■周璇璇/广东金融学院

一、美育在中国发展历程

1793 年德国古典美学家、美育的创始人席勒在《审美教育书简》一书中，第一次对美育做了系统的论述，他认为人具有感性和理性两种天性，可这两种天性在人的身上往往是分裂的，所以才造成了个人的痛苦与社会的不幸。怎样才能实现人的自由本性与整个社会的和谐发展？席勒认为先决条件就是审美教育。

　　1906年王国维大师最早把“美育”介绍到中国，他在《论教育之宗旨》一文中提出，教育宗旨在于培养能力全面、和谐发展的“完全之人物”。 何谓完全之人物?“谓人之能力无不发达且调和是也。”“(智育、德育、美育)三者并行而渐达真善美之理想，又加以身体之训练，斯得为完全之人物，而教育之能事毕矣。”

　　无独有偶，1912年蔡元培先生在其所著《对于新教育之意见》中将教育分为五种，军国民教育、实利主义教育、道德教育、世界观教育，还有美育，他提出“美感者，合美丽与尊严而言之，介乎现象世界与实体世界之间，而为之津梁”。也就是说，美育是架设在德育工作与众多学科间的一道桥梁，它在德育工作中起到不可忽视的作用。蔡元培先生将美育引入国家的教育方针，从而第一次确立了美育在中国现代教育史上的地位。

　　(1)1986年，时任国务院总理赵紫阳在《关于第七个五年计划的报告》中提出，各级各类学校都要认真贯彻执行德育、智育、体育、美育全面发展的方针。

　　(2)2015年，由国务院办公厅下发《国务院办公厅关于全面加强和改进学校美育工作的意见》中规定：普通高校要在开设以艺术鉴赏为主的限定性选修课程基础上，开设艺术实践类、艺术史论类、艺术批评类等方面的任意性选修课程。

　　(3)2017年，习近平总书记在中国共产党第十九次全国代表大会上的报告中指出，要全面贯彻党的教育方针，落实立德树人根本任务，发展素质教育，推进教育公平，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。

　　(4)2018年习近平总书记给中央美术学院老教授的回信中指出，美术教育是美育的重要组成部分，对塑造美好心灵具有重要作用。加强美育工作，很有必要。

　　(5)2018年习近平总书记在全国教育大会上强调，要全面加强和改进学校美育，坚持以美育人、以文化人，提高学生审美和人文素养。培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人，加快推进教育现代化、建设教育强国、办好人民满意的教育。

　　由此可见从国家层面对美育的重视程度到个人发展，美育都是人一生中不可或缺的教育方面，这是其他教育不可替代的。

二、综合性大学艺术类通识课程存在的问题

艺术教育是以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动，是美育的重要组成部分。新中国成立以来，我国的艺术教育主要有专业艺术教育、职业艺术教育和通识艺术教育三种类型，其中通识艺术教育是在改革开放之后才逐渐发展起来。目前，在我国大学中普遍都开设了美术、戏剧、影视、音乐、文学等鉴赏类等通识课程，并且在大学生培养方案中都规定了选修学分数，更应该利用艺术类通识课程推广美育理念，就以广东金融学院为例，此大学并且尚未设立美术专业二级学院，笔者通过自身的教育实践，结合课程中学生反馈的信息，归纳出以广金为例目前在艺术类通识课程里存在的问题和挑战：

　　(1)以学校层面来看，艺术类的教学资源匮乏，以广金为例，目前校本部的图书馆有177万藏书，但以美术二字为检索词条仅有3338调记录；以绘画二字为检索词条仅有1694条记录；以版画为检索词条仅有6828条记录；以素描、油画、水彩等美术专业相关检索，仅有百余条，此数据说明学校层面应当丰富艺术类的资源库。且广金还未有美术或设计类专业学院，整体校园氛围和人文气息尚缺少美术的专业熏陶，美术教室、美术教具等硬件设备缺乏，导致学生未能有效的进行艺术类实践活动，由于美术实践的特殊性即使开设线上课程，也未必能让学生进行手工美术类的实践。

　　(2)以教师层面来看，目前艺术类教师资源稀缺，以广金为例，在拥有2万多学生的校园里，仅有极少数和美术或设计类专业相关的教师，师生比例严重失衡，由于课时较少，学生的艺术素质层次不齐，这使得教师的教学目标计划和学生的接受程度难以达到平衡。

　　(3)在学生方面，目前基本所有学生的美术理论和实践基础都偏薄弱，根据笔者收到的学生反馈，大部分的学生对美术知识的印象还停留在初高中阶段，且有部分学生对艺术类通识课程的态度不够端正，艺术类通识课程考核方式多为考查，这就让抱有“混学分”态度的学生有机可乘。

三、综合性大学艺术类通识课程发展和建设探究

针对目前广金这类综合性大学，笔者认为在美术通识课上的建设需要从以下几个方面着手：

　　(1)学校层面应该高度重视艺术相关教育，先从提高教师的专业技能着手，加强艺术相关教师的授课能力，有了扎实的专业基础才能更好的教授学生。美术通识课程的设置应强调多样性，让学生有更全面的选择。在硬件设施方面，学校图书馆可多购入艺术类相关的书籍，在电子资源方面可以多与艺术类平台网站进行合作，让学生可以多方面接触到艺术资源。在环境方面，学校要多思考环境的美观性，例如从墙面喷刷、雕塑、植被方面进行有意识地艺术性的建设。随着信息时代的到来，学校还应该适应新时代学生移动学习、智慧学习及个性化学习需求，加快学校在线开放课程建设和混合式教学改革进程，要积极推广“翻转课堂”“移动课堂”等混合课程教学平台应用的培训等。

　　(2)教师层面，在努力提升自身专业技能的同时，首先要了解学生艺术类知识水平，在备课时调整好课件的难易程度，以培养审美意识和认识艺术为教学目的，明确艺术类通识课程不仅仅是赏析课，也不是艺术技法课，它旨在提高学生对艺术形式的鉴赏能力，培养学生的历史感，了解艺术家和艺术作品的历史传承。在课程教授方面，应做到不断创新教学方法，力求多元化，可将艺术相关知识与时事、文学、影视等进行关联，培养多方面思考意识，可利用趣味性的科普短片等方式代替枯燥的史论研究。在考核方面应当更注重学生的自主探究能力，例如可以增加课程讨论、艺术相关汇报和课外实践等活动，卷面的考核则占少数分值。

　　(3)在学生方面，在课堂上可以让学生汇报艺术相关课题，在了解学生兴趣的同时，也可以加强学生对艺术知识的掌握。在课外，要鼓励学生参与艺术类相关活动，例如加入绘画、摄影、戏剧等艺术类的社团活动，丰富课外活动经验，激发学生了解艺术的兴趣，让学生认识到课堂所学是能和生活的方方面面进行结合的，从而能更好的提升生活的艺术品质。多利用当地的博物馆、美术馆、画廊等资源，让学生对艺术作品的感受不仅停留在视觉，更要从嗅觉、触觉中感受和体悟艺术的内涵，鼓励学生多利用网络平台进行自主学习。