艺术设计专业手绘表现重要性及训练策略
◎王 浩
通过对江苏省连云港工贸高等职业技术学校平面广告、装潢设计等艺术设计专业的发展,就一、二年级基础课程的总结与回顾,发现了在整个教学过程中存在一些问题。并提出适合具体学情的教学方法、训练策略,以增强学生学习的自信心,提高学生审美能力和基础艺术素养。
一、手绘表现在艺术设计课程学习中的重要性
手绘表现在整个艺术设计课程当中有着极其重要的地位,特别是设计方案构思的最初阶段,学生可以借助速写草图进行思考、构思,将脑海中的思维片段快速记录下来,用简洁概括的线条绘制成符合自己想法的图形和符号。有许多优秀的设计就源自于设计师最初的设计草图或者手稿。因此图解能力与善于思考是一个设计师基本的素质之一,两者也是紧紧相连,密不可分割的。同时图解能力也能为设计师之间架起沟通的桥梁;手绘表现,手绘设计草图能帮助设计者从不同角度出发,分析平面、立面的关系,比较剖面、空间、透视的意图和效果、诠释自己的设计理念与构思。很多设计师他同样也是一名出色的画家,而许多画家也经常参与到环境艺术设计、广告设计、包装设计、建筑设计活动中。例如,怀勒(Charles de Wailly,1730年-1798年)被认为是欧洲最杰出的建筑结构画家,他和皮瑞(Joseph Peyre,1730年-1785年)共同设计了举世闻名的巴黎歌剧院。才华横溢的他们在庄严大气的建筑外表里面,设计打造了华丽辉煌的室内空间,在这个空间里,怀勒的美术才华展现在了他所画的剖面图中,它不仅淋漓尽致地表现了巴黎歌剧院建筑结构和室内的装饰,而且还绘制了在舞台上、观众席以及街道上形形色色的人物形象,栩栩如生,美轮美奂。这幅画是一个全新突破,即用建筑绘画的形式去再现一个从外到内的空间序列。二、手绘表现教学方法和训练策略
据了解,手绘表现或是设计速写这门课在许多艺术院校设计专业基础课程中只占到了很少的一部分,我们学校也有过这样的问题,课时有限,所以课上很难将全部的手绘知识讲授。基本上是在一年级时以理论讲解为主,其余大部分时间是需要学生自己大量练习,每个星期上交规定量的速写作业,这样的话就出现了一些问题,第一是学生在临模练习时选择的题材纷繁多样,难易程度也参差不齐,有的过于简单,有的却很复杂;,还有的学生画的量不够,一张纸上寥寥草草画几个形态。更有学生临时画几张交上来,效果很不好。我也试用了一些其他的方法来解决以上的问题,比如,临摹优秀的速写作品,包括一些纯绘画领域的国内外大师级艺术学家的速写作品。(一)采用循序渐进训练方法
经过多番尝试和不断总结,还是觉得把解决问题的着手点放在作业环节上:首先是整理归类好临摹的素材,通过分析比较,我向推荐了如《建筑环境表现技法》、《手绘效果图技法详解》等,并将这些临摹的素材依照由简到繁,由平面到立面,再从立面到立体的顺序进行归类整理,在以上过程中,筛选出简单、经常用的并且容易表现的场景、素材图案。许多参考书中的复杂且不容易掌握的范图不适合初学者,在布置作业时,如果不作要求,临摹练习的内容过于多样,不仅工作量加大,在评分标准上也难以统一。其次,对于学生临摹练习的数量,要求学生按照规定数量来练习,这样可以让每一位学生每周都能有统一,相对等量的临摹练习量,不至于拉开过大差距。
(二)训练要有针对性
通过上面的叙述和思考,为了能顺利地实施,课下我们还要做很多的工作。如将临摹的素材收集并整理归类,制作成临摹讲义稿。与各专业课教师商讨研究制定出详细的训练方案:(1)形式各样的手绘表现练习(两周),(2)树木、植物手绘线稿表达方法(两周)(3)各种立面植物的手绘表达技巧(4)人物、车辆的手绘表达法(两周)(5)各类材质的画法(一至两周)(6)室内外环境表现和设计方案草图临摹(两周)(7)室内空间透视图、鸟瞰效果图、轴测图的表达方法(五周),每星期4--6篇A4幅面速写练习作业(规定内容),只有通过大量的手绘练习才能有所提高,力争让学生在一年级时就能掌握各种类型的手绘表现方法,为后面的学习做好准备。这样的手绘训练是针对于艺术设计专业的,而不是仅仅停留在美术绘画和速写练习上,以此能让学生更好地掌握设计语言并快速提高专业素养和能力。
三、结束语
总之,在手绘表现教学过程中,教师要根据实际学情,因材施教,注重激发学生的学习兴趣,重视对学生手绘练习的指导与评价,让学生树立起学习并学好艺术设计专业的自信心,促进艺术设计专业学生综合素养的不断提高。作者单位:连云港工贸高等职业技术学校 222006
赞(0)
最新评论