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叶嘉莹:遗音沧海如能会 便是秋共此时

时间:2023/11/9 作者: 时代报告·中国报告文学 热度: 12037
艾江涛 安林

  

  颁奖辞

  桃李天下,传承一家。你发掘诗歌的秘密,人们感发于你的传奇。转蓬万里,情牵华夏,续易安灯火,得唐宋薪传,继静安绝学,贯中西文脉。你是诗词的女儿,你是风雅的先生。

  “掬水月在手,弄花香满衣。”

  当叶嘉莹用饱经沧桑的声音吟诵出流传千年的诗篇,当龙门石窟飘雪披白、庭院竹林翠影闪烁,古典诗词所讲的意境,就这样呈现在观众眼前。

  已经96岁高龄的叶嘉莹,近年来依然孜孜不倦于古典诗词的教育与传承,但已绝少出现在公众面前。文学纪录片《掬水月在手》的导演陈传兴谈到拍摄叶嘉莹传记电影的创作过程,如同翻越重重大山大河。

  “拍摄一开始,叶先生就问我的动心起念是什么。所谓初心,就是回溯到诗的源头,回溯到古典诗词,谈到古典诗词,叶先生是一个绕不过去的重心。”陈传兴说,“叶先生的一生,几乎完全投入古典诗词的研究,她本身写古典诗词,她的古典诗词的教学推广,等于维系着古典诗词的命脉和薪火,从她身上我们可以看到,她个人的存在,是在诗词里面开展的。”

  “为了和叶先生谈苏东坡、谈辛弃疾,我的提纲经常会做到二十几页,提前半个月给叶先生。她会帮你批改,她首肯了,我们才能过去采访。我也经常被叶先生批评,因为总是在谈诗词的时候出纰漏,闹笑话。”

  最后一个章节,没有名字,以塑造一个空的境界:“这个空有几层意义。一个是在现实层面上,她北京的老宅不见了,已经被拆了,加拿大的房子也拆了,台湾住过的房子,虽然在也非常残破且被别人居住。也就是说,叶先生经历过的这些人跟事都已经消失掉了,对她来说,通过诗词已经穿透了这些层次,不为这些东西所困,已经达到空的境界。”

  生命中如此多的苦难,很难说,叶嘉莹是上天的宠儿。“弱德之美”是叶嘉莹在美学上为朱彝尊词的幽约之美作出的独特诠释。“‘弱德之美不是说你软弱就是美,是说你要坚强地持守自己,严格要求自己,自己把自己持守住了。无论多么艰难困苦,我都尽到了我的力量、尽到了我的责任,我觉得我有‘弱德之美,但是我并不是一个弱者。”

  书香门第诗女孩

  1924年,叶嘉莹出生在北京一个书香门第,自幼生活在古诗词的氛围中。在北京西城察院胡同一户门口挂着“进士第”匾额的宅院中,幼年的叶嘉莹在家中父辈的指点下读书,一直到五年级的年龄才外出上学。直到晚年,她仍然记得父亲与伯父的壮声吟诵,还有母亲与伯母的低声吟哦。

  深秋的黄昏,看到院子西边花池前面的地上落下一只白蝴蝶,她写下第一首诗《求蝶》——几度惊飞欲难起,晚风翻怯舞衣单。三秋一觉庄生梦,满地新霜月乍寒。

  夏日,花草满庭,看到池中荷花,她写《咏莲》——植本出蓬瀛,淤泥不染清。如来原是幻,何以度苍生。

  “一个十几岁的小孩,怎么会去想‘度苍生?”这大概与叶嘉莹从小就目睹太多的痛苦与灾难有关。

  “七七事变”发生时,她读初二,“清楚地听到卢沟桥的枪炮声”。在北京,她经常看到从各地逃难来的百姓,甚至冬天去上学,在巷口拐弯处就能见到冻死、饿死的人。所以,她就想“如果莲花真能拯救世人,我愿天下开满普度世人的莲花”。

