到现实生活，就会发现川剧艺术是富有生活气息和生命力的。本文从以上两个方面的欣赏和学习出发，探讨普通观众如何作一个有心人，通过观看和学习不断加强自己的欣赏能力，提高欣赏水平，真正感受戏曲艺术的魅力。

1 多看经典剧目，锻造专业和规范的欣赏品质

川剧经典剧目是具有典范性和权威性的作品。川剧经典是在川剧形成、发展过程中，由许多前辈用心血和智慧创作出，并经岁月洗礼，仍然活在当今的川剧作品，比如周企何的《迎贤店》，陈书舫的《秋江》等等。它们之所以能有如此旺盛的生命力，就在于其形式和内容都得到了观众和专业人士的普遍认可，能吸引人，打动人，引起大家的共鸣。向这样的作品学习，能够较快地提高观众和同行对演员的认可度。作为一个观众，可以在这些经典作品中观察其表演的典范性，对比自己所看到的其他演员的表演，进行衡量，从而使自己的欣赏能力更进一步提高。

　　理解经典作品中的典范性，我们应抓住“六多”，即：多读、多看（观摩）、多交流、多思考、多记录、多实践。

1.1 多读

就是要多读好的剧本及与此相关的文学、历史等方面的作品。牛顿曾说：“如果说我比别人看得更远些，那是因为我站在了巨人的肩膀上。”对喜爱戏曲的观众来说也是如此，如果没有对经典的阅读和感悟，不可能理解剧目表述的内容情节，不能听懂人物的台词语言，不能看懂演员的表演技巧，不能欣赏表演的音乐唱腔，就更谈不上感受其美和韵味了。多读是观众开阔视野，弄清剧中逻辑关系，提高欣赏水平的必经之路。比如川剧《拉郎配》，你如不了解战时的背景与战时征兵之荒诞，就理不清这戏的逻辑关系，逻辑关系不清，在欣赏中也就搞不清剧目的情节结构，直接影响欣赏剧目的整体呈现和演员的表演。

1.2 多看

提高欣赏水平最直接的方法就是多看。多观摩有名的演员，比较好的剧团的演出。比如：重庆川剧团用两年时间排演出来的川剧《金子》，通过观摩，使我体会到，戏中的每个演员不仅对人物塑造把握准确，在每个动作，甚至每句台词都非常注重。这样的演出为我们提供了许多川剧艺术特征的典范，一定要多看。

1.3 多交流

交流分内与外，对内条件许可，你可随时与戏迷切磋。对外，虽受条件限制，但只要有心，就能抓住演出以外同优秀演员进行交流。通过交流，汲取精华，了解技艺优长，知晓戏里戏外。这对欣赏的提高是非常好的，可说是学会欣赏的捷径。

1.4 多思考

孔子说“学习不思则罔”。学习表演，重中之重，在于思考。对任何一部经典中需学习的东西，都应不断地提出为什么？只有这样，你才能不盲从，不迷信，你才能更好更彻底地理解。比如，为什么有些观众在记住一部好戏剧时，往往更能记住这部剧的演员或唱腔呢？通过这样的反问与思考，找剧中精彩的戏都有滋有味地欣赏起来，使得看后不仅记住戏，更因戏而记住戏中的美好。再比如，任何戏剧，文不过习唱精细，或不过技艺高超。明白了这一点，也就明白了，戏剧表演不是靠复杂的背景、设备来取悦观众，所谓在舞台上，“执鞭代马，扶旗为车”永远比真马、真车具有艺术味道。因为，观看戏曲的舞台上，不逼真却越似真，给人以更多的想象空间。想象力是艺术的生命，表演有想象力，观众有想象空间，才能更加体会到戏的韵味。

1.5 多记录

好记性不如乱笔头。勤动笔，是提高一个观众欣赏川剧的修养的绝对之途。而一个有文化、修养的观众，对川剧的艺术特征和演员表演、音乐唱腔、身段身韵等一定是要有所了解和掌握的。特别是对其中的文化内涵和艺术元素是清晰明了的。因为，一切艺术说到底，都是对一个种族文化的演绎。大家崇拜艺术，其突出崇拜一种有生命力的文化。有文化更能使艺术厚重。

