传统民间美术与当代艺术设计分析_唐山文学_历史_网络文摘

李亚男

　　传统民间美术与当代艺术设计分析

　　李亚男

　　传统民间美术具有独特的文化内涵，并且也将历史的发展全面体现出来，可以有效传承传统文化。探索传统美术的艺术魅力，可以更好地学习传统民间美术。结合当代艺术设计的现状，从而明确我国民间美术蕴含的意义，从而与现代设计艺术更好的沟通。

一、传统民间美术的艺术魅力

传统民间美术发展于民间，因此传统民间美术具有实用性特点，传统民间美术是老百姓在日常生活当中获得的灵感，并且创造出来。这样传统民间美术就紧密联系着人们的日常生活，实用性比较明显。此外传统民间美术具有民俗性特征，传统民间美术发源于民间，这是老百姓生活过程的独特印记，展现出老百姓日常生活的民俗特征。最后传统民间美术具有特别的审美性，例如窗花剪纸等，不仅具有装饰功能，还进一步满足了人们的审美需求。

二、当代艺术设计的情况

现代艺术设计活动越来越繁盛，我们已经进入了立体化的审美境域。经济和现代技术的发展，也不断延伸了艺术设计。艺术设计具有旺盛的活力，是当今文明机体的重要部分。艺术设计在我们生活的各个层面都有涉及，各种新的材料和新技术等，使我们获得各种新的体验。但是我们需要认识到设计的结论都是他国的模式，我国当代设计文化发展时间比较短，还没有形成具有中国特色的设计思想。当前中国文化在全球一体化的文化当中，需要和世界整体文化建立联系，需要具备独特而鲜明的个性。

　　当代艺术设计具有社会商业性，不仅对于艺术创作人群提供服务，还要渗入到人们生活的各个方面。此外当代艺术设计追求经济效益，当前人们的生活水平不断提高，不仅在风雅人士中涉及艺术设计，在人们的日常生活中也开始涉及到艺术设计，使艺术设计人员获得更多的经济效益。当代艺术设计具有科技信息性，当前社会属于信息时代，在社会的各个方面都涉及到科技信息化，艺术设计实现了艺术产品的科学信息化，使产品品质不断提升，获得广大消费者的青睐。

三、在当代设计艺术中利用传统民间美术

（一）传统民间美术和当代艺术设计的关系

传统民间美术和当代艺术设计看似没有什么联系，二者的实质内容，却具有紧密的联系。当今艺术的发展源头就是传统民间美术。传统民间美术的发源地就是民间，主要反映的就是百姓的日常生活，具有很大的研究价值。而艺术的发展要以人民群众的生活为基础，只有获得老百姓的喜欢，艺术产品才会具备生命力和发展潜力。随着时代的发展，传统民间美术具有特殊的意义，艺术发展是动态的，传统民间美术和当代艺术设计是相互渗透的，也是互补的，并不是相互独立的两个个体，二者之间相互促进着共同发展。

（二）在当代艺术设计当中传统民间美术的造型和色彩利用

传统民间美术都来源于民间，具有特殊的风格特征，在当代的艺术设计过程中，经常会利用传统民间美术的造型，例如人们在古代喜欢图腾文化，这也是我国的历史文化传承，随着当代艺术设计的发展，古老的图腾文化没有遭遇没落，在全新的设计理念当中有效地融入了图腾文化。例如绘刻陶瓷用品的过程中，通常会利用古老的图腾花纹，这样一来当代艺术设计就会具备历史感。此外在当代艺术设计中利用传统民间美术的各种色彩。例如在传统民间美术中擅利用红色，寓意生活的红火，在当代艺术设计中利用红色，使传统民间美术直接影响当代艺术设计。

（三）融合当代设计艺术和传统民间美术

民间美术色彩体系比较完整，民间美术的审美共性就是崇尚民间美术色彩。民间美术色彩的整体观念，不仅需要呈现出多彩的景象，同时还会受到当今社会环境的影响。在当代艺术设计当中，色彩是重要的视知觉因素，在文化历史观念的影响下，需要探究具体的视觉意境，加强其美感效应。保证色彩情况符合深层的文化观念，色彩属于感性知觉形式，可以将色彩看作是一种图式符号，传递出特定的信息和情感，将时代思维方式表达出来。在当今社会中，可以以时代化为背景，融合民间美术的精华，不断开拓创新，设计出良好的艺术作品。传统民间美术具有广泛的审美情趣，传统民间美术的表现形式被人们熟悉，当代设计艺术需要融合传统民间美术的造型和色彩。