朱乐琴

　　《欲望号街车》的意象悖论解读

　　朱乐琴

　　本文拟从悖论视角入手来解读《欲望号街车》中的意象——天国与地狱、欲望与死亡、白蛾的纯净与肮脏，从而揭示戏剧的主题不确定性与美学张力来自于田纳西·威廉姆斯对北方丛林文化与南方庄园文明的内心冲突和矛盾。

　　欲望号街车 意象 悖论诗学

　　Author: Zhu Leqin,is at the Department of Foreign Languages, Hefei University. Her research areas are English and American literature, Australian literature.《欲望号街车》是作者威廉姆斯（Tennessee Williams）在知道身患癌症不久人世前想给留给后人的一部好作品。在这部作品中，他充分展示才华，成功塑造了几个人物，深刻地揭示了人生的矛盾和艰辛。它在当时影响强烈，“因为它不仅是关于个人和社会的一部舞台杰作，也是当今整个生活的一个展示，是一部精美的戏剧。《欲望号街车》情节简单，但是内涵深刻。尤其是大量内涵丰富的悖论意象，为批评家们提供了极大阐述空间。

　　艾布拉姆斯（Abrams）在《文学术语汇编》中把悖论（Paradox）解释为“表面看来逻辑矛盾或荒谬的陈述，结果却能自圆其说”。“悖论诗学的研究目标是探索文学艺术的悖论属性。尽管文学艺术要用不同的具体技巧来表现，但它们离开了悖论性方法论，就难以成为文学艺术。”本文拟从悖论诗学视角来探讨《欲望号街车》中意象含义的相互矛盾性，从而揭示和威廉姆斯内心冲突和剧本的主题不确定性与剧本张力。

一、新奥尔良市——天国与地狱

威廉姆斯为《欲望号街车》一剧选择的背景城市是密西西比河入海处的新奥尔良市。这绝不是偶然的，一方面他曾经在新奥尔良市住过，了解那儿的风土人情，了解这个城市的脉搏；更重要的原因是这座城市为他剧本提供了合适的社会文化背景。作者用真实的地名来命名戏剧中的场景。新奥尔良市确实有一条街车叫欲望号街车；有个地区确实叫天堂路（Elysian Fields）。在古希腊神话中“Elysian Fields”指的是天堂，是一片理想的乐土，在那里人们享受美好的生活。然而在《欲望号街车》一剧中这里天堂并不是真正的天堂，而是欲望与死亡交汇的地方，静静流淌的河流伴随着隆隆驶过的火车，喧嚣中混杂着贫穷，是动物之间的互相残杀的丛林地带，统治一切的是“弱肉强食”的强盗逻辑。古希腊神话中“Elysian Fields”还有“天国赐福”岛之意，这天赐之福来自忘川之水，这水能使人忘却烦恼，忘记过去。这也是剧中主人公布兰奇乘坐欲望号街车从墓地来到这天堂，走向精神混乱从而忘记一切的整个情感生活的深刻写照。

　　密西西比河的入海处的新奥尔良市到处可以见到水，而剧中也到处是酒与水。剧中主人公布兰奇试图借酒浇愁，忘记过去。她经常悄悄地或者公开地喝酒，还经常把自己泡在浴缸里面。这水、酒正把她引向天国的忘川。在剧本开头，威廉姆斯用简短的人物对话传递出很多信息。剧中男主人公斯坦利对妻子大喊道：“喂，接着！斯特拉，宝贝！”他把染着血污的一包肉扔给斯特拉。“接着！”“肉！”这时邻居大婶正在问打听斯特拉地址的布兰奇：“你怎么啦？迷路啦？”“他们告诉我乘欲望号街车，再换成墓地号街车，过六条街在天堂路下车。”简短的对话是全剧的缩影。斯特拉走向楼梯口接住斯坦利扔过来的沾满血污的肉，还带着笑容，这传递了一个原始的宗教仪式：斯坦利像个猎手，给整个家庭带回食物，斯特拉也诚服于斯坦利强壮的体魄，充满了血腥与欲望。布兰奇正沿着那从欲望走向墓地的路线前进。她试图乘坐欲望号街车寻找天堂。但是新奥尔良夜晚充斥着喧嚣与骚动，到处是赌场与妓女，到处是兽性和暴力。穿着白色衣裙的女主人公布兰奇来到这样的地方来寻找自己的天堂。正是在这里布兰奇经历了一场噩梦。威廉姆斯以“Elysian Fields”来命名新奥尔良城市，既是对北方丛林文化的批判与讽刺，也反映了作者对新奥尔良代表美国新生力量的期待心理。

