刘柯均

　　一个完整的艺术作品，它的展现不是一触即发，更多的是舞者自身表现所营造阐述的部分。只有舞蹈演员成功的调整好自身的心理因素，才能更准确地流露出舞蹈作品本身的特质，实现作品诞生的意义。

一、心理因素与舞蹈演员的关系

（一）心理因素

心理因素，是人的内心对存在事物的主观感受，它是活着的心理过程，在变化的地域、环境等特质的影响下，它是最稳定、最直接的表达。

（二）心理因素与舞蹈演员存在的关系

舞蹈演员是作品的展现，他不仅要具备扎实的舞蹈功底，更应具备敏捷的反应能力和舞台控制力，而这些能力都要依托于舞蹈演员强大的心理素质。由此可见，舞蹈演员的肢体情感是由心理因素所控制的，而心理因素又增强了舞蹈演员的肢体表现力，是演员肢体的奠基。它二者相互依存、互相促进，形成了一个稳定的统一体，更坚定了舞蹈艺术有血有肉的发展轨道。

二、心理因素对舞蹈演员的重要性

（一）心理因素考验舞蹈演员完成动作的质感

舞蹈演员心理因素受外界环境、地域等条件不断影响在内心形成的。演员在舞台上进行表演，受到特定场合、氛围的限制，面对观众，心理因素是舞蹈演员迫切要解决的问题。我们只有不断地提高舞蹈演员的心理素质，才能从中获得最大的心理能量，从而更好地促进舞蹈演员从舞蹈感觉、舞蹈思维、舞蹈意象、舞蹈情感等方面着手，用身体刻画出最真实的舞蹈作品。

（二）心理因素刻画舞蹈演员呈现事物的能力

在舞蹈表演中，舞蹈演员必须组织协调、周密配合身体的各个部位，用肢体展现出事物的风格和特色。但是由于舞者存在自身差异，要想深刻的演绎和诠释舞蹈作品的内容，就必须要建立在理解事物内容、掌握事物发展趋势、把握事物形象、体会事物特点的基础上，全身心的投入，用肢体呈现舞台作品，是舞蹈演员的责任和义务，更是舞蹈演员传播艺术、发扬艺术的有利途径。

（三）心理因素调节舞蹈演员应变与情绪掌控度

舞蹈演员实现作品的场所主要是舞台，舞台是多变的、灵活的，具有挑战性、创造性的，因此，应变能力与情绪掌控度就要求演员能迅速地处理舞台突发事件，以高度敏感的心理素质，随机应变去适应变化多端的舞台效应。

（四）心理因素塑造舞蹈演员体现作品的内涵

舞蹈演员在表现舞蹈作品时，要准确地切合主题，融入舞蹈背景，用可塑性极强的肢体张力，震撼并且自如的流露出舞蹈作品独具风格的内涵价值。心理因素塑造舞蹈演员体现作品的内涵，它不仅使舞蹈作品有了更深远的意义，还使舞蹈作品有了价值，这种价值逐渐升华为生命的艺术，成为经典，传递着艺术信息。

三、增强舞蹈演员心理因素的途径

（一）通过加强训练，反复创设情景

心理因素控制行为，是心理活动的累积。只有不断地去刺激人的认知、决策和控制力，才能引起习惯性的条件反射，增强神经末梢的灵活敏感度。介于这种条件下，我们更应当增强舞蹈演员身体机制的各项训练，反复创设情境，模拟场地，提前预设好将会发生出现的各种问题。

（二）通过建立自信，克服畏惧心理

我们不仅要努力克服表演过程中所遇到的挫折和困难，还要注重自身实践能力的应用，更多地去寻求表演实践的机会。只有这样，我们才能激发舞蹈演员内心执著坚定、永不言败的乐观精神，也才能展现出坦白真诚的舞蹈作品。建立自信是对舞蹈的肯定，只有真诚的与艺术交流，才能诠释出艺术最强大的生命力。

（三）通过促进交流，实现心理指导

几分钟的舞台呈现，需要舞蹈演员私下无数个日月的汗水与泪水的浇灌，顶着巨大的心理压力，是每位舞蹈演员的必经之路。心理指导的作用，将舞蹈演员此时内心的怯懦、不满与抑郁都以口头对话、交谈的方式消耗出来。通过交流，有利于舞蹈演员意识方向的转移，从而更好地促进舞蹈艺术表现力的神采奕奕。

四、结语

舞蹈艺术是运动着的、活着的生命，它在这个形形色色并且喧闹的世界里，找到了自己最适合的位置。在这个位置中，艺术以实现幻想、超越自我的方式存在着，而舞蹈演员是它的展现，更是它的传达。一个完美的舞蹈作品是通过舞蹈演员身心关系共同支配的，可见，心理因素是构筑舞蹈演员肢体表达最直接的部分。良好的心理因素不仅能突出舞蹈特点、展现舞姿风格、升华舞蹈意境，而且更能够激发舞蹈演员在舞蹈学习中借鉴、汲取、创新的舞蹈意识。学以致用，为我所用，肆意地展现艺术不受拘束的个性。