高涛

　　我生活在陇南徽县，这里是陕、甘、川三省交界的地方，是秦岭山脉向西南的延伸，属南北交汇之地。气候温润，土地肥沃，植被茂盛。有险峻的高山，有平缓的丘陵，也有平川和沟壑。

　　特殊的地理位置、复杂的地理结构，决定了这里的植物分布广泛，种类繁多，随处都可以看到具有南方特征的植物，在西北地区这里，仿佛是遗落于人间的仙境。春花鲜特色的植物也并不鲜见，一年四季都能看到盛开的花朵。

　　艳，夏草青碧，秋叶烂漫，冬雪洁净。每一个季节，都是那么灿烂而有特点，都非常适合画家写生。那山间丛棘，崖畔老藤，坡上劲草，溪边小花，都是那样生动，都会让人如醉如痴。

　　自小一直生活在这样环境中的我，对家乡的山水花草，都非常熟悉，也越来越热爱那些山水花草了，尤其是以爱上画画以后。

　　这里的山水，无论截取哪一处地方，都是一幅完美的图画；这里的花草，无论选取任何一种，都精美无比，不用加工便可入画。

　　《泰山庙小景》，《春又绿》等，都是野外写生稿，起初画的时候，并没有看出有什么特别之处，但回来仔细端详，自有一番恢宏的大气象。这里的角角落落，都幽深曲折，这里的沟沟梁梁，都跌宕起伏。那裸露的山石，显示着它独特的刚劲之美；茂盛的树木，烟岚氤氲，又是一番别样的情趣。乃至于一朵花一颗草，只要落在纸上，都精美生动。

　　于是，用自己小小的画笔，抒写对故乡山水的痴爱，便成了我生活最重要的部分。只要有空闲，就出去写生，写山、写水，写这里能叫上名字叫不上名字的花花草草。

　　因为写生，这几年也积累了一些非常珍贵的素材，也渐渐的悟出了以前没有悟透的道理。常常听到大家都说的一句话——“师法自然”。以前也就是听听，并没有真正领会其中的意思，近几年，通过写生，才真正理解了这句话的含义。

　　大自然是最高明的老師，是最富于变化的魔术师。哪位画家，若是能够捕捉到自然的些许微妙变化，那他便就是杰出的画家。

　　古人深谙其中的哲理，也能很好的将这一理论贯彻到自己的创作之中，故常说无法中有法，乱中不乱，不齐之齐，不似之似，入乎规矩之中，又超乎规矩之外。

　　其实这理论，就是从自然的千变万化中总结出来的。那么达到这种境界的途径，只有一条，那便就是写生。

　　写生分线描写生和笔意写生，其中线描写生最为常见。要表现花草、动物的形态，就要对其态势、表情的细微变化进行仔细观察和研究。这种细微的变化需要局部的刻画和描写，即写生要从局部入手，通过对其物理情态的详细刻画，了解它的生长规律。

　　经常出去写生，不但能自如的运用写生技法，而且还有了一个重大的发现：自然界的每一种生物，都是有生命有灵性的，大到山石走向，小至一朵花一株草一个小昆虫。所有的一切植物，都在努力地向着阳光生长，总是以最美的姿态，寻找最佳的方位，向自然向人们展示着最动人的一面。我们所看到的，无论色泽、形状、姿态，无一不都是生物最美的体现，无论从哪个角度看，都是一幅完美的图画。

　　《山之灵》是我较为满意的写生稿。起初，由于环境和条件所限，只将画面的重点部位和枝藤画了下来，回来以后，有添加了一些，但还是不太满意，总感觉画面不生动。后来，仔细的回忆了一下当时的情景，便连夜加工，加上那些欢叫在草间枝头的鸟雀以后，效果立即就出来了。看着画面上站于枝头的小鸟，耳边仿佛就有鸟声在萦绕，连树枝，都感觉在迎风摆动。

　　不过，有时候画面难免会单调。如何使画面更丰富一些，又能摆脱这种单调？这个问题让我费了好几天神。后来的一次雨天写生，雨中的树林朦朦胧胧，像笼着一层灰色的纱幕。我突然就想起前几天的写生稿，于是便用淡墨将花朵周围进行多次皴擦，这样画面丰富了许多，并且有一种力量自画的深处透了出来，而画面又不失花鸟画的洁净明快。

　　有了墨的衬托，再鲜的色彩也稳而不乱，艳而不俗。在线与块，点与面、轻与重的对比上，尽量让干湿浓淡在处理上恰到好处，以使作品更有灵气。

　　写生，不但积累了素材，对笔墨技法的训练，作用也非常巨大。想成为一名画家，写生是必不可少、不可逾越的一步。写生，创作；创作，写生。只有通过不断的观察、写生、探索，创作才能走上正规。

　　“写尽千山打草稿。”万物都有其生长的规律。只有通过写生，才能晓其理，才能明其意，才能悟其性，才能写其形，才能塑其神。深晓物理是根本，也是传统，是胸中之象。有根本尊传统，胸中有万象，挥毫才会不失机理，泼彩才能绘出万象之形，塑其万象之神。而且，我也深知，中国写意画，主要讲笔墨。笔墨用好了，画面就灵动有趣，就能达到无法中有法，就能乱中不乱。

　　大自然是最权威的老师。作画的所有法则，都要从自然中获取，所有的师古师传统，其实都离不开师法自然界。自然的神奇与多彩，是任何伟大的艺术家都无法企及的。