二、欲望——生存与死亡

《欲望号街车》用有力的手法揭示了人物内心的冲突和矛盾，现在的生活欲望和过去的生活阴影之间永不停息的矛盾与冲突。这种强烈生存欲望导致布兰奇最终灭亡。她从美国南方华丽的庄园来到这新奥尔良的贫民区，堕入地狱，犹如热带丛林的小兔面对凶残的山豹向她伸来血淋淋的爪牙。她来这里的目的是要逃离另一个地狱——那充满死亡气息的南方庄园，在那里她的亲人一个个接着死亡，最后连庄园也失去了。布兰奇是逃亡者，一个完全孤立无援的人。她来妹妹家的目的是来寻找能够容纳她的一片天地。她对妹妹斯特拉说：“我想和你们在一起，我得和人们在一起，我不能再孤零零的过下去了！”她有着对生活的强烈欲望，但是她深陷在回忆中，这就是她悲剧的根源。

　　再如剧中的扑克意象也蕴含着欲望悖论诗学。《欲望号街车》第一个名字就是《扑克之夜》，西方扑克游戏过程中牌手们互相诈骗、吹牛的目的是打败对方自己赢钱。因此人人欺骗，拼命琢磨对手表情，看对手牌怎么样，而自己毫无表情。所以英语把毫无表情的面孔称为“扑克脸”（Poker face）。在剧中每个人都在玩着游戏，扮演自己的角色，人生也是一场游戏，每个人都想做人生赢家。布兰奇的生存欲望就是她博弈的动机，布兰奇与斯坦利也是在赌博，他们的赌注都是斯特拉，布兰奇赢得妹妹斯特拉就赢得人生博弈，可以顺利地在妹妹家住下来，她的求生欲望引导她寻求到她理想的乐土。布兰奇企图勾起妹妹的内疚感从而使她向自己靠拢，但是她的赌注太少，只能靠思想语言来拉拢妹妹，而斯坦利拥有强大的赌资妹妹肉体，这就注定她的结局是个悲剧。

　　在全剧结束前布兰奇将要离开时她对在场玩牌的男人们说：“请别站起来了，我只是在这匆匆路过。”男人们赌牌的地方就是危险的丛林地带，到处都是张牙舞爪的猛兽。布兰奇始终逃脱不了灭亡。

三、白蛾——纯净与肮脏

布兰奇·杜波依斯（Blanche DuBois）这个名字的意思是白色的树林，用她的话说像春天开花的果园。她完全沉浸在自己构建起来的精神世界中，透着南方贵族的浪漫色彩。但是这种色彩并不是像布拉奇名字那样洁白的颜色，而是不能接受现实的阳光照射。就像在剧中米奇对布兰奇说：“六点钟以前你是不出门的，六点钟以后你也只去灯光不强烈的场所。”布兰奇却说：“温柔的人喜欢闪烁的光，微弱的光，一定要给他们柔和的色彩，像蝴蝶翅膀那样的颜色，要把电灯罩上一个纸做的灯笼……”脆弱的将要逝去的而又美丽动人的布兰奇是也正如一只飞蛾，将被这滚滚前进的车轮碾死，她背着沉重的包袱，她不能忘记过去，不仅仅是那充满死亡气息的庄园，她还为自己所作所为感到十分内疚和悔恨。当她发现自己的年轻的丈夫阿伦是个同性恋者的时候，她受到了伤害。她不顾丈夫的恳求，对他十分残忍，挖苦他，对他毫无同情心，将他拒于千里之外，终究导致少年阿伦·格雷的自杀。丈夫的自杀给她套上永远也不能解脱的精神枷锁，使她灵魂再不能得到安宁。她将永远谴责自己，觉得是自己把丈夫推向死亡的深渊。正是她身上南方标准淑女的纯洁的“道德标准”把她推向悲剧的深渊。