  “旧时家里古典诗词的氛围,确实对我产生了极深的影响。我的知识生命和感情生命都是在这里孕育的,这大概是我为什么会终生热爱诗词,并一生从事古典诗词研究和教学的原因吧。”叶嘉莹说。

  在口述回忆录《红蕖留梦》中,她回忆:“因为我从小就已习惯于背诗和吟诵,所以诗歌的声律可以说对我并未造成任何困难,我不仅在初识字时就已习惯汉字四声的读法,而且在随伯父吟诵诗歌时,辨识了一些入声字的特别读法。”

  由于惯于吟诵,在11岁时,她便以伯父所出题目,写下第一首七言绝句《咏月》。也因为经常在家中大声吟诵,引起了当时租住她家的一位客人——北京辅仁大学教授许世瑛的注意。多年之后,当叶嘉莹随在国民党海军供职的丈夫渡海到台湾,职业无着时,已在台大教书的许世瑛先生,介绍她到彰化女中教书。

  真正将叶嘉莹引领上古典诗词之路的,是她在北京辅仁大学的老师顾随。诗词大家顾随,不但像那个年代的许多大家一样,学贯中西,而且讲课精彩纷呈。90多岁的叶嘉莹回忆起老师当年讲课的景象依然历历在目:“大二那一年上顾随的课《诗选》,他上课从来没有什么稿子,也没有什么讲义,从来没有这些个东西,他上课就开始讲,一边讲一边写,所以他都是从课堂这边走到那边。顾先生上课,写四个字或者几个字,与诗完全无关,然后就从此发挥,上天入地,随地触发,见物起兴。”

  诗词对叶嘉莹自己,意味着什么呢?在詞作《蝶恋花》中,她写道:“爱向高楼凝望眼。海阔天遥,一片沧波远。仿佛神山如可见。孤帆便拟追寻遍。”诗词,首先是她的生活方式,“白昼谈诗夜讲词,诸生与我共成痴”。同时,诗词又是她人生情感的出口。诗词纾解了她的苦难体验,如同烛火,为她照出明亮,这明亮不经意间又照亮、温暖了更多人,于是,诗词更成了她生存的价值所在。

  如果说古典诗词对于青年时代的叶嘉莹来说,更多的是一种美好的浸润和熏陶,那么对她后来饱经忧患的人生则更加成为一种安慰和解脱之道。

  天以百凶成词人

  在过去长达90余年的生命里,叶嘉莹曾遭遇各种难以言说的苦难,而这些重要的事情她都记录在了诗词里。

  成长于战乱年代,她的父亲又因为当时的政策和工作原因,与家人聚少离多。

  母亲身患肿瘤去天津开刀,最终因为病菌感染,在归途的火车上离世。

  叶嘉莹在《朗读者》上说,当时她写了《哭母诗》共八首,这是她第一次感觉到生命的无常以及死生的隔离。

  婚后不久,叶嘉莹随丈夫来到台湾,却因丈夫的身份深陷牢狱之灾。

  那是1949年的平安夜,天还没有亮,就有一群海军的官兵来敲门,他们进门后,先是把房中翻了个底朝天,接着就把叶嘉莹的丈夫赵钟荪抓走了。

  原来,他们怀疑身为海军的赵钟荪有“思想问题”。

  之后不久,叶嘉莹怀抱不满周岁还在吃奶的女儿,也被抓进了监狱。虽然她很快就被释放了,可已经无家可归。没有去路的她,只好带着女儿投奔亲戚。

  当时,亲戚家里也很挤,叶嘉莹只能睡在走廊里。大家午休的时候,叶嘉莹怕女儿吵闹,只得忍受高雄夏天的炎热,把孩子抱到远处的树下。每天晚上,她先把女儿哄睡了,而她自己,则要等到其他人都睡了,才能在狭窄的走廊上铺一个毯子,打地铺睡下。

