穆　陶

　　在中华民族诗歌发展的历史长河中，爱情诗有着悠久的传统。成书于两千多年前的诗歌总集《诗经》，即以爱情诗《关雎》作为首篇，彰显编选者对于爱情诗的重视。《诗经》“大序”云：“发乎情，民之性也。”“情”，作为“人性”的重要内涵，体现着人的心灵变化，联系着人类精神活动的过程。自古而今，爱情都是人类精神活动的重要组成部分，爱情诗则是这种精神活动的真实反映。试看《诗经·小雅·隰桑》：“心乎爱矣，遐不谓矣，中心藏之，何日忘之？”（心里多么爱他呀，怎不殷勤期待着，心里深深藏起他，哪天能够忘记他？）又如《诗经·郑风·出其东门》：“出其东门，有女如云。虽则如云，匪我思存。缟衣綦巾，聊乐我员。”（走出城东门，美女成群如彩云，虽然成群如彩云，不是我的意中人。素绢衣裙绿佩巾，才是我钟爱的心上人。）这是多么殷切的爱情表达！《关雎》、《隰桑》、《出其东门》等诗，所表现出来的对爱情的向往、专注与大胆追求，是纯洁的，真挚的；其含义决非如某些封建学者解释的那样，是所谓的“淫诗”。《诗经》中诸多爱情诗滥觞于民間，滋长于文丛，其所描写的多姿多彩的爱情活动，是有着广泛的社会群众基础的。

　　先秦以降，至于隋唐，爱情诗代代延续，相继不绝。仅就唐代而言，许多著名诗人如杜牧、李商隐、温庭筠等，都写过相当数量的爱情诗，旖旎缠绵，千古传唱。李商隐的爱情诗成就最为突出，影响也最大，如《无题》：“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”尽管历来对李商隐此类《无题》诗的理解歧义纷纭，但它们均是作者以爱情感受与人生体验为基础的抒情之作，这一点毫无疑问。诚如钱锺书《管锥编》所言：“李商隐《上河东公启》：‘至于南国妖姬，丛台妙妓，虽有涉于篇什，实不接于风流……然商隐自明身不风流，固未尝讳篇什之‘有涉妖姬名妓也。说玉溪诗者，多本香草美人之教，作深文周纳之笺，苦求寄托，浪猜讽喻，以为‘兴发于此，义在于彼。”钱先生认为那种缘于“诗史成见”生发出来的“谓唱叹之永言，莫不寓美刺之微词”的理解，是“非慎思明辨者所敢附和”的。

　　爱情是人生的现实存在，健康的爱情追求，是社会人生不可或缺的生活内容，对爱情诗的讳避是没有道理的。新时期以来，爱情诗虽时有佳作出现，但似乎并未得到诗评家的应有重视。在某些人那里，与政治似乎有些疏远的爱情诗，往往被认为是“思想性”薄弱的一隅，不宜张扬。这种认识是偏颇的。诗歌作为文学作品的一种样式，它具有文艺的共性，亦有自己的特性。诗歌是人类表达感情的一种最古老最流行的方式，至今在我国南方某些少数民族中流行的“对歌”之类，便是咏唱的爱情诗。历代诗论家将“情”或“性情”与诗紧密联系在一起，并非无因。诗歌尤其是爱情诗，其“思想性”的深度总是与其所表达的“感情”的真诚成正比，“思想”与“感情”是相辅相成而非相互排斥的。钱谷融在《钱谷融论文学》中说：“在一个真正的作家（艺术家）身上，思想的力量与感情的力量是凝为一体的，一个的强大只能增加另一个的力度，而不是相反会使另一个削弱。”的确，思想感情是文学的灵魂，充满真挚感情的爱情诗，其生命力是永不止息的，其文学价值是值得重视的。

　　相对于旧体诗，当代新诗中的爱情诗具有两个明显特点：一是文字的散文化，二是意象的细腻化。这样的新诗，将旧体诗的格律淡化为自然的韵律，而将诗的意境及对爱情的表达深深嵌入在“景”与“情”的比、兴的艺术构思之中，从而表现出炽烈的感情与隽永的情韵。笔者阅读范围有限，在此且以女诗人文姝儿的爱情诗为例，来管窥当下爱情诗的发展轨迹及其感情描写的变化。