　　白蛾的意象在剧本中一方面是纯洁南方淑女形象的象征，另一方面却象征着欲望——飞蛾投火般的欲望。正是这种求生欲望使得布兰奇这只白蛾勾引男人，破坏别人婚姻，甚至做出违反伦理的肮脏行为。她灵魂充满创伤，充满矛盾。布兰奇的悲剧根源是她日夜追求的“欲望”。正是欲望促使她做出为外人所不齿的丑闻来填补自己的空虚的灵魂。布兰奇这只扑向灯火的飞蛾是注定要毁灭的。她与南方庄园一起腐朽。

　　布兰奇其实还是个高尚的人，尽管她勾引过男人，包括她自己的学生。她的到来说明她还保持有生活的欲望，她本意也不是破坏妹妹的婚姻的。她的悲剧是在于她考虑过多与她摆脱不了对自己的责备，她把丈夫的死归咎于自己的粗鲁的言辞，她的思想还不能彻底地摆脱贝尔·雷维庄园以至于成了它的殉葬品。她过于关注自己的外表，怕灯光照出脸上衰老的痕迹。她十分在意自己的形象以至于不能告诉米奇与其他人自己不光彩的过去。从本质来看她是具有传统思想的人，抓住旧观念不放，完全生活在自己的虚构的世界里，表演着南方淑女的角色。然而她也不得不去应付自己的欲望。

　　她的名字（Blanche）的另一层意思是苍白的，漂白的。她确实是苍白无力的，疲惫不堪的。布兰奇这个人物是值得同情的，然而在全剧开始观众第一次见到她时就会感到不自然，不太舒服，她到妹妹家来指手画脚，对妹妹评头论足，用南方庄园主的陈旧的观念拉拢自己的妹妹。她已经是一个充满自责的人，她所做的一切都是她内心极度痛苦和矛盾的表现。她虽然出生在南方贵族之家，由于同性恋丈夫死去她感到内心的创伤与扭曲，导致她私生活的混乱。这段不堪的感情经历加上周围人的指责与歧视使得本来就伤痕累累的她雪上加霜。所以她想要追求理想生活，摆脱创伤“幽灵”，她必须离开伤心地，布兰奇之所以乘坐欲望号街车从墓地来到这天堂就说明她对生活还是有着强烈欲望的。从剧本中她是唯一一个使用正确语法的人可以看出，与北方新兴城市粗俗的市民相比她有着高贵的血统和良好的教养。本质上她是充满温情的，渴望通过沟通得到人们理解，向往生活，希望自己寻求到一个心灵的避风港。布兰奇是一个与周围一切格格不入的人，一个陌生局外人。