  直到1952年,丈夫赵钟荪才被释放出狱。

  原以为苦尽甘来,谁知生活却露出另一副狰狞面孔。对于叶嘉莹来说,她的人生噩梦才刚刚开始。出狱后的赵先生,性情大变。长期的囚禁,改变了他,杀死了他的温柔,释放出了暴戾。丈夫经常酗酒,无端地发火。好不容易找到工作,没干多久也很快被辞退。

  为了养家,刚刚生下小女儿的叶嘉莹,不得不兼带沉重的课程。她产后身体虚弱,又患上了气喘病,每天下课回来,好像气血精力全耗尽了,连呼吸都像被掏空了。可是经常失业,无所事事的赵先生,却很少做家务。如果万不得已做了家务,那也是摔锅砸碗,怒气冲天。

  那时的叶嘉莹,常常做噩梦,梦见自己遍体鳞伤,母亲要接她回去,可是所有的房门,都是紧锁的,哪个门她都进不去。蓦然惊醒,只留下满怀的悲哀和怅惘。

  在叶嘉莹的人生忧患中,既有狂风暴雨式的摧残打击,又有日常的、琐碎的侵袭和耗损。夹在生活中窒息,在最悲苦、最绝望时,叶嘉莹也想过开煤气自杀,结束自己的生命。但是,那只是她脑子里的想法,她并没有那样做。她坚韧地活了下来,宁愿承受苦难,也不肯倒下去。

  这样的婚姻,既要独自承受巨大的经济压力,还要忍受无限的委屈和暴力,放在别人身上,也许早就离婚了。可是身为知识女性的叶嘉莹却没有这样做。

  她的一辈子,是苦难的,但也因为一辈子爱诗歌,她获得了活下去的支撑。

  叶嘉莹说:“我是在苦难之中成长起来的,而伴随着我的苦难,给我理想、给我力量的,就是中国的古典诗歌。”

  叶嘉莹曾说自己没谈过恋爱,而她女儿说,妈妈与诗词谈了一辈子恋爱。

  1969年,叶嘉莹得到去北美教书的机会,经历了在密歇根州立大学、哈佛大学的短期教学,终于得到加拿大不列颠哥伦比亚大学的终身聘书。正当她觉得现世安稳之时,却在1976年收到大女儿和女婿遭遇车祸、双双离世的噩耗。

  承受这个晴天霹雳的她,在人前顶多是“眼圈一红”,她纾解痛苦的方式仍然是作诗。她走出痛苦的方式是走出“小家”:“我一辈子吃苦耐劳什么都忍受,就是为了我的小家,我一定要从‘小我的家里面跳出来。”“我要回国,我要回去教书,我要把我的余年都交给国家,交付给诗词。”

  和叶嘉莹对谈时,陈传兴也会问一些情感方面的问题。比如她为什么不去寻找自己的幸福?为什么不重新成立新的家庭?

  叶嘉莹没有直接回答,但从她的人生选择中可以得出答案,“后来家庭或许已经不再是所谓的枷锁了,婚姻这种形式对她来说已经不重要了”。

  诗歌,已然成为她的另一个归宿。

  心纯志高育后人

  1969年到海外教書之后,叶嘉莹发现台湾当时流行一种风气,认为用西方文学理论研究中国文学为好,可在他们的研究中,常有将古典诗词扭曲的现象。这让她产生了一种文化传承的责任的醒觉:“我觉得我们既然从我们的长辈、我们的老师那里接受了这个文化传统,到了我们这一代如果没有传下去,是一件令人愧疚的事。”

  在很多人的眼中,叶嘉莹是中国传统文化的推动者,是一位知性的女学者。

  作为老师,她用英语,给金发碧眼的洋人讲中国诗词,讲李商隐、苏东坡,讲杜牧。哪怕语言不通,语境难以表达,她也能通过自己的讲述,让外国人感受到诗歌的魅力。

  当叶嘉莹穿着旗袍,提着书袋子,从亚洲系很有风范地走到布坎南楼上课时,那简直就是哥伦比亚大学校园里的一道亮丽风景。

  叶嘉莹讲课很精彩,海南师范大学教授单正平描述过她讲风花雪月时的情形:她吟花,我们看见花在摇曳绽放;她咏水,眼前立即有水回环流荡;她说雾,只觉得四周一片片岚霭迷茫;她唱风,我们能感到秋木枝叶在寒气中颤动飘扬;她念到黄鹂黄莺,我们好像听到真有鸟儿在窗外鸣啭欢唱……

