浅谈影视艺术鉴赏的审美特征_长江丛刊_杂文_网络文摘

董博

　　影视艺术作为一门综合视听意识，通过声音、画面等形式来表现情感，从而带来一定感染力。笔者将分别从：影视艺术鉴赏特征分析、影视艺术的审美鉴赏，两个方面来阐述，进一步提升观众审美能力与艺术鉴赏能力。

一、影视艺术鉴赏特征分析

（一）影视艺术的综合性

影视艺术的发展建立在科技发展基础上，这一发展趋势在电影上体现得淋漓尽致。最初的电影的无声的，后来逐渐发展到黑白、传统摄影，又从彩色到电脑动画，这个过程离不开科学技术的支持。此外，在电影艺术中仿真技术、拟音技术、变焦组合镜头的运用也越来越高，尤其在大数据时代发展背景下，电影叙事方式受到了冲击，不再是单纯追求过去镜像美学、文本叙事。所谓的数据库叙事就是基于网络数据基础上应运而生，把电影叙事、数据库二者柔和在一起的新型的叙事方式，这种新型的叙事方式是对“线性叙事”的一种否定和颠覆，形成以“反线性叙事”特征的新形式。由此可见，科学技术的发展为我国影视艺术发展提供了良好的物质条件。据此，我们认为影视是艺术与科技的综合。

（二）影视艺术的视觉性

1、视觉性特点分析

　　视觉性是影视艺术的重要特点，通过视觉性特点可将电影人物内心活动表现出来，而这一特点也在戏剧中得到更好地体现。与电影不同，在戏剧表演中演员与观众距离较远，且视角固定，导致观众在观赏中极易忽略细节动作，从而影响到观众的观赏体验。为了解决这一问题，戏剧表演者在舞台上则会将动作夸大，便于后排观众看得更加清晰。

　　2、视觉性情感分析

　　视觉性的另一个表现则是，通过镜头将人物表情放大，从而使人物内心活动完美呈现出来。为了帮助观众更深入地理解剧情，在影视作品中，会通过特写镜头来展现人物细节，表现力充分提升。

（三）影视艺术的个体性

影视艺术不仅具备综合性、视觉性，同时也具有个体性。而这一特征在鉴赏主体与客体中均得到了很好的体现。创作主体通常用来表现自身对生活的主观感受，且不同的创作主体所处的生活环境、情绪体验均有差异，据此个体性明显。举个例子：冯小刚导演的《夜宴》、张艺谋导演《满城尽带黄金甲》、王扶林导演《红楼梦》，这些作品均有其个体性。观众在鉴赏作品时，应将自己置身于当时的社会环境下，从而正确理解创作者在创作作品时的内心思想。

（四）影视艺术的体验性

观众在影视艺术中的审美感受通常是在体验中获得，在实践鉴赏中，我们往往会看到鉴赏者对艺术作品已经十分熟悉，对于其艺术表现方式乃至细节均烂熟于心，而要想得到这种状态，鉴赏者必须学会体验，全身心投入到作品中去感受作品的内涵。

（五）影视艺术的直感性

作为直感性，实际上就是直觉形成的，我们在观赏影视作品中通过感觉、知觉、记忆、判断、推理等阶段来把握事物本质，而这整个过程的一个由表及里的过程，同时也是一个概况化过程，鉴赏者通过鉴赏将感受到的内容保存下来，对影视艺术的理解进一步深化。

二、影视艺术的审美鉴赏

很多学者受到美学思想的影响，认为在对对象进行鉴赏时，不管掺杂什么功利观念，都不算作真正审美，审美需要超越功利。但日常生活当中有太多的功利色彩，而无功利性的美难以融入其中。当前，审美生活已经慢慢沦为一种享乐和满足的快感，在生活当中的各个领域，审美诗意以及美学旨趣得以稀释。除此之外，日常生活充斥着各种仿真和类像，而现实世界也逐步转化为虚拟世界。为了帮助观众更好地了解影视艺术，提高审美能力，应采取多种审美对策。

（一）审美鉴赏策略

观众一般在观影时都会带入个人喜好，经相关调查发现，观众在影视作品观赏中主要强调娱乐功能，如若要求观众从鉴赏角度来看，其目标会更加鲜明，思维会更加活跃，将自己与影视作品融合在一起，从而更好地理解影片内涵。

（二）艺术鉴赏方法

内容鉴赏作为影视艺术中一种常见的鉴赏方式，可从宏观角度、微观角度、影视风格方面来展开。其中，宏观角度一般是指，对作品所处的社会、时代性以及民族性内涵进行考察，而获知这些信息的渠道则可从文学知识入手。在艺术鉴赏中，运用文学方式，将故事情节作为叙事主体实施鉴赏，从而了解到主人公的性格特点、成长背景、思想感情等，了解这些问题后再结合主要故事情节来对作者创作思想深入了解。通常作者在创作作品时，审美视角、创作手法均是多元的、全面的，在影视艺术鉴赏中也必须从多个角度来赏析，更好地把握作品内涵。