　　《亲爱的，陪我来淋雨》这首诗，通过雨中恋人的心声，随着诗人的脚步，向人们传达出了摆脱孤独寻求新生的复杂的爱情信息。“亲爱的，陪我来淋雨/我要与你分享幸福的孤独/寻一条无人经过的路/路边有青幽幽的麦苗/让我们十指相扣/一起倾听麦苗拔节、春芽破土的声音//倘若你细细地听/还有一种声响自我心里发出/那是荒芜许久的心田/又生出勃勃的绿。”麦苗拔节，春芽破土，自然而朴素的情感，深挚而迫切的希冀，让人感觉得到那深沉的爱、勃勃的绿，就在这“细细密密的雨”中滋长着；其诗意可谓含蓄不露，细腻委婉。

　　《跨越千年的情人》摄取古代诗人李清照心灵中的忧患意识，复活了一个“跨越千年的情人”的不朽身影，婉转低回，感慨万千。“多少次的泪湿罗衫/空梦长安/用笔下不染尘埃的文字/描摹尽人间的春暖秋寒/轻舟载愁/愁肠百结载不动/泪眼问花/花残泪尽几人知。”这是一首写人的抒情诗。在通常情况下，因景拟人易，因人写人难。因景拟人，宜于比、兴的运用；单纯写人，则往往难以写得情词并茂。这首诗却显示了作者驾驭抒情诗的艺术功力。整首诗既无多余的铺叙，亦无赞美的冗词，而是让李清照“从宋词中款款走来”，跨越千年时空，与作者心境交融，一同“浅斟低唱”，倾吐那“不染尘埃的文字”。这里，有作者对李清照的倾慕，也有作者自己心跳的律动，使人从中感受到一种绵绵不尽的“跨越千年”的情感含蕴。作为艺术作品，诗歌创作是需要想象的，这种想象不受时空的制约，如天马行空，驰骋于无极，同时更离不开作者的感情，“是感情给了想象以翅膀，是感情使得想象飞腾起来的。”（《钱谷融论文学》语）《跨越千古的情人》在被复活了的李清照的心灵背后，让人分明地看到，诗人的感情是如何深深地渗透在跳动的诗行与忧郁的韵律之中的。

　　《女儿茶》是一首热情奔放的爱情诗。女儿茶属于明前茶，旧时清明前少女采制的茶，品质最佳。该诗写“女儿茶”以“温婉如玉，明媚晴朗”之姿，与“你”——茶的知音，倾吐自己的肺腑之情，构思微妙，设譬奇特，意境高远。作者以质洁品优的“女儿茶”拟人，她所追求的爱情是知音之爱，是惺惺相惜，是最值得珍视的“人性”之爱。也许，女儿茶心有苦衷：芸芸众生，真能识得好茶者能有几人？知音难得，古今皆然，有缘得一知己，即便不能“奢求地久天长”，也要“伴你黄昏的书卷墨香。”在茶的知音——“你”面前，“我”情愿“用摇曳的身姿，感应你的浅吟低唱”；“用尽我所有的温柔缠绵，为你把苦涩沉淀，为你吐尽千年的芬芳。”这是“爱”的倾诉，是对知己的倾情奉献，它蕴涵了一种爱情的价值观，一种高尚的爱情追求。

　　前贤有言：“无所感则不能诗，有所感而不能微妙亦不能诗。”微妙首先体现在艺术的独创性方面。新时期以来，新诗创作不乏新颖之作，但晦涩的普泛与异域风调的滥用，不仅脱离了民族大众的欣赏习惯，也渐次失去了艺术创新的微妙之旨，导致新诗中爱情诗的艺术境界鲜有新的突破。上举《亲爱的，伴我来淋雨》、《跨越千年的情人》和《女儿茶》三诗，则让我看到了新诗变化的某些可喜信息。