  在叶嘉莹的课堂上,不仅讲诗的意境,也讲人物,那些唐宋诗词中的人物,都在她的讲述中活了过来。

  叶嘉莹的学生,著名诗人席慕蓉,这样描述老师的讲课:

  当她介绍李白的时候,李白就很骄傲地出来了;当她介绍杜甫老年诗歌的时候,杜甫就真的老了。

  老师一开始讲辛弃疾,我们所有在场的人,都觉得有一种雄浑的气势逼人而来。好像,就是辛弃疾的本尊来了,跟我们说他的蹉跎一生。

  在无数次的演讲中,叶嘉莹不断用诗词来表达报国之情:

  “又到长空过雁时,云天字字写相思,荷花凋尽我来迟。莲实有心应不死,人生易老梦偏痴,千春犹待发华滋。”

  “在中国古诗中,常用雁排成人字来表达对人的思念,而这种思念不应是小我的、私人的那一点感情,而应该是对国家、对传统文化的更博大的情谊。”

  1978年,叶先生向中国政府申请回国教书。1979年,她收到了中国教育部批准她回国教书的信,安排她先去北大教书,不久后她又应李霁野先生之邀去了南开。

  每年3月,温哥华的大学停课放假了,她就飞回国内讲学,如此奔波30多年,直到2014年,她决定不再越洋奔波,选择了定居南开。

  在她回国后的30多年,叶嘉莹往返于北京大学、南开大学、天津大学、复旦大学等几十所高校讲学。九十多岁高龄的她,在授课和演讲时依然坚持端正地站立,她说,老师就应该是站着讲课的,这是对学问的尊重。

  一位学生在南开大学听过叶嘉莹讲课,他描述道:

  “叶老师穿一身紫色开襟长衫站上讲台,婉拒了递来的椅子。讲起诗词来,全程没有任何停顿,没喝一口水,没弓一秒背。一口气讲了两堂课,长达90分钟。”

  “我在假期自费回国教学,一分钱都没有拿国家的,完全是尽义务。”叶嘉莹说,“结婚不是我的选择,去台湾也不是我的选择,去美国也不是我的选择,留在加拿大温哥华不是我选的,这是命运。只有回国来教书,是我唯一的、我一生一世的自己的选择。”

  从1945年大学毕业至今,她在讲台上站了整整70年。晚年的叶嘉莹将传承古典文化作为自己的责任。

  她说,有人曾劝我,年纪慢慢老了,该多写点书,少教些课。这话也有道理,可是教育的传达才更富有感发的生命力。如果到了那么一天,我愿意我的生命结束在讲台上……

  “我想在我离开世界以前,把即将失传的吟诵留给世界,留给那些真正的诗歌爱好者。”叶嘉莹说。

  2016年至2019年,叶嘉莹将历年稿酬及出售北京、天津房产的收入约3600万元,慨然捐赠予南开大学,设立“迦陵基金”,推动诗词教育。“君子忧道不忧贫。”叶嘉莹说。

  “我不知道还能活几年,也许是旦夕之间的事情。”96岁的她依然愿意“剩将余世付吟哦”“我留下的这一点海上的遗音,也许将来有一个人会听到,会感动。现在的人都不接受也没关系。反正我就是留下来,就这样。”

  “明月下,夜潮迟,微波迢递送微辞。遗音沧海如能会,便是千秋共此时。”她深信,明月夜潮中,微波送微辞,天涯阻隔,千秋异世,有人会聆听到沧海遗音,这是她渺远的期待与笃信。在古典诗词中,她一直在执着寻找,纵使知音稀少,却不曾妨碍她孤帆追寻。
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