郭志强　宇文塔曼　陈 方

　　田中一光的设计语义及手法

　　郭志强宇文塔曼陈 方

　　田中一光的设计作品以日本传统审美为中心，不仅凸显了日本传统文化，形成了本土文化的现代设计理念，而且其作品也不失对西方现代平面设计的表现。

　　田中一光 日本传统文化 现代平面设计

一、田中一光作品的设计解析

　　图1　无印良品标志

　　（一）无印良品的设计解析

　　1980年，田中一光以“最适合的形态展示产品本质”推出无印良品（图1）。无印良品的主要特点是无商标。天然的素材，透明的包装，正好呼应了无印良品提倡自然生活的理想。为了更能表现自然，田中一光让管道和水泥结构直接暴露，并且使用木材，石材等天然材料，表现出了无印良品对生活的理想。当消费者接触到这些自然的架子和墙壁，便会引发人们对生活的思索，最终便会启发他们对完美生活方式的追求和向往。

　　从无印良品的整体设计中，我们可以感受到田中一光对大众思想的深度了解，他把握住了刚刚走出战后物资贫乏年代人们对物质的强烈需求，从而才能设计出打动人心的产品，得以引发人们新的生活方式，以获得更多强烈的共鸣。

　　（二）海报的设计解析

　　在田中一光看来，海报是人们生活最贴近的宣传手段。在他的海报作品中，有很多作品是以汉字为主体的，体现了田中一光对汉字中笔画、线条的韵律感的不懈追求。田中一光在《新古典主义》海报设计中，取用“典”字为画面主体，并截用“典”字的一部分，运用直线与曲线的结合形成抽象造型。设计中的主体元素及信息文字的排版组织有疏有密，而留白与主体的相衬，也使得主体元素拥有体量感。简单、素净的画面也透露日本崇尚的传统，却又不乏现代设计的张力。

　　而在田中一光设计的能剧海报中，表现给观者的是以心灵上的共鸣从而感受到的和谐之美。在《第二十七回产经观世能》画面中央的能面是“大原御幸”的“若女”。田中一光在画面中把舞台表演时“若女”戴的白色帽子去掉，让人眼前一亮的是将帽子去掉以后能面却自然形成了这个三角形。这种做法不仅不会让人觉得缺少了什么，反而画面的白底，让观者在画面中能感到帽子的存在。

二、田中一光作品的设计语义

（一）朴素简洁的运用

　　田中一光的作品最大特点就是朴素简洁。在《写乐二百年》海报中，田中一光将画面色彩以灰色为主色调，运用了最能代表写乐作品特点的眼睛和眉毛，其他部分则做了几何化的处理，用大小不一的圆形构成画面，简单而细致的表现使戏剧化的人物表情瞬间生动鲜活，同时也表达出了歌舞伎演员的表情变化乃至内在的性格，展现一种简约致尚的美感。

　　（二）色彩鲜明的运用

　　虽然田中一光的作品简洁朴素，但并不代表他对颜色的完全舍弃。不过即使是用色，他也是以平面的方式，直接感知颜色的本质。在《第二十八回产经观世能》中，田中一光把主色调设为白色和红色，去掉能面上的过渡，将眼睛，鼻子，嘴唇有序地排在纯粹的白色能面上，白色和红色形成了巨大的张力，与此同时又将写有剧目文字的彩色小方块排列在能面两旁，完成了剧目内容的表达，这些小方块又仿佛是杨贵妃头上的华冠。

　　田中一光在色彩的大胆运用上不仅在能剧海报中。在LOFT店铺的设计中，店面里装饰性的物品被撕下，露出了建筑材料的本来面目。保留材质本身色彩便是田中一光对日式色彩风格的一种继承。而在视觉策划上也是一样，田中一光一反目前流行的后现代主义中间色，果断地使用了被百货商店和零售业视为禁忌的“铬黄”。在散发着野性美的原材料空间中，这鲜明锐利的黄色发挥出了生动的作用，立刻显现了现代主义的氛围。

　　（三）民族特色的运用

　　虽然田中一光对西方的平面设计有着极大的兴趣，但他依旧热爱着日本的传统文化。其作品《日本舞蹈》（图2），他对日本传统歌舞伎演员的形象进行了简化，并且使用方块、三角形、圆形等几何形来表现，在对面部表情的表达中，他巧妙地将代表眼睛的半圆倾斜，代表嘴巴的圆微错，这微小的变化瞬间让画面有了生气，整个画面能给人一种原始的生命力，自然而通透。

　　

　　图2　日本舞蹈

三、结语

中国的广告业也在迅猛的发展，设计日益为大家所重视，我们可以通过对田中一光作品的探究，从中学习他那种持之以恒的使命感，那种生命不息、创造不止的探索精神，学习如何将运用传统文化，在传统文化中发掘民族的个性和独特，并和现代设计完美的融合。

　　［1］胡逸卿.无印——无印良品的视觉传达策略研究［D］.南京:南京艺术学院平面设计，2009.

　　［2］田中一光.设计的觉醒［M］.桂林:广西师范大学出版社，2009.

　　（作者单位：咸阳师范学院设计学院）

　　此项目为咸阳师范学院校级科研项目，题目为“中国创意产业的发展对策研究”（编号为12XSYK091）”的阶段性成果。

　　郭志强（1984-），男，陕西科技大学设计与艺术学院设计艺术学硕士研究生，现任教于咸阳师范学院设计学院，从事设计艺术学教学工作。