四、威廉姆斯的北方丛林文化与南方庄园文明思想悖论

斯坦利是北方丛林文化典型代表。他是丛林里的一头野兽，食肉的野人，然而他在自己的领地里活动。相反，这外来者第三者，进入他势力范围的不是别人，正是布兰奇。斯坦利在新奥尔良的家是个拥挤的，勉强住下两口人的地方，虽然极其平常却是斯坦利的领地。他绝不允许入侵者。斯坦利要根据自己意愿把妻子斯特拉塑造成自己社会圈子里的一员。其实斯坦利已经把妻子改造得不错了。而且动物般的性欲把他们紧紧联在一起，过得很和谐。布兰奇的到来打破了这个家庭的平静。她表现出对妹妹这庸俗的生活方式的不满，不停地提醒妹妹斯特拉不要忘记她们过去的日子，不要忘记南方庄园的生活方式。她还不断提醒妹妹说斯坦利是“一头野兽”，不是一类人。企图要把妹妹拉回到自己一边。斯特拉变成斯坦利与布兰奇的争夺对象。然而斯特拉已经离不开斯坦利了，她陶醉在彩色灯光的夜晚。斯坦利只要一个晚上不在家她就受不了；要是离开一个礼拜她简直就要发疯。第三场，夫妇打架又重归于好那个时刻他们夫妻二人“互相注视对方，接着紧紧拥抱一起，发出了低声的动物般的哼叫声……他抱起她，把纱门推开，将她抱进昏暗的房间去了”。第四场幕启时，在夫妻和好后的早晨斯特拉像一只快乐的小猫一样躺在床上，神情自在安详，读着一本消遣的书。斯坦利是她的一切。她曾经对布兰奇说，“黑暗中发生在一个男人和一个女人之间的事使得其他一切都不重要了”，可见这对夫妻关系是密切的，有着强大的吸引力。

　　现在布兰奇来了，她要从斯坦利手里夺回妹妹，她要妹妹觉醒，让她不要忘记自己的身份，不要忘记南方的传统与文化。这是两种传统和文化的矛盾与碰撞，而不是个人矛盾。斯坦利虽然粗俗却代表着一种新生的社会力量，一种第二次世界大战后的那种讲求实际，追求享受，积极竞争的一代人。与他相反，布兰奇代表着是那种华而不实、衰败没落的南方庄园主。在过去17世纪，人们头脑中的美国南方有着高雅的欧洲文化，有神气的绅士与动人的淑女。他们高贵文明。但是美国南北战争摧毁了他们高贵文雅的生活，庄园主们的后代仍然怀念旧日生存状态，他们认为高贵的南方文化被北方俗不可耐的商业文化取代了。布兰奇就是这个颓废衰败而充满浪漫幻想回忆的南方代表。

　　从戏剧中可以看出威廉姆斯既对布兰奇飞蛾投火般的毁灭的同情，也是对南方没落贵族的将要被滚滚前进历史车轮碾过扼腕叹息。同样作者在开幕时呈现给观众的是新奥尔良的骚动与混乱（夜晚到处是赌场和妓女，纷杂着多种肤色的人们，充斥着黑人爵士乐，与墨西哥湾风情混在一起，人们激情疯狂舞蹈），作者刻意把新奥尔良塑造成一个弱肉强食的丛林。然而这场博弈中北方丛林文化彻底战胜了南方庄园文明。在戏剧结尾斯特拉的情况和《玩偶之家》的娜拉不同，她没有离开斯坦利，但是斯特拉已经觉醒，她是站立的母亲，而斯坦利是跪着的父亲，三口之家的内涵发生变化也是南方贵族庄园文化与北方丛林文化碰撞出现的结果。从这个侧面也说明威廉姆斯对北方丛林文化未来寄予希望的矛盾心理。

　　The images of heaven and hell, desire and death, purity and dirt of the white moth, are to be discussed and analyzed in this article in the terms of the poetics of paradox, which exposes the theme of uncertainty and esthetic tension retrieved from the confict and contradiction between northern jungle culture and southern plantation culture.

　　A Streetcar Named Desireimages the poetics of paradox朱乐琴，合肥学院外国语学院，主要从事英美文学和澳大利亚文学研究。

　　作品【Works Cited】[1]Bloom, Harold.Tennessee Williams' A Street Named Desire.Philadelphia: Chelsea House Publishers, a subsidiary of Haights Cross Communications, 2005, p.19.[2]Abrams, M. H.A Glossary of Literary Terms. Beijing: Foreign language teaching and research press, 2009, p.239.[3]廖昌胤：《当代英美文学批评视角中的悖论诗学》，知识产权出版社2011年版，第109页。[4]William, Tennessee.A Streetcar Named Desire. New York：New Directions Books, 1947, p.10, 11, 21, 61, 134, 134, 66, 78-79.Title:An Interpretation of the Paradox inA Streetcar Named Desire