1.6 多实践

欣赏川剧艺术同样要学习川剧表演，哪怕是基础的，低水平的实践。没有实践，终究空谈。诗人陆游曾说：“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。要真正理解书中的深刻道理，必须亲身去实践，方能有所成。学会欣赏川剧，必须从经典中汲取营养。过去人们之所以爱看戏，除了娱乐形式单一外，更多是因为戏里还有人生的风景与道理，更有丰富的人生经验。现在的观众也一样，不从戏里看表演，那肯定是盲人骑瞎马。经典之所以成为经典必然有其高妙之处，尤其是戏中的演法一旦成了规矩，得到大多数人的认可，天长日久便成为了典范。也唯有自身体验实践，学习唱、作、念、舞等技艺，才能真正体会川剧表演中的规律和乐趣。

　　而观众可以以上的方式，在观看经典中锻造自己专业和规范的欣赏品质。

2 在生活发现，让川剧艺术的美与生活中的美相对应

艺术来源于生活而高于生活，生活是艺术的不竭源泉，离开生活任何艺术都将枯萎。关于这一点，从毛泽东《在延安文艺座谈会上讲话》发表，到今天习总书记对文艺工作的讲话，始终都在不断强调。川剧艺术更是如此，离开了它扎根的土地，即便艺术形式再优美，它都无法得到大众的接受。作为一个喜爱川剧的观众，欣赏川剧，仍然离不开生活。生活，是人生的舞台，在这个舞台上，每天每时每刻都在上演着不同的戏剧。当然，有的表演粗鄙，有的表演平淡，但更多的表演是绝不逊于正规舞台上的技巧。这就要求真正的戏曲爱好者在现实生活中做有心人，在现实生活中发现表演菁华，观察生活之美，在川剧剧目之中寻找共同点，以生活之趣对照舞台之趣，以生活之美融合舞台之美。

　　在生活发现，让川剧艺术的美与生活中的美相对应，我们应抓住“三多”，即多听、多看、多分析记录：

2.1 多看

在生活中，无论是街头巷尾，还是车站码头，只要留心，都能看到许多有趣的事，许多生动的语言。比如：一次在街上，看到一间店铺的老板正在为打开大门而费尽周折，钥匙忘带了，客户急着买东西，老板就使出浑身解数，一会撬、一会推、一会敲。这个场景，这是挺有戏剧感的。不由让我联想到川剧《三岔口》中武丑撬门的场景和表演。生活中，无处不在的上演着各种戏剧桥段，舞台也始终反映着现实生活。

2.2 多听

生活中很平常的一幕，对于演员来说，都是非常宝贵的表演素材。比如一次在公车上，两位女乘客，一位起身买票，另一位以为她下车，便赶紧坐下去。谁想，买票的那位说“嗬，下蛋不多，占窝还挺勤的”。这位刚坐下去的赶紧起来，但也不示弱，“对不起，对不起，耽误您下蛋了”。瞧，这语言，这表演多精彩！再结合川剧《迎贤店》中店婆调侃酸秀才的情节语言，真是相得益彰。

2.3 多分析记录

做一名真正了解川剧的戏迷，是需要分析剧种特征、清楚剧目特点、了解演员特色的。这里的分析，是分析生活中与你想要了解的演员对剧中人物的塑造特点；这里的记录，是针对某一角色，找不到欣赏点的时候到生活中去找原型记录心得。如周企何演店婆，开始怎么也演不出神韵，即找不到入戏的眼。于是，注定到街上去看店婆吵架，结果除丰富了自己对角色的理解外，还发现了许多表演细节。于是他一一学习，比如店婆吵架，手拿手帕，两手卡腰，一脚门里，一脚门外，吵前，双眼上翻，开始双手又各挽袖口……这一下，就抓住了店婆那种撒泼、蛮横无理也要辩三分的神态。于是，也就把店婆演活了。再比如陈书舫演《秋江》中的少女，开始怎么也演不出舟在水上行走感觉。于是，一次到嘉陵江上的渔船上体验生活，这才知道，舞台上的身体要柔慢，蹲、起都要有在水上颠漂的感觉。结果，通过努力，舞台上没有舟，却演出了舟在台上行的艺术效果。通过这样的分析记录，可以从中发现好的演员表演，一定会在生活中找到原型。好的剧目呈现，一定是艺术之美和生活之美相融合。

　　经典是学会欣赏的典范，生活是体会艺术欣赏的课堂。要想成为一个懂行的爱好者，需要不断地向经典和生活学会欣赏，让欣赏更加规范和专业。要作个有心人，不断丰富自己的欣赏阅历，提高自己的欣赏水平，发现川剧之美，享受川剧之美。