□李楠

　　经济的发展和科学技术的进步，对于传统文化的传承可以说是有好有坏。好的一方面在于，随着经济发展，人民生活水平提高，人们对于传统文化的传承越来越重视，同时科学技术的进步进一步延长了优秀传统文物的保存时间；坏的一方面在于，现阶段部分人对于弘扬传统文化乱说乱讲，破坏传统文化在人们心中的形象。要想提高中国画创作水平，应该将其与优秀传统文化结合，推动中国画的不断发展和进步。

一、中国画创作与传统文化相联系的原因

（一）传统文化是中国画创作的内涵

传统文化是中国画创作的内涵。传统文化中蕴含的中国人特有的精神和理念是中国画创作的基础，没有传统文化理念的中国画就缺失了灵魂。中国人画竹子，本质不是为了描绘竹子的情态和形态，而是希望通过对于竹子笔直中空特点的描绘，表达竹子有骨气、有气节、虚心高远的君子风度，所以才会有中国画中『梅兰竹菊』四君子的意象定义。在中国画创作中，最重要的就是传统文化代表的精神内涵，中国画创作离不开传统文化。

（二）传统文化对于中国画创作的影响

传统文化对于中国画的影响不仅在于其是中国画创作的内涵，而是在方方面面都产生了深远的影响。正是由于传统文化重意不重形、重品格轻相貌的特点，才造就了中国画重感情抒发、忽视具体形态描绘的特点。这与西方绘画截然不同，西方油画注重的是写实和抽象。另外，传统文化对于中国画的人才培养和市场行为也产生了影响。部分中国画画家淡泊名利，只将自己的画作送给友人，不在市场售卖，这就导致部分画家的画作在市场上难寻真迹。高校在培养中国画专业学生时，在学习绘画技巧的同时还要学习古诗和音律，充分发挥传统文化中有关美的想象作用，促进学生绘画水平和作画思想水平的双重提高。

二、促进优秀传统文化联合中国画创作的措施

（一）选择合适的题材

中国画创作与西方油画创作基础相似，都是将生活中发现的有关美的主题通过绘画形式表现出来。生活是创作的源泉，想要结合传统文化提高中国画创作水平，首先要选择合适的题材。

　　进行中国画创作，需要中国画创作者对实际生活中的美进行发掘和探究。要想提高中国画的创作能力，就要培养创作者发现美的能力。创作者要对生活中常见的景物或者事物进行观察和写生，通过这种方式提高自身发现美的能力，提高中国画绘画能力。

　　在初期学习时，中国画创作者最好选择一些具有高度美感的景物，比如黄河或者黄果树瀑布等能够冲击人心的景色，创作者通过观察这些景色，感受大自然鬼斧神工的力量。中国画创作者可以结合对于大好河山的喜爱之情，对激动人心的景色进行创作。这种创作方式对于初学者来说，能够有效提高创作者的创作技巧，结合传统文化，表现创作者自身对美的看法。在创作者具备一定的中国画绘画基础和观察能力之后，中国画创作者可以观察生活中不容易发现的美。在这一阶段，中国画创作者进行创作时，可以研究优秀的中国画作品，比如刘国松和齐白石的作品，研究优秀作品创作者是怎样在日常生活中发现美并且将这种美结合传统文化进行表现的。这时候，创作者的中国画作品需要表现出传统文化的精神和内涵。相较初期创作者，这一阶段的创作者已经具备相对成熟的创作能力，需要不断进行磨炼，提高自身发现美的能力。后期中国画创作者的创作技巧和发现美的能力已经达到一定的水平，这时候，中国画创作者需要形成属于自己的创作风格和创作技巧。创作者可以充分观察生活中的事物，深入研究中国传统文化，争取在中国画创作中直抒胸臆，胸有成竹，在作品中直接并且深刻地体现出传统文化的优秀精神品质，实现自身中国画创作水平的提高。

（二）强化高校中国画专业学生的传统文化素质

想要促进中国画的发展，就必须要提高高校中国画专业学生的专业素质。专业素质包括两个方面：一方面是学生的创作技巧；另一方面是学生的传统文化素质。

　　针对学生的创作技巧，高校教师在进行中国画教学的过程中，引导学生了解、学习优秀中国画的内涵和作画技巧。在课堂上开展小组合作探究活动，通过这种方式增强学生对于中国画的认识。学生要想提升自身创作技巧水平，需要不断练习和勤于写生，提高自身发现美的能力。教师应该结合教学实际情况，带领学生去校园的各个角落观察校园中的美好事物。如果有条件的话，教师还可以组织学生去不同的地方进行写生，如此能够激发学生的学习兴趣，有利于提高学生面对不同景色的感情抒发能力。

　　针对学生的传统文化素质，教师可以通过加强古诗古文或者古音乐教学，让学生掌握传统文化的精神内核。古诗古文和古音乐都是美的表达，学生加强对这些内容的理解，能够切实提高自身对于传统文化中的美的认识和理解的能力，有助于学生将传统文化的精神内核与中国画创作相结合，充分提高自身的传统文化素质，提高中国画创作水平。

（三）创新中国画创作方法，结合生活实际，提高居民对于中国画的认知

中国画创作灵感来源于居民日常生活，但是现在人们对于中国画的认知水平显然无法有效促进中国画的发展。要提高中国画的创作水平，需要相关部门进行引领和指导。例促进自身中国画创作水平的提高，进而促进中国画行业的发展。主糟中中统义粕国国文建，将画画化总设中创创的而和国作作传言国画者离承之家创应不和，随发作该开创着展指对传新经中引传统日济来到统文益社，借促文化引会助进化精起的时中取神人发代国其内们展发特精核的，展色华的重优大社、去指视秀潮会其导传。。如，广播电视媒体可以在电视上播放专家对于优秀中国画作品的解读视频，通过这种方法提高居民对中国画的审美能力，促进中国画知识的传播，促进中国画行业的发展。

　　中国画作品需要结合传统文化进行创作，但绝对不能因循守旧，墨守成规。中国画创作者应该结合优秀传统文化，创新中国画创作方法。例如，创作者可以将现在很流行的泼墨技术充分运用于中国画创作过程中。这种技术是将传统的泼墨艺术结合西方油画创作理念进行创作的，其作品特点就是狂放写生，能够将描绘的事物活灵活现地表现出来，但是缺乏传统文化的精神内核。中国画创作者可以结合古代泼墨技术，同时渗透传统文化的思想，创新中国画创作方法。可以将泼墨技术运用于需要精致笔法的人物画或者花鸟工笔画中，既能够展示中国画中蕴含的传统文化精神特质，同时还能够将狂放的创作风格和细致的笔法结合起来，形成艺术上的美的矛盾。中国画创作方法需要创新，需要创作者结合传统文化的精神特质，促进自身中国画创作水平的提高。

三、结束语